怎样欣赏绘画作品？
怎样欣赏绘画作品？ 绘画越来越作为一种高深的、有层次的艺术，以至于大众对绘画会产生一些分歧，那么，怎样来欣赏绘画呢。 1 看整体，素描、水彩、油画、国画、版画等等作为不同材质区分，产生的艺术氛围不同，国画讲究韵味、笔触，素描、油画从西洋传过来，也称为所谓的西画，素描先看黑白灰层次分明，油画看艺术氛围和整体色调。
比如我们在欣赏梵高先生的《星空》，映入眼中第一感觉是它的颜色，强烈的对比，蓝色黄色那么干净纯粹，烘托出整体的一种氛围。 2 看色调关系，出彩的色调，首先要关系明确，冷暖对比，有层次感，可以是细腻的，也可以是粗旷的，不同风格表现形式。颜色关系烘托整体氛围，一幅好的作品，那么它的色调一定是融合的，也就是说，在这个整体的氛围里面，能够让人产生共鸣，让观看者能够身临其境，置身于画面所表现出来的艺术感中。
3 看细节刻画，国画也好，西画也好，都需要有整体，有局部，欣赏一些闪光的局部刻画，是作品加分的点。比如我们在欣赏大师的油画作品时，很多细节亮点可以仔细观察，不光是细节刻画，也可以看到它的局部色调微妙的变化，这些都是值得我们去细细欣赏品味的。 艺术是要有灵魂的，能让观看看到情感，产生共鸣，能够让人流连忘返的都是优秀的绘画作品，艺术没有固定的答案和限制，重要的还是观者的感受，觉得它能够给我带来美的享受就够了。
怎样欣赏吴昌硕的画？
吴昌硕是一位开山立宗、誉满海内外的书画大师，是中国近现代书画史上的领军人物和最伟大的艺术家。吴昌硕先生已经去世九十一年了。他1844年（清道光二十四年农历八月初一）出生浙江安吉，1927年（民国十六年)死于上海寓所。他在几十年的艺术生涯里既师法古人，又“贵有我”，将诗、书、画、印融为一体，臻于化境，冠绝于世。
几乎没有人能说清楚他在哪个方面更加的出类拔萃。当然，吴昌硕先生以书入画、以字作画，一生爱梅，最善用色，因题益妙，郁勃之气，将金石书法与写意绘画完美结合，为海派绘画开辟了新天地，成为了文人写意画的一代宗师，极大地丰富了吴昌硕先生的艺术成就。但他这座雄伟艺术宝塔的基础和塔尖还是“书法”。沙孟海先生曾评价:“昌硕先生以诗、书、画、印四绝雄视一世，一般看法，他的最基本功夫是放在书法上的。
”（沙著《吴昌硕先生的书法》）所以，纵观吴昌硕一生的艺术成就，仍然以书法的成就最大、最高。吴昌硕先生的书法，诸体皆能。总体上是:己意多于师法，自创大于继承。其真书师法钟太傅，又涉猎北魏碑学，隶书结体偏好纵长之势、且终生不变，行草追求“既易纵情书写又易识易读、既便于艺术表达又具备实用功能”的书体风格，篆书钟爱《石鼓文》，心慕手追，以临为创，取法《石鼓文》，化变《石鼓文》，以苍茫、雄浑、深邃的大格局，洞开了诗词、绘画、篆刻创作的洪荒之门，成就了他一生的艺术辉煌！。
