你喜欢画静物素描和静物色彩吗？为什么。描绘素描静物作品要注意哪些问题？说了这么多，你应该知道，静物素描最难的是静物表面的质感。素描是接触绘画的初级课程。可以用钢笔、塑料橡皮、不同硬度的素描纸画画。素描讲究黑、白、灰的关系。初学者从静物石膏开始作画，练习透视和画面组织能力，安排线条和过多的黑、白、灰色调。
你喜欢画静物素描和静物色彩的画吗，为什么？
你喜欢画静物素描和静物色彩吗，为什么？ 素描是一切绘画的基础，色彩是学习绘画的必要课程，两者都至关重要，一定要去热爱它，如果想在绘画这条路上继续下去，素描色彩都是必不可缺的。 素描是接触绘画最开始的课程，选择不同软硬程度的笔，可塑橡皮，素描纸就可以来作画了，素描讲究黑白灰关系，初学画画，都从静物石膏开始画起，练习透视和画面组织能力，排列线条和黑白灰色调过度。
素描静物有石膏静物和物体静物，石膏静物相对简单一些，颜色比较单一，对于初学者能更好的把握黑白灰的关系，物体静物相对复杂一些，物体本身的颜色比较多变，每个物体之间的颜色又不相同，所以要学会用黑白灰去区分物体的这些颜色变化，需要更主观的判断和理解。 色彩讲究冷暖关系对比，切不能用素描的理论去画色彩，但是素描关系又必须渗透在色彩关系中，只画素描关系的色彩画面感不够，颜色很容易脏灰粉，这样呈现的画面就不够感人。
所谓的冷暖对比就是用色彩去区分素描关系，区分明暗对比关系，去仔细观察颜色的微妙变化，理解受光面和背光面的色彩关系。色彩静物也要有素描关系，构图疏密有致，要有大的明暗变化，再在里面区分微妙的色彩变化，明暗关系学会用冷暖去对比出来，这样的画面更加有感觉。 素描色彩都是学习绘画中重要的课程，两者相辅相成，缺一不可，没有更喜欢哪个，两者同样重要。
学习素描时，你觉得最难的静物是什么？
世上无难事，只怕无心人。谢悟空邀请，要说静物素描最难画的是什么？一时也想不起来，我学素描是几十年前的事了。画素描，一是磨练人的心智，二是练习排线技巧，三是认识形体的体积变化规律。静物素描只是素描训练的入门，无非是一些几何体，瓶瓶罐罐，水果摆件，这些只是静止不动的方方园园的形体，目的是训练眼力，让学生认识各物体在特定光源下的形体色彩变化，几乎没有什么难点。
世上无难事，只怕有心人。素描的要素是细致描画出物体的五大调子，这五大调子始终与静物体的体积分不开，任何物体的体积都是由无数个小平面组成，它在物体表面呈现出不同的角度，由于角度不同，有些面会反光，有些面背光，有些面会直射高光，这就是观察静物色调的本质，学素描不一定拿取笔就画，机械的画画画，不能理解形体结构，是学不好造形的。
静物素描的形体不是难点，静物造形素描的难点是塑造出形体的质感，金属有金属的质感，瓦罐有瓦罐的质感，水果有水果的质感，各物体表面有各自的属性，这些质感要通过练习，分析，才能掌握，老师说给你听，你学不会，看别人画也学不会，只有参考别人的方法，自己去摸索，去理解，去动手才能学会。说到这里，你应该知道了，静物素描，最难刻画的是静物表面的质感。
在刻画一张完整的素描静物时，我们应该注意哪些问题呢？
谢邀大家好，我是文化艺术类小编艺术系女生，很高兴和大家一起分享绘画心得，同时有其他问题可以私信，我会逐一回复。今天的问题是在刻画素描静物作品时，要注意哪些问题？静物素描是以静物为对象的素描绘画，属于基础绘画阶段，素描是用一根根生动的线条，来描绘三维立体空间的作画方式，也是人类历史上最早出现的古老绘画方式。
如何画好素描？从三个阶段分析画前分析。对于初学者来说，在开始写生之前，不要盲目的拿起笔来画。先学会观察这组静物的组合，分析物体之间的关系，心中有数，再开始动笔。因为初学者对身体的控制能力还不是很成熟，所以这个阶段的观察分析大于纸上乱花。在第二个造型阶段，无论什么样的绘画，形式都是一切艺术的灵魂。第一，构图要合理完整，图像特征要准确。只有了解了结构，才能画出空间。
