古典吉他是一种具有六条弦的弹拨乐器，使用十二平均律定音。自上而下分为十二品，相邻的两品间为半音，相间隔一品的音程为一个全音。调定吉他空弦音音高的过程，叫作吉他空弦音的定音。古典吉他的标准定音中，由粗到细，各弦以纯四度音程，音高从低到高分别调定为：6弦——E;5弦——A;4弦——d;3弦——g;2弦——b;1弦——e1;各弦相对应的唱名为：362573。
由此可见，吉他的定音是以C调为基础的。要弹出不同音高的调，有两种方法：一种是采用变调夹来改变调高。当弹唱一首C调的歌曲时，如果觉得按C调唱有点低，就可以把变调夹放在1品上。弹的时候虽然是用C调的指法弹奏，但此时演奏的实际上已经是升C调了。还可以把变调夹放在2品、3品......，变调夹的位置每增加一品，演奏出来的实际音高就升高了半音。
请看下面的变调夹变调转换表。这种采用变调夹来改变调高的方法，可以沿用变调前的指法弹奏。第二种方法是采用改变空弦音唱名的方法来实现。例如，采用C调定音时，吉他各弦的音名分别是EADGBE，唱名362573。当把4弦的d音唱作1时，由于1=D，这时吉他的调高自然就成了D调。相应的各弦的唱名也变为251462。
同理，当把6弦的E音唱作1时，由于1=E，这时吉他的调高自然就成了E调。相应的各弦的唱名也变为147351。这种把吉他空弦音唱作一定唱名的过程，叫作吉他的定弦。通过改变吉他空弦音的唱名，从而改变吉他调高的过程，叫作吉他的定调。由此可见，除了采用变调夹来改变吉他的调高外，更普遍的是采用改变吉他空弦音的唱名，改变弹奏的指法，从而改变调高的方法来变调。
古典吉他、民谣吉他、指弹吉他的区别在哪里？你怎么看？
吉它因人所好。本人学弹吉它，青睐古典吉它。古典吉它，最具有代表吉它的意义。同价位的首选古典吉它，他的音质纯厚，音色丰富。指板较宽，可使用尼龙弦，宜适各类弹奏，演奏技巧丰富多彩，出神入化。古典吉它，能把弹奏者带入忘我的音乐世界。为什么很多人，学吉它容易半途而废，与选错吉它有关联。七十年末自已初学吉它时，对吉它的品牌不懂，买一把民谣的吉它，弹出来的琴声，不堪入耳，选错品牌，越来越丧失玩吉它的信心和兴趣。
经朋友说，你买错了。买了民谣吉它，后来在朋友的鼓励下，又再买二把古典吉它，一把广东产地红棉牌，用于弹独奏。一把买了广东产地梅花牌，用于伴奏，自弹自唱。终于学会弹独奏，弹唱的技巧。简单识别古典吉它与民谣吉它的区别：识别古典吉它。从琴的第一品格数到琴柄与琴箱结合处，计12品格。民谣吉它琴柄较长，较窄，品格较多。
为什么古典吉他的声音更接近于钢琴，却反而是民谣吉他的指弹发展的最好，大师辈出，作品不断创新？
回答这个问题比较难。不揣愚鲁说一下，大神勿喷！古典吉他的音色是比较接近钢琴的，难得是和钢琴，小提琴并列为世界三大琴的嘛。最能体现吉他优雅美妙的是古典吉他，唯一缺憾是音量小。远古时期吉他从埃及的维拉琴开始，慢慢形成人体形象，由于古典吉他的发展是文艺复兴逐渐形成的，特别是近代吉他之父泰雷加的改良，吉他才与钢琴分庭抗礼。
凡是练过古典吉他的，都有深刻体会，曲子多数都是精心编排的，难度系数高，与钢琴一样，需要艰苦的训练才能操控。一般来说，吉他是最容易上手的乐器，一般人在老师指导下，个把月就能玩弹唱了，但是想练好古典吉他，没有五年都是生瓜品质。本人有切实体会，首先，古典吉他不是一般人能玩的，万元以下的琴很难演奏高级曲目的。
多数朋友弹弹《爱的罗曼史》够泡妞了，到弹《魔笛》时，发现琴怎么都不应手了。有几个人可以随便就买几万的吉他呢？所以，古典吉他一是琴贵弹的人少，二是曲目多数难度系数高不好练，所以才形成现在的局面。我们应该看到，就古典吉他而言，大师也就那么十来个还都是西方人，不光是演奏家还都是伟大的作曲家。我们国内一个也没。
目前公认最好的演奏家是杨雪霏。指弹吉他现在越来越多人玩了，一般来说五千以下都是烧火棍，但他们都是用的金属弦，尤其现在越来越多人玩加震吉他，还有大量玩电箱琴，音量没有限制了，加上各种效果器，音色完全妖魔化了，表现力大大增加了，所以，花钱吗两千都可以达到效果，上手又快，相对来说编曲简单，只要熟练掌握就好演奏，不比古典吉他需要苦练。
因而，玩指弹吉他的人明显是越来越多人了，人多，必然花样百出，大师级别的也易造就吧。另外，从技术性上比喻来说，古典吉他明显是靠一个人一把古典吉他，来模仿一个小型管弦乐队的演奏效果的。所以难度可想而知！指弹吉他是一个人一把琴，试图淘汰鼓手，贝斯手，键盘手取代一个四人乐队的。当前指弹吉他两个风云人物代表，一是日系押尾光太郎，二是美系的汤米大神，还有大量新生代正在崛起。
