于是，就有了后来扬名威尼斯，国际影坛留名的《秋菊打官司》。《秋菊打官司》，是对原著小说很成功的电影改编。由小见大，不妨引申思考—第五代导演为何有“剧本荒”？当时的电影创作环境有何特点？—喷薄而出的当代文学，尤其是新小说创作高潮，有何重要性？—作为时代的文化意绪，这一波小说-电影”蜜月期”有何启示？所谓高屋建瓴，题主结合具体的毕业论文方向，试试能否翻唱新曲？以上只是很粗浅的小设想，相关论题肯定有人写过。
但就独立思考与研究深度而言，每个人都不应该附和或雷同，而是需要力求创新和深入。2.切入点尝试，如导演个案研究？文艺风格比较？改编得失谈？比如，张艺谋是当代文学的电影化改编高手，—莫言《红高粱家族》之于《红高粱》—刘恒《伏羲伏羲》之于《菊豆》—苏童《妻妾成群》之于《大红灯笼高高挂》—余华《活着》之于《活着》—陈源斌《万家诉讼》之于《秋菊打官司》及至后期—曹禺《雷雨》之于《满城尽带黄金甲》—严歌苓《陆犯焉失》之于《归来》他因何选择原著小说？如何体现“电影作者”特性？你对其作何观察和批评？《红高粱》对中国当代电影，可谓意义非凡。
举一反三，类比其他“影视改编达人”，似乎可以庖丁解牛，发出题主自己的创见？—“王朔年“、”王朔现象”例证？及夏钢、米家山等导演的影坛浮沉？电影改编案例：《顽主》、《轮回》、《永失我爱》、《无人喝彩》、《我是你爸爸》（未公映）、《甲方乙方》、后期的《过把瘾》、《看上去很美》。王朔小说与冯小刚贺岁片，及都市喜剧的相互成就与最后失落，真可算是一道”热题”吧？中国影坛曾经出现过现象级的“王朔年”。
—方方、池莉、刘醒龙等人的新现实主义小说，如何赢得导演亲睐？电影改编如何？可选典型：《埋伏》、《蓝色爱情》、《桃花灿烂》、《背靠背脸对脸》、《家事》，《凤凰琴》从小说到电影，不同的作者（导演），各自有何独特表达？留给观众们什么？《埋伏》导演黄建新，改编自方方同名小说，在影迷心目中地位不低，都乐于为它“饭制”海报。
《背靠背脸对脸》是黄建新导演的另一部现实主义力作。原著小说是刘醒龙《秋风醉了》。3，可作思路创新。 今昔对照，批判思考，找准文学和电影所共同面临的“痛点”。不妨尝试梳理以下论题的可行性：—文学化改编是否有”中国烙印“？文学与电影，不同文本形式转换中的现实考量？—“剧本”是否真的是影视圈内人士所说，最为缺乏的中国电影质量升级的要素？—“好剧本”的标准何在？从何而来？是否真的能够补足中国电影的短板？—那些中国现当代经典文学与电影，是否在中国影坛留下历史的位置和影响？—曾经的现当代小说与电影改编的美好时期，其情境和成果能否从来？—对比现代“左翼”，与第四代、第五代导演的文学-电影改编实践，有何现实思考？第五代导演的电影与当代文学-小说关系密切。
