简单的问好之后，我问这里的老师是幼师出身，还是美院或者艺术学院毕业。校长很自豪的说，都是美院或者国内名校的美术专业出身。说着还递给我一张名片，上面写着毕业于威尼斯美术学院，我惊奇的仔细打量了一下面前的女校长，但身上没有我所熟悉的美术专业的味道。我故意说道：“好学校啊，是不是在法国？”女校长马上自豪的打断我：“在意大利。
”我会心一笑，心想难道真的是这个学校毕业的？“学什么专业的”“绘画”依然自信慢慢“什么方向？”“你说什么？”女校长突然愣住了。“我说你学的是绘画当中的那个小专业？”我详细的解释了一下“方向”的意思女校长明显感觉有点尴尬，“哦。。这样啊？”“我学中国画的。”于是我尴尬的离开了。另外超哥还有一篇关于抵制“少儿美术考级”的文章，可能写的太真实，一直没被推荐。
大家可以从超哥的主页看到，并和超哥交流。美术和创意美术的区别：1.创意美术更注重创意，但作品大多数不是小孩子的创意，是安排好的临摹课程课程，你会发现大家都画一样的东西。当创意美术没有创意的时候，就失去了它存在的价值。或许有很多做少儿美术培训的人会反驳，我们是引导孩子做一些他想做的东西，课程是引导性质。
注意：孩子有创意么？我不否认孩子的想法很独特，很天真，但这不是创意。创意是建立在一定的生活阅历之上，并且要遵守美的法则。但这恰恰是最难的，首先孩子的涂鸦不都是好的，只是比较随意而已，如果有一定的构成法则，美的法则在里面，那就厉害了。但美的法则和构成是最难得地方，这些不是技法而是思想！一方面这种老师基本招不来，另一方面，构成法则和美的法则是很难理解的，小孩子的理解力还达不到。
很多人会觉得孩子的绘画很天真，很朴实，这个不假，因为画由心生。很多大师也在追求儿童画的感觉，注意大师画的儿童画为什么美？有美的法则和构成法则在里面，这不是框框，而是方向。所以很多儿童画看起来有大师的感觉，那是因为手拙，画出来的线条和色块儿不准确，从儿童的年龄的上看，会显的很生动。绘画（先不考虑创意）更注重观察方法、技法的训练和审美的提高，我一直认为，美术是一个技能，是一种语言，要表达出你所想的东西，所以你必须熟练的驾驭自己的画笔，把自己的想法按照构成美的法则用一定的技法准确的表达出来。
这是学美术的真谛。想象力和创造力的提高不是美术的事，阅历才是想象力和创造力的基础。所以学美术，一定要锻炼自己手的准确度，能准确的把自己的想法表达出来，而不是自己心里想的是老虎，却画了一头猪。还要懂得美的法则，不仅仅要把老虎画得像，更要画的威猛！2.师资：创意美术噱头太严重，做的东西太空，对老师的专业水平要求不高，能够带着孩子玩的开心，才是最主要的。
而绘画的师资要求老师的基本功要扎实，不然很容易露馅儿，师资成本也很高。当然，肯定有少儿美术做的不错的，对于大多数孩子来说，仅仅锻炼了孩子的动手能力，让孩子玩的开心而已。对于观察方法的提高、美的法则和技法的训练，基本可以忽略。这些东西大学生学习起来都难易理解。别说小朋友了，美学属于哲学的范畴，而技法的运用又牵涉到对肌肉的控制力。
