如何做一个聪明人？
1、只夸人，不批评人，学会夸人，是不需要成本和投资的。2、很多人很多事，看破不说破，控制自己的表达欲，也要克制自己要表现的心理。3、不要见人就说自己过的多幸福，说了可能会刺痛不幸福人的心，不要逢人就说自己惨，你的惨，大部分人会觉得心里愉快。4、生别人的气是自己的无能，看别人不爽是自己的修养不够。要让自己永远不生别人的气，才是一个人最聪明的体现，把人都看顺了，不是要委屈自己，而且要提高自己的眼界，才是把人看爽的关键。
5、不说任何人的坏话，不说任何人的好话，我觉得这个人很好，相信我，你说后一定会打自己的脸。6、不管闲事，谁的热闹都不要凑，谁的夫妻关系不好都不要插手，谁家的鸡毛蒜皮的事都不要管。因为你管了，好了你是局外人，他们还是最亲的一家人，你管不好，你有连带责任。7、尊重别人的隐私，虽然好奇，但是把好奇心放回心里，人家不想说的，不要拼命的想套别人的话，这是不礼貌，也是不尊重别人。
8、跟陌生人第一次见面，不知道聊什么时候就聊美食，聊吃的能更快熟络，也不会得罪别人。9、不要太在乎别人的感受，考虑别人的感受的时候，想一想，他有没有找考虑你的感情，照顾别人情绪的时候，思考下别人有没有照顾你的情绪，如果没有，何必为这些人伤身。10、这个世界上对你真心的人不多了，你用手指头数一数，谁是对你永远真心的，那就好好对这几个人就好，其他的人顺其自然，这样的人生就不会很累。
怎样才能变得精明有城府？
先讲一个前不久发生的事情，来看看精明与城府的区别。公司里有两位副总竞争总经理职位。一位副总张三很精明，故意把上一级大领导请来公司，算盘打得啪啪响，就是让中层认为他上面有人，拉拢中层的支持。另外一位副总李四不动声色，悄悄摸透了上层关系，通过别人把大领导来单位给张三撑腰的事情透露给另外一位有实力的大领导。
结果呢，那位有实力大领导力排众议，提拔了李四，不是为了李四，而是为了剪掉竞争对手的羽翼。张三只是精明，李四才是城府。因为李四洞悉了人性，悄悄一个电话，就解决了关键问题，而且不露声色。所以，精明与城府这两个词，首先不能并列相提。精明与城府不是一个档次的词汇，这么说吧，城府就是精明而让人看不出精明，精明就是让人觉得你精明，你说城府和精明那个境界高？精明既又后天培养的，也有天生造就的。
而城府，绝对都是阅历积淀出来的。正如上面这个例子，李四的城府，那是对人性的洞悉，不经历风风雨雨，根本做不到四两拨千斤。精明，相对容易学习一些。城府，学习是学不来的。有城府的人，是绝对不会让人看出他的精明来的。精明的人，往往让人一眼就看出他的精明，甚至精明的人还耍小聪明，以自己的精明沾沾自喜，殊不知已经输给了城府。
比如说，例子里的张三，可能为大领导给他撑腰而沾沾自喜，却不知道螳螂捕蝉黄雀在后，李四更加阴险狡诈。张三至今不知道李四用了什么招数获胜，其实李四出招无形胜有形。要学习精明，就要学习打小算盘，精明的含义就是让自己得到尽可能多的利益。为了自己多得利益，就要算计别人的利益，就要心思缜密，就要精打细算，就要步步设计，其实，算来算去都是小利益，反而限制了自己的大格局。
所以，精明的人往往做不成大事业。要学习城府，一般人是学不来的，因为城府不是一门技术，而是一种价值观、一种思维、一种大智慧、一种修炼，要在经历风雨中体会，在失败中顿悟，在隐忍中升华。城府这个词，本来是褒义词，是指人的胸怀向深府大院一样宽厚。现在引申为贬义词，就是老奸巨猾。现在的演绎贬低了城府的哲学意义。
城府是一种处世哲学，是绝对不等同于精明的。精明往往是可以量化的，比如算计自己的利益得失，然而城府是无法量化的。比如，以退为进，是一种城府；难得糊涂，是一种城府；睁一只眼闭一只眼，也是一种城府。城府，就是让别人看不出你到底想干什么，甚至让人以为你这个目的实际你达到另外一个目的。只可意会不可言传。如果能把城府说明白了，也就不是城府了。
什么是“眼中体”？它是怎么流行起来的呢？
“眼中体”是2012年2月开始流行的一种网络表达方式。它使用一连串的图片分别展示父母、朋友、路人、同行等眼中的自己，以吐槽外界对自己职业、生活状态的误解，表达自己真实处境的苦闷，描述自己的理想状态，以获得处于相同处境人们的共鸣。出处：最早源于果壳网热帖《所有玩过乐队的青年，你们中枪了么？》。2012年2月15日，果壳网发起“眼中体”拼图活动，就是用一系列图片表达父母、朋友、路人等眼中的自己，引发微博网友积极呼应。
希腊有很多表现人体的艺术品，该如何看待？
总是有人疑惑，为什么在近现代的西方绘画雕塑作品中有那么多的人体艺术？其实，万事皆有源。追根溯源，这根子和源头就在古希腊文化这一块。古希腊是欧洲大陆古代文明的滋生地。古希腊涵盖现在的希腊国，但范围要比现在的希腊国大的多。是以雅典为中心由许多城邦包括北欧中欧西欧的边缘部分组成的一个松散的联合体，后来被统称为“古希腊”。
早在公元2500年前，古希腊的人们就有了对人体包括对人的生殖的崇拜，他们认为世间万物人和人体是最美的，甚至在他们眼里，宗教信仰中的诸神都是人的化身，和人长的一模一样。大约在公元2300年前，古希腊人开始在大理石雕塑上刻画人体，以这种方式来表现人体的美，表达人们对人体的崇拜。后来随着奥林匹克(运动)的诞生，古希腊人又在人体雕塑中突出人的力量的表现，展示人的雄健之美。
等等这些，便成为西方最早的人体艺术。古希腊雕塑作品中世纪的欧洲被称做是“最黑暗的历史时期”。昔日的古希腊古罗马的文明在这一时期似乎被“屏敝”了，欧洲文化艺术的发展长期处于停滞状态。一直到十四世纪，随着资本主义思想萌芽的出现，倍感沉闷和压抑的人们终于不愿意还像原来那样忍受下去了。十四世纪中叶，从意大利率先发起，一批艺术家提出了“复兴古希腊、古罗马文化”的口号，继而波及整个欧洲，历时两个世纪。
史称“欧洲文艺复兴运动”。“文艺复兴”打着复古的旗帜，实则以“人文主义”为主旨，强调人的权利，人的自由，崇尚美好。在人文主义思想支配下，艺术家创作了大量的人体艺术绘画和雕塑作品，把人体艺术创作推向颠峰。米开朗基罗《大卫》古希腊人体艺术是古希腊灿烂文明的组成部分，对后来西方人体艺术发展产生了巨大而深远的影响。
四川美术学院人体写生课用裸模，你对这件事情怎么看？
感谢朋友“杨锅来了”的邀请。作为汉族词语“写生”，它的意思是“以实物作为观察对象直接加以描绘的作画方式”。以此引申，“人体写生”，是指以人体为观察对象直接加以描绘的作画方式。近期，四川美术学院已经上了热搜。无它，就因为四川美术学院的院长亲自以裸体模特作为观察对象，对学生进行人体写生授课！对此我不禁要问，都2019年了，作为国内顶尖的美术学院，四川美术学院以裸体模特作为观察对象给学生进行人体写生，这个有什么值得大惊小怪的吗？放眼全球，人体写生在哪所美术学院不是正常的教学方式？在我们中国，美术学院使用裸体模特进行教学，早就属于合法行为了！（四川画家李壮平与以女儿为裸模所作的画。
如有不妥，请告知删除）人体的美，是这个世界的最美；人体艺术的创作历史，已经绵延几百年了！但我们也不得不心存遗憾，这个世界不仅存在“美盲”，同时还存在太多制造“美盲”的土壤。否则，仅仅因为使用了裸体模特作为一种教学方式，四川美术学院怎么会上热搜？通往文明的道路，难免会有磕磕碰碰的存在，只有经历一代又一代人的填平踩踏，路面才会越来越平。
如何让自己心胸开阔一些，不过分纠结于眼前的人和事？
1、人终究都是一死，死并不可怕，活着才需要最大的勇气。2、我们的人生不是为了尝尽人间疾苦，而是为了体验幸福，不是为了委屈和妥协，所有让自己不开心的人和事，都算了吧。3、心中不要装着太多人，殊不知，你在很多人面前都是一文不值，他们根本想不到你，所以何必为他们纠结。4、人与人之间，最终的结局都是相忘于江湖，最后的样子大多数是，你的事我想不知道了，我的事也不想被你知道了。
5、所有的人对你来说都是外人，自己的生老病死，喜怒哀乐最终都只是自己体会，别人是感同身受不了的。6、自己的人生该由自己去定义，而不是别人的眼光和口舌。过自己独一无二的生活，不必为迎合别人而焦虑，也不必因为自己平庸而苦恼，人生无法重来，不必因为害怕失去而徘徊。7、接受父母的平庸，接受自己的普通，接受孩子未来也可能是一个普通人，做到三个接受，烦恼会少很多。
8、世界终究是自己的，每一天过的都是自己的，其实自己真的跟任何人都无关的。9、所有的人都会渐行渐远，现在过去很好，未来可能就是陌生人。所有的事都会过去，现在看来很难的时候，未来真的想都想不起来。10、保持身心健康是最重要的，首先得先活着，然后心情愉快，其他的事都不是事。11、有一种英雄主义就是，认清生活真相后，依然热爱生活，我们要做这样只有自己知道的英雄。
到底要怎么样才可以做自己，不去在乎别人的看法和想法？
这个问题很难，同时又那么简单。可以说任何事情，不管你怎么做，都会有人说好，有人说坏。就拿我来说吧，之前在外面跑了几年，打了几年工。回到家里看看口袋还是空荡荡的，于是我就想着去创业。可是做什么呢？文化低，没本钱。所以我和大多数人一样，想到了在农村搞养殖。还没开始做呢，只是说出了这个想法。就有人说出了这里不好那里不好的。
当然也有人说可以试试2012年的时候我说养牛，家里是全力反对，各种阻止，后来牛的价格翻了一倍。2017年的时候我说养猪，家里也是反对，现在猪肉价格怎么样，大家都知道了。经历这些事之后，可以说谁也管不了我了。之前特别在乎他们的看法，现在谁的都不听了。我现在就是谁爱怎么看怎么看，爱怎么说怎么说。跟我没有关系。
画家如何做到在绘画之前将画面“存储”于脑海中，然后完成艺术创作？
不是有个成语叫“胸有成竹”吗？出自苏轼的《文与可画筼筜谷偃竹记》：“故画竹，必先得成竹于胸中。”指的是在艺术创作中，画家先在内心里构思出完整的描绘形象，当审美意象在胸中酝酿成熟时，就可以短时间内“挥笔而就”。画家的脑海里要有足够的“存储”，才能信手拈来，挥笔自如。这些存储来源于画家对外部世界的细心观察。
因为艺术来源于生活，画家要在生活中捕捉灵感，寻找作品的神韵。音乐如此，文学如此，绘画更是如此。因为绘画是视觉艺术，更贴近生活，社会基础也最广泛。一般人可以听不懂音乐，看不懂文章，但是能品出画的好坏。当然，这里说的画指的是传统的国画，不是某只非洲猪用嘴拱出来的“抽象画”。大画家齐白石在家里种了许多花草，养了鱼虾，并招来昆虫乱飞，齐白石就每天认真观察虾的一举一动，看的废寝忘食如醉如痴，使自己画虾的技能提高很快。
为了观察蚱蜢跳跃时双腿的动作，竟满院子追着蚱蜢跑。为了求得真实从不肯把蚂蚱捉起来。唐代著名画家吴道子不但善于观察，而且有超强的记忆力。有一次，唐玄宗命令吴道子赴嘉陵江去写生。美丽的奇山秀水只要一幕幕地从吴道子眼前掠过，便深深铭记在吴道子的心上。回到长安，玄宗问他画的怎么样，他说：“臣无粉本，并记在心。
”并立即挥笔一日而成，嘉陵江三百里的旖旎风光跃然纸上，玄宗看了赞叹不已。所以，画家绝对不能当个宅男，闭门造车。要想“胸中有丘壑”，就要大胆的走出去，把自己融入世界。有些画家技艺很高超了，还要坚持写生，因为他（她）深深知道，大自然才是他（她）真正的老师，里面有无穷的奥妙。达芬奇的老师不是让达芬奇画了好多“鸡蛋”吗？小小的鸡蛋都藏着那么多的学问，何况我们的“花花世界”呢？。
