首先你得有一定的素描绘画基础，一切都一样，从不能参加会议，从简单到复杂。小时候是一个从爬到走再到跑的过程。素描也是一样，也是需要这样变化的过程。如果你没有基础，只想营造氛围，这样的作品和氛围经不起推敲，也不利于进步。为什么这么说？个人认为，素描是一切绘画的基础。
速写素描和手绘的区别是什么？
素描广义上指一切单色的绘画，起源于对于西方绘画造型能力的培养狭义上专指用于学习美术技巧探索造型规律培养专业习惯的绘画训练过程。素描是一种基础，相对而言又十分重要的艺术形式，初学绘画的人一定要先学素描。徐悲鸿 素描孙多慈像 纸本素描主要由为两部分组成造型与明暗处理。素描的类型又可分为临摹和写生。
临摹是指照着教程画写生是对照实物绘画。速写属于素描的一种。速写注重物体的型，素描更看重物体的明暗关系。王沂东早春油画素描稿 纸本 炭笔在18世纪之前的欧洲，速写只是画家创作油画的准备阶段和记录手段后来，速写不但是造型艺术的基础，也成为了一种独立的艺术形式。速写比素描更简练，素描需要花一定的时间和功夫去完成，在画的整体中要达到唯美，准确的表达出作者作画的意图。
对于速写来说，更加注重的是作画者的手感灵感和作画速度。黄胄体操速写 二幅 碳笔 纸本绘画者在创作速 时的目的多是为了捕捉灵感和练手而素描就更注重把一幅完美的画卷呈现给大家，所要描绘的东西更加全面，对绘画者的要求也就更高。素描绘画者要对自己所化物体进行全方位的深入了解之后才能开始创作。接下来还要考虑物体之间的颜色搭配，层次搭配等一系列问题都要慎重考虑后才能开始作图，所以绘画者要对绘画对象有深入的研究。
吴冠中 人体速写 水墨纸本对于速写来说就是什么时候感觉来了，马上拿起画笔作画，完全是凭借自己的一时之感，以最快的速度把感觉出来的物体画出来。这就是速写和素描两者最大的不同。手绘是从事建筑服饰陈列设计园林工业设计等专业学习的学生的一门重要的专业必修课程。手绘顾名思义就是用手画出效果图，其对应的技法是电脑效果图。
在手绘效果图的过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量手绘能力的重要指标。梁思成 手绘圣索菲亚教堂对建筑师服装设计师等设计相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法。设计类手绘主要是前期构思设计方案的表现型手绘。
素描临摹有什么意义？
临摹是传承，是直接与优秀老师和绘画方法对话。尤其对于架上绘画，它是以技法承载的具象绘画，临摹的意义是非常大的。首先帮你提高技巧，其次帮你培养审美。著名美籍华裔油画家陈丹青早年也是临摹起步的。他常常对着找来的画册勤奋地临摹，甚至还跑到美术馆去临摹名画。他曾经说当我画哈尔斯的时候，潜意识希望自己变成哈尔斯了。
所以临摹也有重塑信心的作用。法国画家库尔贝在法国大革命期间躲在卢浮宫临摹了大量作品，最后说出了他的名言我像一个游泳健将一样跨过了古典主义的河流，而学院派画家溺死在河里了。德拉克洛瓦也讲临摹可以使一个聪明的画家轻易地获得成功。安格尔曾劝弟子，多去卢浮宫临摹大师原作，他对学生们说我不是你们的老师，面前的这幅画才是你们的老师。
梵高临摹米勒，雷诺阿临摹马奈。这样的故事还有很多。而没有实物写生，临摹很难真正掌握观察空间透视距离和总结形态特征的能力。所以临摹和写生是写实绘画创作的两条腿，缺一不可。临摹是站在巨人的肩膀上，直接感受和传承，写生是自己的亲身实践，从而进一步体会临摹所获得的经验。是锻炼画家观察、总结、选择造型能力的有效途径。他观察的本质上是图形，但临摹时看到的是立体的平面图形，素描时看到的是立体图形。
