国画和油画都特别注重写生。大学课程里有专门的素描课程，冷系的假期里也会安排素描作业。素描如何对艺术创作有意义？如果不是实时写生，很难有这个发现。如果你对吃没有什么禁忌，可以不拿东西回去，但是如果你对吃很挑剔，最好自己带点吃的去写生的地方。
美术生写生需要带什么？
谢谢邀请！需要带的东西太多了，从用吃穿上面来说一下吧！首先是用的方面写生需要都用到的色彩颜料，画板工具等一系列物品，还有要多带一些素描纸和色彩纸，在外根本不知道自己何时会用到，最好都是多准备。其次就是吃的方面如果你吃东西没有忌讳，可以不用带东西回去，但是如果你吃东西有各种挑剔，最好就是自己带一些吃的去写生的地方。
经常听说绘画艺术需要写生，那么怎样写生，对艺术创作才有意义呢？
艺术来源于生活不是一句空话，写生就是艺术工作者对生活物象的观察思考感悟撷取和描绘。写生是艺术创作的过程，也是艺术创作的重要手段和途径。写生不只是体现在绘画方面，文学摄影音乐舞蹈雕塑等几乎所有艺术都离不开写生。诗人杜甫的两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船苏东坡的横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
水光潋滟晴方好，山色空朦雨亦奇等都是写生创作的绝句。当代经典大型舞蹈千手观音也是通过对敦煌礕画等的写生创作产生。就绘画艺术来讲，更是将写生作为观察描绘生活和客观物象不可或缺的重要环节。无论是国画还是油画，都特别注重写生，大学课程中都安排有专门的写生课程，寒署假期也都布置有写生作业。可见写生在艺术学习艺术创作中的重要性。
将写生形成绘画理论体系并列入美术教学大纲的，是在印象主义油画创立以后。印象主义认为，客观物象在不同时间不同天气不同光线等一条件下呈现的状态和色彩是不同的，这种不同只有实时实地才能观察到。因此提出将写生做为绘画的必修课。我们从印象主义油画开山之作莫奈的日出印象中就可以看出，一幅是太阳升起时的图景，一幅是日落时的图景，客观物象是完全一样的，但明暗关系和色彩关系发生了变化，给人带来不同的视觉效果。
如果不是实时写生，很难有这个发现。那么，如何素描对艺术创作有意义呢？首先要明确，写生不是临摹生活，不是拿客观物象与瓢比较，而是从中观察感受，描绘有意义有价值的东西。就像古人画一座山，不是要画山的原貌，而是要画山的特色气势和灵魂，于是画的意境就出来了。也就是说画家或者绘画爱好者在写生的过程中要有自己的创作思想和想法。画竹子时，胸中有竹，胸中有山，当你从客观物象中的感知与你的想法一致时，一幅成熟的画就形成了。
