四、赏析这首诗题目本来就富于强烈的诗意，诗人用淡雅的笔触，意境幽深地描写出春天山上的美景，在这美景中，不失春夜的月光。读者含情地在吟咏中，浓浓的芳菲香气四溢，这时用手捧起一捧清冽的泉水，月儿的倩影便映照在手中。这时只觉得春夜山中的芳菲沁人心脾。向南望去，突然听到暮钟悠悠地传来，远处的楼台琼阁依稀，这是多么美妙的春夜景色，让人陶醉。
“掬水月在手，弄花香满衣”，是本诗的警句。将月“捧在手中”，是视角的虚幻，“弄花”而“香满衣”则是嗅觉之感，实实在在的。这样一幻一真，人情物态两相交融，让人读来妙趣横生。第二联的“掬”、“弄”二字在诗中特别传神，是此诗的精妙锤炼的精华。可见作者功底十分深厚。文学作品源于生活，作者从亲身感受春山夜景，创作出这篇《五律》诗，是从实践中而得来，不是坐在象牙塔里的创作，因此给人一种浓浓的生活气息，让人向往这春山的夜景。
谭嗣同在临终前写下了“去留肝胆两昆仑”的诗句，“两昆仑”究竟说的是谁？有何为证？
1898年9月，光绪皇帝苦心经营的新政，被戊戌政变付之东流。康有为、梁启超东渡日本避难，谭嗣同等6人被押上菜市口刑场，不经审讯即被处死；其中最为慷慨自若的，是被梁启超誉为晚清思想界彗星的谭嗣同。谭嗣同在临死前夕，于囚狱里用炭渣在墙上题过一首七绝诗，这就是脍炙人口、传颂不绝的《狱中题壁》：望门投止思张俭，忍死须臾待杜根；我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。
这首诗借讽喻东汉党锢之祸，谴责顽固派罗织成罪的卑鄙行为，在表现自己视死如归的无畏精神时，寄莫大希望于来者。由于这首绝诗最后一句提到的“两昆仑”是比拟还是专称，引起了当时和后来研究者的诸多推测和猜疑，它究竟是指谁呢？谭嗣同即将赴死，想起了与他一起变法的人们，有的走为上，有的来不及走，心中一酸挥笔写下绝命诗，缅怀那些留下来和去了的在变法过程中做过贡献的人们。
留下的洒血唤民心，去了的遍地播火种，他们都是巍巍昆仑。以谭嗣同的品德而论昆仑决不单指某个人，生死面前谭嗣同选择赴义，其大公无私彰显的是品德的崇高，人们推崇谭嗣同也都是为了那从容赴死一刹那的道德感动。去了的人那个不是昆仑，都是在变法中奉献的人，都配得起昆仑。诗的精采处在于，两字在中间担起去和留，去的也昆仑，留的也昆仑。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”这几句看起来是名词罗列，为什么给人感觉意境悠远？
野狐试答题主好，感谢你很有质量的提问，我的回答也力争有质量。马致远《天净沙 秋思》被誉为“秋思之祖”，广为后世传颂，这首小令是匠心独运、大巧若拙，无雕琢之痕迹，有自然之天成。马致远写自己的人生体会，也写出了天下读书人的世相和心酸，很容易引起后世读书人的共鸣。在年轻时，天下的读书人大都很有抱负，青年时代的马致远就对“龙楼凤阁”抱有极大的幻想，但才不偶命，仕途多舛，空留散曲悲世情。
这种情形历史上的文人大都有过深切的体验，古代有“秋士”一词，又有无以计数的悲秋诗文，无不在诉说着士子的落魄与心酸。《天净沙 秋思》在内容上为天下文人做了申言，在艺术表现上更有着自己独到的地方。题主所说的名词就是小令中的意象，古典诗歌常用意象说话，简单说，意象就是诗歌中用来表达诗人感情的客观物象，一组有共同趋向性的意象构成一个有一定情境的画面，这可以算作是意境。
意象、意境在古典诗歌中非常重要，抽象复杂的感情常借助意象、意境传达。“枯藤，老树，昏鸦。”三个意象营造了一个萧瑟、苍凉的秋境，如同电影中的一个镜头；镜头很快又切换成了一副温暖、恬适的江南图景，这个图景是由“小桥、流水、人家。”三个意象所营造而成的；镜头停留片刻，又切换到了萧瑟、苍凉的秋境，只是意象换成了“古道、西风、瘦马。
”显然第一个镜头和第三个镜头是眼前的实景，是实写，第二个镜头是虚写，是诗人的想象。看起来是九个静态意象简单地排列，诗人艺术的运用了虚实交替手法是意象静中有动，增添了小令的韵味，在画面的对比中更好地表达了诗人羁旅天涯的愁怀。“夕阳西下，断肠人在天涯。”前面九个意象蓄势，最后一句张本。一位落魄的游子浪迹塞外，深秋的黄昏，猎猎的西风中，一匹瘦马行走在苍茫的古道中，干枯的藤蔓缠绕着道旁的老树，树梢上栖息着几只神情麻木的乌鸦。
人穷则反本，此时此刻，诗人想起了自己的家乡，那温暖、恬适的江南。如血的残阳把这个游子拽出了梦境，让这个天涯的游子只有断肠的思念，怎么也回不到梦中的家乡。其实，马致远的家乡是在河北东光县，他只是在浙江作过几年小官。他是代天下失意的士子立言，江南多士子，即便把江南说成故乡也无大错，这只是诗人心中的一个情结。
