音乐和舞蹈都属于文化艺术。比如舞蹈培训，八十年代改革开放初，业余舞蹈方兴未艾，各人有各人的教法。考大学，甚至以后正规单位招聘，舞蹈考级证书都是用不上。说实话，儿童学舞蹈，考级，这些在给自己孩子报名学舞蹈之前我都查过，虽然考级证书是一种社会性考试。
儿童舞蹈考级有什么用？
说实话，儿童学舞蹈，考级，这些在给自己孩子报名学舞蹈之前我都查过，虽然考级证书是一种社会性考试。考大学，甚至以后正规单位招聘，舞蹈考级证书都是用不上。一句话，用处不大。但我还是毅然给孩子报名学了。我觉得虽然儿童舞蹈考级用处不大，但是在学舞蹈的过程中，可以给孩子学到非常多的东西，培养孩子的自信，气质，还有形体，以及最重要的，不怯场，这些都是学校培训不出来的，就我自己而言，孩子学舞蹈后，变化也是非常大的。
孩子小的时候因为工作的原因，都是爷爷奶奶带的，在农村长大，后来要上学了，我和她爸爸就回县城上班，刚接来时候整一个农村娃，见人躲我们背后面，也不爱说话，后来上学，给她报名学舞蹈，慢慢的见人会主动打招呼，喊叔叔阿姨好之类的。印象最深的还是今年上半年在安徽歌舞剧院表演，当时我是陪同去的。一直都很担心，各种担心怕她上台怯场，出错。
舞蹈和音乐相比，在素质教育中哪个更重要？
感谢悟空邀请回答这个问题，舞蹈和音乐都属于艺术领域的学科，二者都是为观众呈现一种艺术美感的专业。但由于展现美感的属性不同，把它分为舞蹈和音乐。音乐是声音的艺术，观众要通过声音的传递来获得美感，所以音乐作品要想完成审美作用，必须通过演奏家或者歌唱家通过演奏，歌唱等方式把作品呈现给观众，让观众在欣赏的过程中获得美感，完成作品的审美作用。
舞蹈是肢体运动的艺术，作品的审美作用要通通演员通过肢体语言，肢体动作的刻画来传递作品表达的艺术内涵，通过视觉上的感受完成作品的审美作用。二者的表现手法不同，但达到的效果都是一样，就是给观众呈现作品的艺术美。所以二者互相依存，就像鱼和水的关系。两者的表现形式同样重要。一个舞蹈的诞生必须有一个旋律优美的音乐作品做支撑，这样表演者才能根据作品表达的情绪，情感然后用肢体语言把它描述出来，传递给观众。
而旋律的表述也需要演奏家，歌唱家把它用声音传递出来。著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》就是音乐和舞蹈完美表现艺术美的金典作品。我们国家制作的大型舞蹈史诗《东方红》优秀的电影作品《洪湖赤卫队》也是音乐和舞蹈完美结合的金典作品，里面的舞蹈片段，歌曲片段至今被传唱和编舞。世界各地流行的音乐剧，歌剧，芭蕾舞剧都是音乐和舞蹈组合的艺术表现形式。
儿童幼儿舞蹈考级和绘画考级证书以后会有什么用吗？
看事情看本质：考级的原本目的，不在于那个证书，而在于考级的教材。大家知道，教学是根据教材循序渐进的，有大能的人，有多年的教学经验，自成一套教学方法，但大多数教师，是要参考各种教材的。比如舞蹈培训，八十年代改革开放初，业余舞蹈方兴未艾，各人有各人的教法。但也苦于没有合适业余孩子的教材，很多老师直接用专业的训练办法来培训，孩子教的很苦。
这时我国第一代的舞蹈教育家，北京舞蹈学院的孙光言老师（也是我国中国舞专业教材的创编者），开始着手编撰业余孩子用的中国舞教材，也就是现在舞蹈考级教材和其他艺术类教材的最早的模式。舞蹈考级教材及体系，包括教材，也包括举办教师培训班，让教师了解，掌握教材。只有培训班合格，主办单位（比如北舞的教材，由北舞培训，合格）发相关级别的证书，才可以推荐学生考级，最终孩子获得证书。
在考级的过程中，考官还需要给老师点评，促进教师水平的提高。综上所述，培训机构使用考级教材，完整教学考试，是目前较为系统，正规的教育体系，考级的作用也在这里。其实，不用考级的机构，相信，老师也会使用考级教材，不过他们可能根据自己的理解，会从不同教材中选用自己觉得合适的，拼凑起来用。本人觉得，教材是一个完整的体系。
女生学习音乐和舞蹈可以培养自己的气质和修养吗？能对自身有怎样提高和发展吗？
音乐是人的灵魂，舞蹈是人的形体美的体现。音乐和舞蹈都属于文化艺术。孔子的主要思想内容就是礼和乐，礼就是仁、义、礼、智、信，乐就是歌舞音乐，没有礼乐就没有儒家思想。并且音乐和舞蹈最能体现一个人的艺术气质和形体美。不管男生女生都可以学习音乐和舞蹈，在这个领域里是没有年龄限制和智商要求的。说明，音乐和舞蹈适合于任何人，可以给任何人带来艺术气质美，增加人的品味和修养，提高文化艺术灵感，丰富人的思想境界。
所以，不要用传统的眼光和思想来看待艺术的魅力，艺术的表现方式是多种多样，浩瀚无穷。总之，音乐和舞蹈可以给女生和男生带来，气质美、形体美、健康美、交际美、思想美、素质美等，很多数学家和文学家都对音乐舞蹈情有独钟，具有很深的艺术境界和艺术素养，可以有理科和文科的区别，但是，音乐舞蹈适合于任何一个领域，没有区别和界限。
