拍人像的时候，会随便摆姿势吗？第三，模特的动作根据服装的款式和风格来展示。不同的服装风格适合不同的动作。比如裙子和裤子的动作一定有区别，旗袍和牛仔裤的动作一定有很多区别。因此，在拍照时，需要自然生动的动作和姿势来表现画面的形式美和内涵美。
拍照时，为什么要有动作姿势？
情绪的表达，是人像摄影中非常重要的因素，也是人像作品的灵魂所在，没有合适的情绪表达，我们拍摄出来的人像作品是失败的作品。其情绪的表达，需要被拍摄模特的动作姿势和表情眼神来表现，因此，拍照的时候，需要自然生动的动作和姿势，来呈现画面的形式美和内涵美。同时，还要有合适于主题内容的动作姿势，与人像表现风格相统一的动作和姿势，以及相应的表情和眼神，这样我们的人像作品的表现力才会更强，
那么，在人像拍摄的时候，动作姿势是不是随便摆的呢？肯定不是，既然动作姿势和表情眼神如此重要，那么，摄影师和被拍摄的模特，都得要下大功夫去研究一下。首先，模特的动作要吻合主题和风格的表现，在拍摄之前，模特要深入了解主题内容，将拍摄内容进行消化，且自己还要对主题内容进行提炼，如果是专业的模特，在表现思路上，要主动将主题内容，转化为肢体语言的表达。
这样的动作姿势才能，有效的传递出人像作品的情感，才显得更加生动，其次，模特的动作姿势要自然，自然才是最美的。被拍摄模特是人像作品表现的主体元素，且动作在画面上是视觉重点，不论在形式美的表现上，还是对情绪的表达上，都有着极其重要的作用，因此，模特的动作姿势要自然，再次，模特的动作还有根据服装的款式和风格进行展现，不同的服装款式，适合不同的动作姿势，比如裙装的动作姿势与裤装的动作姿势肯定有一定的差别，旗袍的动作姿势，与牛仔裤的动作姿势肯定有很多的差别。
拍写真不会摆pose，有没有关系？
美姿在人像摄影中起着“点睛之笔”的作用，无论坐卧跪蹲还是走跑跳，都是由基础动作演变而来，pose的美与不美，关键要看模特的素养或者摄影师的指导水平如何？对于一个专业模特来说，摆pose是个自然而然的本能，而对于一个没有经过严格科学的形体训练的模特来说，尤其是普通人来说，摄影师的指导水平尤为重要，如果摄影师自身有着一定的文化艺术修养，而且又有着长期对美姿的研究，那么，在指导模特美姿时就会游刃有余，让拍摄风格产生多样化的效果，
摄影师在调整模特美姿时，既要考虑其动作的真实、自然、简约、舒服，又要考虑动作的美感，不可违反大众的传统的视觉习惯和审美观点，对于普通人没有舞蹈基础的业余模特，最好在拍照前，找一些美姿好的图片作参考。比如，脖子的扭动过了，脖子的筋就出来了，美姿就会受到影响；膝在弯曲时不要对着镜头，否则会显粗；脸和胸部不要在一个平面上，不然，画面会平；穿着裙子坐在地上，两条腿要一曲一伸，如果都缩在一起，下身会形成一团，显不出身材的舒展和修长，等等，
拍照姿势怎么摆好看？
照相呆板，对于不是专业的模特来说，也是很正常的，就看摄影师怎么去引导拍摄对象。有的人一说到拍照，就会走得老远，不愿意面对镜头，但有的人很喜欢对着镜头做各种姿势和表情，并且显得非常自然。我觉得这种差距是心理作用引起的，总觉得自己不够漂亮，或者今天没打扮好，衣服不漂亮，化妆不美等，与拍摄对象充分交流拍摄人像，是拍摄者与被拍对象共同完成的过程，所以，拍出呆板的照片，拍摄者也是有很大的责任。
拍摄人像的时候，一定要和被摄主体充分沟通，让被摄主体心里有数。在沟通时，尽量让拍摄内容简单易行，让拍摄对象轻松进入角色，有一个自然的表演状态。在拍摄的过程中，逐渐加入拍摄者想要的动作姿势。拍会在他面前“玩”，发现被拍对象的优点。俗话说万事开头难。只要拍的感觉好找，后面拍会轻松很多。不建议一开始就摆姿势，随便走，站，坐。
