二战的战败，还有日本在战后依然被美国统治的现实。在日本，这种现实题材的电影是没有办法拍摄的。”但如果是拍摄关于一个巨型怪兽正因美国发明的原子弹而被唤醒，城市因此陷入了灾难与毁灭之中，这样的电影，审查机构没有拒绝的理由。《哥斯拉》就此诞生。《哥斯拉》体现了对核武器袭击和时代发展的不安与恐惧，它作为一种科幻新神话，出现在现实中被核武器轰炸过的日本。
怪兽被赋予和反映了它们被创造时期的时代精神，用肉体形式来表现和反映哲学和精神内涵。哥斯拉此后成为了日本流行文化中的重要组成部分，有越来越多的电影、电视、动漫改编作品，以它为主角塑造的手办模型和相关版权使用费，更为这个形象带来可观的收入。《哥斯拉》初次成为好莱坞电影的主角是在1998年，然而虽然电影有着惊人的票房，但是一反传统，如同巨大蜥蜴与恐龙形象合体的哥斯拉形象难以深入人心。
爆米花式的剧情和哄闹的社会背景渲染更使得这部电影显得庸俗而无力，毫无原本日版电影中深刻而丰富的思想内涵。电影续集的拍摄计划很快就遭到了否定。一部科幻电影如果只是一味的追求视觉效果，而忽略了对其思想内核的构筑，那么这部电影注定是没有灵魂的。正如2014年版《哥斯拉》导演加里斯·爱德华斯在一次采访中说的：“我想，当你试图拍一部科幻怪兽电影为了使它成为一部严肃电影，我们总是会寻找怪兽其中所蕴含的深意。
归根结底，这是一部巨大的怪兽电影，两个巨型怪兽激烈搏斗，但是如果没有内核，这些都是无意义的。我觉得有一种我们不愿意谈及的西方的罪恶感，因为我们用原子弹轰炸了一个国家，而哥斯拉在我们的电影中，就代表了这种缠绕我们的罪恶感。”再谈哥斯拉2014年的《哥斯拉》作为传奇的怪兽电影宇宙开山之作，一改1998年版本的《哥斯拉》对传统哥斯拉形象无意义的颠覆，从怪兽造型上向日本原作致敬，进行了细致而立体的还原。
新版哥斯拉108.2米的身高相当于一个30多层楼高的建筑，创造了史上最高的哥斯拉，而在1954年首部哥斯拉影片中，哥斯拉的身高仅50.3米。让人瞠目结舌的还有它的巨尾，超越了身高，有167.74米长，相当于50多层楼。除了巨尾，新版哥斯拉还长着一双巨脚，它的脚印长达18.18米，最大脚宽也有17.66米。
体积、吨位方面，新版哥斯拉也相当惊人，89724立方米的总体积如果用等量的水充满，重达90000吨，单是这些数据就足以让银幕前的人们在还未见到众兽之王哥斯拉之前，就能感受到前所未有的震撼。哥斯拉在电影中的形象内涵与表现手法，也在这部电影中实现了向现实主义靠拢的飞越，恢复早期作品中，对哥斯拉自然生态平衡维护者形象的设定。
电影虽然让观众们为精彩的特效与哥斯拉形象的反转大呼过瘾，但是许多观众根据电影剧情，会单纯把哥斯拉解读为人类这一边的，然而，实际上哥斯拉的行动具有其独特而复杂的动机。“我不认为哥斯拉对人类很友好，”导演加里斯·爱德华斯解释道：“我觉得它其实知道人类的存在，但它只是对人类不感兴趣。在全人类的眼里，它干掉了穆透解决了麻烦，而它只是在做它该做的，那是它的自然本性。
有一点我们确定无疑要做的是，让哥斯拉和某种其他的生物搏斗，而观众自然会为哥斯拉欢呼。”哥斯拉的诞生也不再延续前作的设定，不是由于核弹爆炸产生的，而是产生于二叠纪的古老生物，沉睡于海洋深处数亿年之久，却在20世纪50年代被频繁的核试验所惊醒。伴随着哥斯拉的苏醒，同样以核能为食物的穆透也相继从地底脱壳而出。
贯穿于调查探索史前巨兽紧张而可怖的活动故事线中的，是电影另一条叙事线索，几个原本与哥斯拉毫无关联的小人物在哥斯拉与穆透的活动与战斗中迎来自我的探索与救赎，亲情、友情、爱情在史前巨兽带来的前所未有浩劫中，显得尤为可贵而珍惜。从另一个角度来看，电影也不是完全没有弊病。在导演加里斯·爱德华斯强烈的个人风格影响下，故事节奏和画面调度上是区别一般商业娱乐电影的，多线叙事、镜头的不断切换以及前半程“不识庐山真面目”的哥斯拉……对于追求强烈刺激和打斗场面的观众来说，这样的安排显然有些乏味和琐碎。
但经过前面一个多小时剧情的铺垫，一场惊天动地的战斗带着灰飞烟灭的质感呈现在观众面前，哥斯拉成功毁灭了对自然生态与人类未来命运造成极大威胁的穆透，在黎明的都市岸边，一声长啸，独自向着海洋深处游去……冷战下的战争阴霾《金刚：骷髅岛》作为传奇“怪兽电影宇宙”系列的第二部作品，在决定系列电影未来发展走向上，起着至关重要的作用。
