学生练习书法，印刷体适合吗？有什么利弊？
感谢邀请。学生练习书法，印刷体不可以。原因很简单，书法练习中有很多人对“馆阁体”和像印刷体的都有所诟病，何谈印刷体能促进书法练习。推荐提问者去读一下教育部《中小学书法教育指导纲要》。《纲要》中指出临摹经典碑帖是毛笔学习的重要内容和基本途径。据历代书法教育的经验，推荐了18个临摹范本，30个欣赏范本，供教师、学生从中选择使用。
教师也可以结合教学实际，自行推荐其他经典碑帖作为临摹范本。（一）楷书欧阳询《化度寺碑》《九成宫醴泉铭》褚遂良《雁塔圣教序》《大字阴符经》（传）颜真卿《多宝塔碑》《颜勤礼碑》柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》赵孟頫《三门记》《妙严寺记》（二）行书王羲之《兰亭序》（“神龙本”）颜真卿《祭侄文稿》苏轼《黄州寒食诗帖》赵孟頫《洛神赋》（三）隶书《乙瑛碑》、《礼器碑》、《史晨碑》、《曹全碑》已经有章可循，为什么要另起炉灶。
作为艺术爱好者，你如何评价挪威画家蒙克的油画风格？
蒙克（1863年——1944年）全名叫爱德华·蒙克，出生在北欧挪威，是近现代享有盛誉的绘画大师，同时也被誉为西方表现主义风格的先驱。表现主义诞生于世纪之交的1900年左右，是西方近代非常重要的艺术流派，首先从绘画上发源，最后波及到文学、音乐、电影、建筑等各个艺术领域。像我们熟悉的奥地利作家卡夫卡的《审判》、《变形记》、《城堡》等小说，就是非常著名的表现主义小说。
《青春期》表现主义深受尼采“悲剧美学”思想的影响，善于表现荒诞的、抽象的、非理性的思想意识。绘画上的表现主义，是从后印象派的风格基础上形成的一种全新的绘画理念，主要特征是忽略对表现对象外在形式的描绘，专注于表现人物的内心活动，同时还喜欢表现人物的惊恐心理，甚至是扭曲心理，因此，表现主义绘画中很少看到那些主题欢快，风格明快的作品。
《巴黎少女》俗话说，有什么样的生活就有什么样的艺术。蒙克走上表现主义绘画的道路，一是19世纪末期、20世纪初期的西方艺术界，正在从古典艺术向现代艺术转型，各种艺术流派风起云涌，争先恐后地出现，蒙克生活在这个时代，选择表现主义是顺应艺术潮流。二是蒙克的童年很不幸，他的父亲患有精神病，无法长期工作，导致家庭经济状况每况愈下，蒙克不得不接受早早辍学的现实。
《男人和女人》由于压力过大，在后来，蒙克不幸患上了焦虑症，情绪激动时，常常表现出歇斯底里的状态。不幸的生活经历深刻地影响到蒙克的世界观，促使他的眼里看到的全是阴暗、苦难、恐惧、焦虑、绝望。因此，这样的世界观，被他在无意识中反映在了绘画中，并且，他喜欢在作品中夸大这些情感状态，来抒发真实的生命况味。《生命之舞》蒙克一生创作力惊人，留下了许多作品，代表作品有《呐喊》、《生命之舞》、《青春期》、《男人和女人》、《女人的三个阶段》、《卡尔约翰街的夜晚》等作品，每幅作品设色大胆，色彩丰富艳丽，笔触粗犷奔放，如同刷子蘸着油彩扫上去一样，给观者强烈的视觉冲击力，画中人物往往表现出焦躁不安的状态，情绪充满了焦虑和压抑。
