当代就有许多著名的诗人，如沈祖棻先生对格律诗的研究著作都是非常好的学习资料。再反复地阅读领悟，这样的话，就对格律诗的押韵规律有了初步的地了解，这样的话，就可以尝试着往出来写诗句了。第二点:平仄平仄就是指古汉语字调的平声和仄声，是中国诗词中用字的声调。因为咱们的汉语是声调语言，所以学写古诗就要了解古汉语的声调。
汉语的声调就是指语音的高低、升降、长短，其中高低和升降这两个因素是比较重要的。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声，阳平声，上声，去声。阴平声是一个高平调；阳平声是一个中升调；上声是一个低升调；去声是一个高降调。其实在古代汉语也有四个声调，但是和现代汉语的声调种类不完全一样。古汉语中的四个声调是：平声，上声，去声，入声。
平声后来分化为现代汉语中的阴平和阳平；上声有一部分变为现代汉语中的去声；去声在古汉语和现代汉语中都一样；入声是一个短促的调子。在掌握了四声的基础上，平仄就很容易理解了。平仄虽然是诗词格律的一个专业术语，简单地说就是把四声分为两大类：平就是平声，仄就是上、去、入三个声调。为什么这样划分呢？因为平声的特点实没有升降的，而且发音较长；而上、去、入三个声调是有升降的（入声也可能是微升或微降），发音相对较短。
基于这样的特点，就把四个声调划分为平仄两大类。如果让这两大类声调在诗中按一定规律排列组合，语言就显得丰富而多样了，韵律感会自然而然的出现，单调而枯燥的感觉会随之消失，语言的美（诗歌韵律）也就显现了出来，而不至于单调。诗歌中所谓的“抑扬顿挫”、“声调铿锵”就是这个道理，平仄的排列组合虽然有许多规则和讲究，但是谐美是其中的一个重要因素。
在这方面，喻守真编著的《唐诗三百首详析》是值得一读的，为什么这么说呢？因为喻守真编写的这本书是一本诗歌鉴赏的书籍，有对所选入的我们耳熟能详的经典唐诗的详尽解读，最值得推荐或者说值得一提的就是：作者为每首诗都标上了平仄韵律的解说。这是作者非常用心的编著，可以说是手把手的教你学唐诗。如果阅读感到枯燥或者读不下去的时候，换一个方法调节一下——可以选择背诵一些节奏感和韵律感都很好的诗歌篇章，不断感受和领悟其韵律规则，然后再回过头来阅读诗歌鉴赏的书籍，两种方法结合起来，会有事半功倍的作用，也会为接下来的写诗打下坚实的基础。
第三点：创作时要注意的事宜俗话说得好，一步一个脚印。学写诗歌也要按照一定的步骤深入或者提高，这就是人们常说的学习方法——循序渐渐，在诗歌的学写中，也应该遵循这个道理。如果在掌握第一点和第二点的基础上，接下来就可以尝试自己创作一首诗了。其实创作一首诗歌并不是一件很难的事情，诗歌归根结底也是一种文学形式，让诗歌回归到生活本身上，从生活中寻找素材，获取灵感，观察感悟生活的所得就是诗歌创作的蓝图。
