在一幅彩色静物中，黑白灰的关系就是色彩的明度，黑白灰的关系就是画面的节奏感和层次感。由于黑白灰对其他颜色的影响很大，所以人们在心理上认同黑白灰是色彩家族的一员。一张图片的黑白灰关系是要在整体上互相比较的。整个画面有丰富的黑白灰层次，需要仔细区分。一般将大面积的中间色归为灰色，它们相互组合搭配，形成和谐的黑、白、灰关系。
黑白灰色调家具属于什么风格？
这个没有一定的说法的，黑白灰都属于无彩色，适用范围很大，主要看这些颜色之间的比例关系，向我们熟知的北欧风格，现代风格，工业风格等都可以搭。减少黑的比例可以用于北欧风格的房间。增加灰的比例可以用于现代风格的房间。增加黑的比例可用于工业风。这里我们需要注意灰色和黑色的比例，这两个颜色会让人觉得冰冷，而白色是百搭的颜色，我们不用管它，不要太多就好，不然空间会显得太空旷。
如何处理色彩静物中的黑白灰关系？
在一幅色彩静物中，黑白灰的关系就是色彩的明度关系，黑白灰关系着画面的节奏感和层次感。整幅画面的黑白灰层次丰富，需细致区分，一般情况下，将大面积的中间色归纳为灰色，它们相互结合，相互搭配，形成和谐的黑白灰关系。例如在一组黄布深色陶罐白色盘子桃子和圣女果若干的静物组合中，深色陶罐就处理为黑，白色盘子处理为白，桃子和圣女果以及衬布就处理为画面的灰，这是画面里大的灰白黑关系。
而盘子里桃子和圣女果这一个小整体，白色盘子自然是白，桃子是灰，而圣女果便是黑。如果再去单单看一个物体本身，如陶罐，那么白指的是高光，黑指的是暗面，而灰色指的是除了高光之外的全部受光面，即物体的固有色，而不是亮部暗部的过渡色。因此一幅画面的黑白灰关系是要在整体里去相互对比所得。就如当我们看画面里所有的物体时，我们首先要看的是大的黑白灰，单独看画面中盘子里那组静物或是单个物体时，黑白灰关系也同时存在。
学习素描画黑白色稿，该怎样处理黑白灰的关系？怎样把握整体黑白灰调子？
素描的学习是一个漫长而且枯燥的过程，但是在这个漫长而枯燥的过程中不断去发现新的问题并解决，从而获得新的收获，这样就不会感觉枯燥了，反而会感觉越深入越有趣。1选择优秀临摹作品，我认为这个过程就像学习书法一般，需要认真读帖，分析优秀作品为何优秀。其中黑白灰关系是如何处理的，为什么需要这样的方式来处理该种关系，并设想该画面在实践中的场景是怎样的，不要盲目的上手就画。
2带着已选择的优秀临摹作品分析过程中所产生的问题进行临摹作业，临摹过程中反复对于黑白灰关系进行思考，大量的临摹练习是帮助找准关系的第一步，所谓熟能生巧，只有通过学习优秀作品的处理方式加以自己正确的理解，才能初步把关系把握准确。3临摹进入到一个相对稳定并能很好分析优秀作品的阶段后，可以找一个优秀的素描老师进行一定的写生课程，这个阶段就是检验在临摹过程中的练习成果了。
之所以需要找一个优秀的老师，是因为在写生这一过程中会有更多的问题产生，那么优秀的老师是能够帮助少走弯路正确引导方向分析问题的关键。4作业过程中胆大心细，黑白灰关系的处理一定要把暗部压下去，亮部抬起来，让灰调过渡的层次显得更加丰富，适当的起身远观画面，对画面整体节奏进行把握。5对于不同材质的物体质感进行了解，由于物体的材质不同，对于光的反射折射也是不同的，所以材质和光源的关系也影响到了画面中黑白灰的关系，进行一定的了解和把握可以更好的处理画面关系。
灰色是不是黑色与白色的结合，如何理解黑白灰的关系？
要回答这个问题，我们得从颜色和非彩色说起。就像人类分为男人和女人一样，颜色也可以分为两类，即非彩色和彩色。从字面上看，非彩色是指没有颜色倾向的颜色，如黑白和深浅不同的灰色，而那些有颜色倾向的颜色，即非彩色以外的颜色，则称为有色。在物理学中，黑白灰的颜色不会出现在可见光的光谱中。从这个意义上说，黑白灰不能称为彩色。
