宋代是词发展的一大节点，出现了苏辛词这种独特的词路，是唯一一个能把词抬到和诗一样地位的康庄大路，但可惜并没有继承下去，词的转变也就最终没有完成。而宋朝的覆灭，更是令这一文体还没有成熟就被摧残了。清词其实是词这一文体最终成熟的时期。也有很多著名的作家和流派，如陈维崧以横绝著称的阳羡词派、张惠言以兴寄为旨归的常州词派，还有以纳兰为核心的京兆词人群体、朱彝尊开创的浙西词派等等，其质量不比宋词逊色。
分析为什么会有诗词在唐宋之后没落的错觉？有两个主要原因第一个是由于元朝建立之初，取消科举制度。这导致了以诗词文章谋生的读书人没有了生活的来源和未来的出路，转而去大量创作剧本等通俗作品，卖给勾栏瓦肆获得微薄的报酬。所以促进了元朝散曲和杂剧的兴盛。文人诗词少了，其质量自然就比不上环境好的唐宋。明朝要么流行淫哇的调子，要么就是呆滞的复古，佳作也极少。
到了清朝，文化环境与底蕴都有了积累和改善，国家升平，诗词自然就兴盛起来了。第二个是由于其他文体的出现，分去了诗词的风头。认为唐宋之后的诗词没落，其实多是近代人这么认为的，其思想也多受王国维“一代又一代之文学”的影响。其实小说、剧本等作品在当时并不是很受重视，甚至被正统文人瞧不起。但是近代来看，小说、戏剧地位的提高，让人们对古代这两种文体也产生了极大兴趣，就分走了本来应该属于诗词的关注，自然就会觉得这两种文体没落了，其实是一种假象而已。
我们常说诗、词、歌、赋，请解释‘’赋‘’的含义？什么样的文体称之为赋？
文学作品，按照现代分类为诗歌、散文、小说、戏剧等四种题材。在这各种文体中，又有多种多样的样式。赋，是自古以来兼具诗歌与散文特点的一种文学体裁。战国时期的思想家、教育家荀子，名况，时人尊而号为＂卿＂。由其所作《赋篇》始得名，并对汉赋的兴起有一定影响。至汉代，则形成一种特定体制。其主要特点在于＂铺陈事物，讲究文彩。
句式多以四言六言为主。虽要求押韵，但可以隔三、四句，甚至五、六句相押。又要求换韵，大体与内容段落相一致。＂汉代赋称为：古赋。篇幅较长，多采用问答体形式成篇，韵散夹杂，并常喜用生僻文字。六朝赋称为：俳赋，又称：骈赋。篇幅较短，讲求骈偶和用典。唐宋时期科举考试所采用的一种试体赋称为：律赋。格式要求较严格，对仗工整，平仄和谐，并且由考官出题限韵，字数也有限制，全文不得超过四百个字。
中唐以后，受古文运动影响所作之赋称为：文赋。句式参差，多以散代骈，押韵亦较为随便，比较注意行文的清新流畅，与散文更接近甚至相差区别不大。赋，作为动词使用，常把写诗写词用一个赋字来表示，比如：赋诗一首，显示出吾乃一文化人，用语自然须高雅……中国历代文人墨客也有许多使用＂赋＂这种写作方法并留下了千年杰作。
如：东汉文学家、史学家班固，除以《史记后传》、《汉书》等著作闻名，又善作赋，留有《两都赋》等。又如三国时期的曹植，少时以七步诗展示其才华，更有巜洛神赋》、《迁都赋》等著名于世。再如南朝（宋、齐、梁）文学家江淹，其诗作虽无艺术独创性，但长于抒情小赋，尤以《别赋》、《恨赋》等最为著名。或如北宋文学家苏轼（即苏东坡），其散文、诗词、书画都有极高的成就，与其父苏洵，其弟苏辙并称＂三苏＂，同属唐宋八大家之列。
为什么一些人认为一定要按照前人留下的格式写的诗才叫诗，我们可以创造新文体吗？
诗这种文学样式的生命力在于创新，有人以为按前人留下的格式写的诗才叫诗，这个观点本身就有问题。中国诗歌的历史源远流长，从格式上看，也是不断变化的。在《诗经》，中国第一部诗歌总集中，格式就是多样的，屈原的“骚体”诗，与《诗经》的格式有非常大的不同；“汉乐府”格式化加强了，到了唐代，绝句和律诗格式严谨，而宋词的兴起，其实是对唐诗格式的打破，不但讲究韵律，更加强了内在节奏；“五•四”新文化运动，开始提倡散文化，新诗诞生，尤其格式上，自由化了，但这种改变，是社变化的必然，也是诗本身发展的必然，而同时也是一种继承，保留了诗创新的精神。
创新，是诗的灵魂，无论从内容还是形式方面，诗歌永远在变化中，新文化运动后的自由体诗，是否将走向一种新的格式化？这要看诗本身的发展，不能为格式而格式，但不否认我们也会创造出新的格式，新的文体。在散文化发展的过程中，就有一种新的样式出现了：散文诗，又文又诗的样式，尽管对这种文体还没有确切的定论，但已有很多人喜欢。
