临摹练习要做研究型临摹。抄的时候多思考，多总结，多分析。想想这幅作品的画师临摹的时候为什么会画成这样，我临摹能学到什么。在我看来，临摹书法总是与众不同的主要原因在于。临摹只是你学习绘画的第一步。很多初学者会漫无目的的临摹，但更多的时候，他们只是在不理解的情况下表达自己。如果他们长期复制，不用脑子消化，就会形成依赖。
为什么有人画画临摹的完全不像，自己却很满意？
在学习绘画过程中，不仅是在锻炼你的手上功夫，也是在锻炼你的眼光。 一般业余绘画者或者初学者不会看绘画的好坏，在业余人眼里可能认为画的像就是好画，但是对于专业学画画的人他们要看到的更多，比如画面的空间感够不够，前后虚实有没有表现出来，结构对不对等等。初学者当然注意不到这些，他们在自己功底很浅的时候基本眼光和他们的功底是在一个平行线上的，你在学习绘画的过程中，老师都会反复强调你多观察，这就是在锻炼你的眼力，随着你的练习，在手上功夫进步的同时，其实眼光也在进步，眼光和功底本来就是相辅相承的，你能看到的东西你才能画出来，你看不到的东西自然你手上也跟不上啊，在你没学习绘画的时候你可能看到的杯子它就是一个颜色啊，但是学习完以后你会看到很多颜色，一个杯子它的暗部亮部反光高光全都有很多不同的色彩变化，这些都是需要你多画多学多练多看的，所以在初期开始学习绘画的时候自然发现不到很多的缺点。
临摹书法的时候总是不像怎么办？
谢谢邀请！我认为，临摹书法的时候总是不像的主要原因是临帖不够量，临帖不深入造成的。不知道题主临帖多久了。正常情况下，专工一个帖子，须花费三至五年的功夫，才能达到五六分像的注神人除外，而且须每天坚持临习。临帖，达到全像是绝对不可能的！那么，临帖不像怎么办？办法还是有的。首先，在每次临帖之前，先读一读字帖，读帖后再下笔临写。
学习书法，读帖很重要！万不可忽视。其次，注重临帖效果。要深入精临，笔要入法，字要入法，每个点画须求准，求精。临习一张字后，把临写的字逐一与帖上的字对照。怎么对照？要从每个字的用笔，结构布局比例，点画质量，以及入笔行笔和收笔是否与帖上字一样。通过对比，查找不足。其三，勿操之过急。学习书法要有一个循序渐进的过程，切记，欲速则不达！不可有急躁情绪，急则败，静则胜。
若自己有急躁性格时，需要认真磨练磨练，而临帖，就是打磨性格的最好办法。其四，注重临写工具的选择。临帖，先选择好毛笔，再选择好临习用纸，尔后选择好书写用墨。其五，加强字外功的训练。关于这方面的论述，我已在先前的答题中发表了自己的观点，今天不再重述，题主若有兴趣，可到我的个人主页浏览。其六，望题主把对临做为重中之重，在未达到五六分像时，先不要进入背临和对临程序，也不要急于写书法作品。
素描头像总是画不好怎么办？无论写生还是临摹？
素描头像要掌握几个基础，第一是画面结构。你的纸是固定大小的，头像的位置不能越画越大所以一开始定线就一定要画在线内，可小不可大。可以临摹漫画先稳定线。第二就是要有色块的概念。素描虽然都是渐变但在脑内呢还是色块定位的，毕竟不是临摹画而是看实物。实物的色块分布要自己规定清楚，从黑色到灰色，灰色到纸色。一幅画有三个色就能成型，五个色就能立体。
第三就是渐变了，平时就要画叶子连手感。画清楚叶子知道手的轻重就不难了。这个很难教。每个人拿笔的手重不一样，下笔的力度也不同，都是自己体会的。最后就是在画素描的时候尽量不要画井字，哪怕是跌了三层变成井字都没关系，不要直接画井字。颜色一次一次加深可以判断色块的分布。自然形成笔锋才能有特点。记得活用自己的手指，定稿打稿拿笔抹阴影都是靠手指。
为什么临摹绘画很好，但自己画却画不出来？
为什么你会很好的临摹别人的作品，却画不出自己的作品？这是很多绘画初学者都会遇到的问题。以我自己学习国画的经验来看，临摹只是你学习绘画的第一步。很多初学者会毫无目的的临摹，只会表达自己而不会理解。如果他们长时间不加思考地复制，就会产生依赖性。临摹练习要做研究型临摹。抄的时候多思考，多总结，多分析。想想这幅作品的画师临摹的时候为什么会画成这样，我临摹能学到什么。
