描绘素描静物作品要注意哪些问题？静物素描是以静物为对象的素描绘画，属于基础绘画阶段。素描是一种用生动的线条描绘三维空间的绘画方法，也是人类历史上最早的古代绘画方法。素描是绘画的基础，是体能与光影空间关系的物理肌理。这是一个画家进入绘画艺术领域，尤其是油画领域的基础。国画即使不学素描也能过得去，但要想画得更好就需要学素描。油画不一样。对身体要求非常严格。毕加索的画虽然看起来像没学过素描，但不是不会画，而是不想画成那样。他自己开了一家。
素描和油画有何关系？素描是油画的殉葬品，还是油画是素描的殉葬品？
素描是绘画的基础，是锻炼把握形体能力与光影所产生的空间关系物质质感，这是一个绘画者步入绘画艺术领域的基础，特别是油画，中国国画即使不学习素描也可以画的像模像样，只是想要深入画的更好还是需要学习下素描的，油画则不一样它对形体要求很是严格，毕加索画的画虽说看上去好像没有学习过素描似的，那不是他画不了是他不想那样画他开创了自己的绘画艺术风格。
绘画画到一定程度画家都要走自己风格路线，可能一些大胆艺术家会有类似毕加索那样风格的路，开始肯定不会被业界认可，可是只要你有能力让人们认可那就成了你独有的风格，这就叫艺术，不怕你大胆发挥关键在于你能不能让人们认可，这种风格绘画看似用不到素描基础，实际上那是有深厚素描基础与油画基础有目的性的创作，所以素描是绘画之路的基础是不可辩解的，在美术上人们并不称素描绘画为作品，一个基础的东西在绘画之路上虽说重要但画出的作品并不摆上台面，素描称不上油画的殉葬品它只是学习油画路上要走的必经之路，就像万丈大楼的基础一样重要。
在刻画一张完整的素描静物时，我们应该注意哪些问题呢？
谢邀大家好，我是文化艺术类小编艺术系女生，很高兴和大家一起分享绘画心得，同时有其他问题可以私信，我会逐一回复。今天的问题是在刻画素描静物作品时，要注意哪些问题？静物素描是以静物为对象的素描绘画，属于基础绘画阶段，素描是用一根根生动的线条，来描绘三维立体空间的作画方式，也是人类历史上最早出现的古老绘画方式。
如何画好素描？从三个阶段来分析一画前分析，对于初学者来说，在开始素描作画之前，不要盲目的拿起笔就画，首先学会观察这组静物的组合方式，分析物体于物体之间的相互关系，做到心中有数，再下笔开始。因为初学者对于形体的把控能力还不是很成熟，这个阶段观察分析大于纸上乱花。二造型阶段，无论是哪种绘画，形体是一切艺术的灵魂所在，首先构图要合理，完整，形象特征要准确，理解结构才能画出空间。
打好基础是以后画风稳定的必要条件。在三个基本色调阶段，一幅好的素描作品可以找到基本的五大色调，黑白灰的运用以及它们之间的过渡。这里的灰色不是单一的灰色，隐藏在灰色中的灰色是浅灰色和深灰色。根据色调中物体的肌理来决定线条的力度、方向和疏密是非常重要的。当然，玻璃器皿和粗陶罐的线描不会一样，明暗要遵循结构。不
