静物素描图片，静物素描

本文目录一览

1，静物素描
2，怎么画素描静物呢
3，美术素描静物改良
4，素描静物构图
5，素描静物结构
6，素描高手进来看看
7，新手学静物素描

1，静物素描

要先练好看物体的结构和画画基本的框架

静物素描

2，怎么画素描静物呢

摆好静物后，观察和感受这组静物。在自然光线下拍摄的照片，柔和，自然，给人一种美得感受。下午5点多，打开灯光又拍摄了一张，拍摄照片的目的主要用于对比两个光影下的不同效果，很显然，自然阳光下的静物组合更具有美感。近来，我已经讨厌打灯光画静物了，尽管素描关系对比强烈，但是失去了色调的自然美感。步骤一：定位定形，用6B铅笔大体确定构图与物体的位置和比例关系，这张图是用4B铅笔第二次深入了一遍。步骤二：大体色调，大致区别陶罐，白盘子，水果，两块衬布的色调，尽量放松，这种感觉能让你继续深入下去。步骤三：虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的结构的地方，稍微强调一下。步骤四：深入调子，进一步区别物体的素描关系及色调，用小纸笔了，边画边蹭，花瓶的具体色调等。步骤五：调整完成。

怎么画素描静物呢

3，美术素描静物改良

果子的形象只要3分深影7分绘就可以了，光线可以自己选择，然后画出果子的面积，根据光线的不同画出果子的阴影部分，重点就是阴影不要画太过重，还有自己拿笔的力气不要增加，还有要根据自己的感觉绘，这样会有更好的效果吧。衬布是围绕所有物质的“布”，所以阴影要在它连接在衬布下描绘，还有与衬布相连的果子那，就是接触线条，直接绘画阴影，当然不要画得跟铁似的，要深在妙处，浅在灵处。

你好，画成铁的是以为你的线条太刚硬，画瓶子的线条要干净利索，有力度。画苹果时候稍轻点，画暗部也是轻点多铺几层。画衬布就就得更柔的线条了。另外关于你画的太灰，你把亮部加亮，暗部再深下去，对比强烈一些就不会灰了。希望我的回答能帮到你~~~

使用线条画图

你好！有一点问题可能是你的透视感表达的不够，还没有深一点的去理解透视。

美术素描静物改良

4，素描静物构图

平时练习的时候可以截，但也只能截瓶颈的三分之一，构图三要素引子，视觉中心，主体物，关系一定要捋顺。近大远小，前实后虚整张画面的关系要明确，刻画细腻，空间拉开，对比强，这样画面才容易跳。如果一开始构图出现问题导致主体物放不下可以适当把主体物再缩小点或截到瓶颈的三分之一，但不要太多。如果能够帮助你解决问题,同花顺官方网站 www.yaogood.com那么希望你点击“采纳”, 举手之劳,将鼓励我们继续解答其他QQ网友的问题.

其实在现实生活中有很多。仔细观察，你会发现很多

你可以先多看看一些书籍的范画，认识一下他们是怎么构图；一般来说：三角构图、S形构图、梯形…其中三角构图最为稳定，也最普遍。S形构图便于拉空间，用的也比较多，多用于俯视。其他的就一般较少用…也可以从好的书籍，特别是那些大师（达芬奇，…）的构图都是很将就的，需要我们慢慢认识

5，素描静物结构

多画结构。你刚开始时候你最好就是画多点结构。明暗调子不要铺先。因为你结构对你以后画画很重要。还有注意平行透视。成角透视。圆形透视。透视也是非常重要的。

画结构，多画结构。记得圆形结构么，俯视仰视的角度越大越近圆，根据这个要多练习，画瓶子的时候表现出来

如果物体的透视是平视的话建议用米字格还有梯形表现也就是所谓的一点透视这样就不会错结构画法对于高考来说是很拿分的也相对于全因素素描好把握

上调子的时候要与背景融合注意明安分界还要记住三大面五调子才能完美的融合。水就是依照光的折射来画而且反光点多

除了注意圆的透视以及近大远小之外其实比较重要的是切忌勿盯着一边儿画需要整体的进行作画这样就会更整体就不会看起来不协调.生硬了

首先，建议你去粗略的去了解一下透视原理。整理透视关系，搞清楚在不同的角度产生不同的透视效果。然后依据你所了解的知识去解决你所遇到的问题。一定行的！加油哦！

就是多练~~~多看看别人是怎么样画的~~~仔细观察多看书~~最最之重的的就是多练~~久而久之你就会知道怎么样画~~~~加油~··

6，素描高手进来看看

把最暗的地方画得最黑，黑到铅笔画不上为止，白的地方用橡皮涂干净，然后根据这两块区域来调整过渡

去看看大师的作品，或者去看看好的书把。重颜色的物品就把他重下去`也不是他们说的画的很黑黑那种。黑和白只是对比出来的。着要自己去反复去琢磨领悟了。

1.注意画面秩序，明暗对比很重要！该暗的地方一定要暗（注意透气性，不要画得死黑） 2.刚开始画画的时候不要总是想着细节（总想着细节，哪里都想要画，这就导致画灰了画花了，细节什么的要留在最后画），要概括着来画，铺大关系，全面的进行，切不可死抠一个静物 3.注意主次，主体物要细致，其他静物其次，衬布背景要概括简化 4.多临摹一些明暗关系强烈的作品 5.建议用5B以上的笔来画（可以更好的调节深浅色调），最后细致刻画时用2B或其他硬铅 6.最后，请你画画时一定要大胆，不要不敢画，也不要被摆的那组静物所束缚（完全抄调子，一成不变可不是咱学艺术的干的活，那是玩摄影的~~呵呵），可以夸张一下明暗关系，来突出对比

花的灰是因为你把握能力不够你应该是新手你画画的时候心里要有想法恩看到亮的地方夸张点让他更亮暗的地方让他更暗还要注意过度太明和太暗的地方都不能太多的存在其实主要是你画的少多临摹临摹大师作品认真临摹力求一摸一样慢慢你就会知道怎么布置画面了

分出画面的黑白灰的关系注意画面的整体效果突出你画面的主体物进一步的刻画你说你的画面总是话的灰我想应该是你画面的黑白灰的对比不强你应该是在你作画当中擦的比较多哎这样凭空说也不好说你最好是发个图上来看看

给静物上调子，明暗交接线，暗面，反光都要画重，背景调子要轻，要细致，不要不敢画。

画素描注重明暗关系各色调的对比，把明暗交介线确定好，素描还要画出质感。应该多画多看，有量的提高才会有质的飞跃！

7，新手学静物素描

用不了半年就能达到那种水平。建议找个好一些的画室从基础学起：从几何形体入手，先单体后组合，之后开始画静物，也是先单体后组合。学习过程中要循序渐进，由简到繁。注意几个结合： 1理论与实践结合。要了解构图、比例、结构、透视、明暗调子等基础知识并用于写生实践； 2动脑与动手结合。勤于动脑，意在笔先，跟写作一样先打腹稿，心中有数再动手； 3临摹与写生结合。找好一些的范本临摹，之后按临摹的课题摆实物进行写生； 4实践与总结结合。经过一段写生实践后，要进行阶段性总结，及时找出不足及时改正。

半年当然可以啦，我给你说哈，现在给你说一些素描的专业知识是没用的，哎，只能告诉你这些了，你先报个班先学着，另外你要努力了，多利用电脑，可以在网上收一些视频看，再多给画的好的学生多聊画画知识，自己在家多画画，例如在学校画不好布，就在家单独画布，直到画好为止，第二天再拿给老师看，让他帮忙指点，这都是我的经验，那时我是进步很快的，如果还有不懂你可以问我的，放心，如果你这样努力下去成功一定是你，我已试过，你可以试试，祝你好运哈

我学勒10天。就可以勒！静物很简单啊。

素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，它描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。在静物写生中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然也有赖于物体色调准确的描绘。在素描静物写生中，物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求不断加深对透视规律的理解。素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同，只要我们树立整体的观察方法，通过不断的写生实践，就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。写生步骤：科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。 1．确立构图推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。 2．画出大的形体结构用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。 3．逐步深入塑造通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。 4．调整完成深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。形体素描以结构线条来描绘对象的素描，我们暂且称它为形体素描。在这种素描静物画中，作者对被描绘的物体以几何形体结构为原则，予以简化和强化。由于采用透视的截面剖析的描绘方法，物体的结构组合关系以及物体的前后、左右的空间状态在画面上肯定、明确，清晰可见。这种形体素描的优点在于锻炼学生对形体结构的理解能力与空间的想象能九由于线条本身具有多种的表现力，因此，使学生的艺术表现手段更为自由、生动。结构线的运用，直接表现出和暗示着物体之间的质量、体积、远近、方位、对比等特点，并且排除了那种如实的描绘物体明暗和细节的方法，代之以线条表达形体复杂的体与面的结合，因而获得比自然形态更强烈的艺术形象。