宋四家一般是指南宋四家。那种从政治角度认为南宋的偏角山水是南宋偏安“剩水残山”反映的观点是带有偏见和缺乏根据的。“南宋四家”发展的大背景是南宋王朝在临安的建立，在政权稍稳定后，赵构重整宫廷画院，江南地区的绘画在继承北宋成就的基础上有了新的发展天地。
宋四家和元四家绘画差异是什么？
宋四家一般是指南宋四家。中国绘画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称，亦称“南宋四大家”，亦有“李刘马夏”之称。每个人都有自己的风格，其中李唐画笔犀利，作画严谨，很有气势，简约派。刘松年擅长水墨和青绿等画作。马远在章法上很有想法，非常大胆，还能更好呈现出整体的空间感，散发出非常浓郁的诗意。
夏圭在水墨方面展现的淋漓尽致，用笔简单，变化丰富，简约而不简单。“南宋四家”发展的大背景是南宋王朝在临安的建立，在政权稍稳定后，赵构重整宫廷画院，江南地区的绘画在继承北宋成就的基础上有了新的发展天地。这四家的艺术风格既有共同特征，又有各自的艺术个性，他们的画风在南宋150年盛行不衰，对后世也有深远影响。
由李唐、刘松年再到马远、夏珪，发展出了南宋独具特色的山水画。这种“一角半边”的构图，在画面中留下大片空白，使画面和景物变得更加简洁、主体鲜明突出而意境完整。这是“南宋四家”在总结前人绘画经验的基础上，在艺术上高度提炼得到的构图样式，使画面情景交融，富有浓郁的诗意。那种从政治角度认为南宋的偏角山水是南宋偏安“剩水残山”反映的观点是带有偏见和缺乏根据的。
以“南宋四家”为代表的南宋院体画在南宋灭亡后，并未消失，而是潜伏在民间，直到明朝建立，对明代院体画有着深刻的影响。元四家指元代山水画的四位代表画家，元四家的画风虽各有特点，从五代董源、北宋巨然发展而来，重笔墨，尚意趣，结合书法诗文，元代山水画主流，对明清两代影响很大。元四家的代表人物是黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。
这四家分别以他们各自的创新风格和简练超脱的艺术手法，把中国山水画发展到了一个新阶段，代表了这一时期山水画发展的主流。元四家对于山水画起到了举足轻重的作用，他们四人均是江浙一带人，都擅长水墨山水并兼工竹石，为典型的文人画风格，他们生活在元末社会动乱之际。虽然每个人社会地位及境况不尽相同，但他们不得意的遭遇是相似的，在艺术上都受到赵孟頫的影响，通过他们的探索和努力，使中国山水画的笔墨技巧达到了一个高峰，对后世的绘画，尤其是“南宗”一派影响巨大。
想请教一下各位老师山水画宋代是高峰，那宋代以后的历代山水画是不是都超过不了宋画？
谢谢邀请。作为一个山水画工作者，我觉得宋代山水是高峰，而且还是中国山水画历史上的第一个高峰，后面的朝代有发展，有超越。宋代山水，大匠频出，董源、巨然、范宽、李唐、马远，数不胜数，群星闪耀；大作流传，《溪山行旅图》、《万壑松风图》、《早春图》、《踏歌图》，经典传颂，千古绝唱。宋代山水成就了中国山水画的首座高峰，高山仰止，魏巍壮观，让人流连忘返。
历史的车轮总是向前。既宋代山水开天辟地后，元代山水画迎来第二个高峰，元四家是里面的杰出代表，黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，风格隐逸，苍润浑厚，元代山水和宋代山水的刚毅坚实完全是两条道路。明代画家董其昌首提山水画有南北之分，宋代山水画表现北方山水，元代山水画表现南方山水，有其道理。明代山水画也有巨大成就，我最中意明四家里的沈周，想想他的《庐山高图》，发自肺腑的崇拜。
明代是中国山水画的第三个发展高峰。清代山水人才辈出，有四王，还有四僧，个个技艺超群，面貌独特，都为画中豪杰，可说是山水画的第四个高峰。观中国山水画的历程，有继承，有创新，有发展，每一个高峰有独具魅力的艺术特色。宋代山水只是中国山水画走向成熟的开端，几个朝代兴替，山水画高潮迭起。这，是不是对宋代山水画的一种超越呢？。
