在生活中，我们应该学会如何观察颜色。例如，海的颜色不一定是蓝色的。有时候会随着时间和天气的变化而变化，可能会变成绿色，也可能会变成红色，这些都会直接对我们的绘画产生创作上的影响。很多时候，我们绘画的色彩和技法都是借鉴老师或者大师的。相比于老师，老师给你提供的是更多的绘画技巧，教你如何握笔，画出色彩，而大师能给你更多的色彩提升。比如莫奈的画临摹多了，我们冷暖色的运用就会更贴切。
画家最偏爱什么颜色？
这是一个比较宽泛的问题，和每个人的性格一样，每个人都有自己的喜好和品行，我们不能说某某某一定喜欢某个人，或者某某某一定爱吃这种食物，艺术更是没有一定的界限，我们所表达的画面其实最终都是归根到所表达事物，而事物如何表达就得根据事物的本质去思考，比如蓝色的天空，大家一般去画都会选择表现它的宁静和蓝色，当然你画成红色也没关系，因为画面最后还是画家自身去创造的。
怎么样学习并画好颜色，下面我们就来探讨几点 1 养成好的习惯: 在生活中我们要学会如何去观察颜色，比如大海的颜色它未必一定是蓝色的，有时它会随着时间和天气的变化而变化，或许泛绿，或许泛红，这就会直接的给我们的绘画画面产生创造的影响。 2多看大师作品:很多时候我们绘画的色调及手法都是从我们的老师或者大师中去借鉴而来的，相对于老师老师更多提供给你的是绘画的技法，教你如何拿笔如何铺色，而大师呢则更多的可以给你色调上感受上的提升，比如莫奈的画你看多临摹多了，那我们的这种冷暖色调的运用就会更加的恰当。
美术中的三原色是什么？
感谢诚邀！看了前三位朋友的答案，都有问题。我觉得正确的回答是:1,美术中的三原色是洋(品)红/(柠檬)黄和青。美术三原色，对应三种互补色:紫色(洋红 青)对应黄色,绿色(青 黄)对应洋红色,橙色(洋红 黄)对应青色。即两种原色相加出现的颜色是剩下一种原色的补色。2,光学三原色是红/绿和蓝。说明光学三原色，是因为我们需要通过电脑屏幕/手机/液晶显示器来观看画面。
在存储这种制式的画面图片时，要用RGB格式。3,再说一种四色，即印刷色，它们是蓝/红/黄和黑色。在储存这种文件时，需要用CMYK格式。当你用四色格式存储文件后，在有些电脑上是打不开，即无法阅读。必须要用RGB格式。有时我们看到一些包装盒或者其它印刷品的空白处有很多小方色块，就是这四种颜色的不同比重(数值)。
每一种原色不同的比重，就能够印刷出彩色的画面。4,其它美术色彩术语*色相，即色彩的名称(名字)。*明度，即色彩的深浅程度。*纯度，即色彩的饱和度。5,美术颜色通过以下媒介来表现。*彩色铅笔,彩铅是最常见的,适合多人群。*蜡笔/油画棒,有些相像,多用于儿童。*粉笔,不是老师讲课用的,是画家用的。*水彩笔/记号笔,用于儿童和商业美术。
*水彩色,用水调节深浅,先画浅色,不能覆盖。*水粉色,用水调节,浅色能覆盖深色,不易画厚。*油画色,用专用油调节,或者直接使用,能相互覆盖,可掺入其它固体物质,表现力最强大。*丙烯色,用水调节,有一定气味,可相互覆盖。*国画色,都是矿物质颜色,用水调节深浅。*油漆,用稀料调节,用时注意化学成份。*喷漆罐,直接使用,多用于街头涂鸦。
小鸡宝宝考考你，美术色彩中的三原色是指哪几个颜色？
原色以不同比例混合时，会产生其他颜色。在不同的色彩空间系统中，有不同的原色组合。可以分为叠加型和消减型两种系统。 色光三原色加色法原理 人的眼睛是根据所看见的光的波长来识别颜色的。 可见光谱中的大部分颜色可以由三种基本色光按不同的比例混合而成， 这三种基本色光的颜色就是红Red绿Green 蓝Blue三原色光。
当三种光以相同的比例混合，达到一定的强度时，就会出现白白光。如果三种光的强度都是零，那就是黑，就是暗。这就是加色法的原理，广泛应用于电视显示器等主动发光产品。颜料三原色减色法的原理。打印、印刷、绘画、绘画等时。都是被动地被介质表面的反射照亮，物体的颜色是被颜料吸收后光源剩余的部分，所以颜色形成的原理叫做减色法原理。
