古人是怎么看待音乐的？
古之音乐，正统雅乐为官方音乐；通俗流传民间的为民间俗乐。实际上与我们现今的音乐的分类相差无几。但其中的含义却是大相径庭！古代国乐之昏昏欲睡我古之先祖认为：制作音乐的真正原因是为了节制欢乐。为什么这样讲呢？无论是什么样的人天生皆喜好安逸，在安逸之中的生存是人之共同向往的。而人在社会中能首先感知和仰慕的是社会中的灯红酒绿、好逸恶劳之情，这种感知入深的话，它是违背天理的，会将人性泯灭。
所以，我古之先祖就创造出高尚的音乐让人们咏唱，把节制外物的诱惑、控制欲望的产生、为官要体恤百姓、为国操劳，为民要勤于劳作、积极向上的内容写入歌词之中，以警示官民，不要沉溺于人生的好逸恶劳、追求安逸之中，而失去人之本性。由于古人过于追求一种苦难之中的上进，又为了皇权，过多地强调了“礼、乐、刑、政”来使帝王之术完备，所以这种节制欢乐的音乐，自然让人咏唱中就有一种深沉与枯涩之味，让人昏昏欲睡的感觉。
现今歌曲之雄壮激荡现今的歌我祖国的红歌，是一种在为民而战的解放人类推翻旧制度，给劳苦大众当家作主的时代背景中产生；是一种在新中国民主自由，生活蒸蒸日上的幸福之中产生；是一种我们民众在歌唱之中，有一种雄赳赳气昂昂，激荡人心，激奋精神之雄壮之曲，让我民众激昂，为建设我中华美好家园而奋发向上。红歌承载着百姓之感恩之心，幸福融入了百姓之家园。
雄壮激荡的音乐，卫国爱民，是激人奋进向上的，上至国家，下至黎民，皆在雄壮、激荡的音乐中砥砺前行，为国、为民创造财富，不沉溺于消极之中，民与国同心，共创国之辉煌。喜我臣民之通俗歌曲民间之通俗音乐，歌唱爱情、歌唱生活、歌唱山水与家乡之美，是百姓从内心中发挥出的生活之美，让大众崇尚与流传。但在古代统治者的眼中，这种歌唱老百姓生活之美的音乐被视为靡靡之音，反对并禁止流传、歌唱。
但百姓之情怀的抒发，怎能是一个帝王之想能阻止的了的呢。古代帝王为了自己的皇权，宣扬“礼、乐、刑、政”之音乐，将其视为高尚之音乐；而把民间之音乐视为靡靡之音，这就是古代帝王、贵族对音乐的看待。但百姓之音乐，依旧是百姓喜闻乐见之音乐，权贵之想是无法阻止民间音乐的发展的。心无私利，全心为民，才会有百家争鸣，百花齐放。
西方古典音乐是一门课程，音乐并不是数学公式只有一个结果答案，每个人从同一首曲子中听到的感受都会不一样。西方的古典音乐代表人物是海顿、莫扎特、贝多芬(维也纳三杰)，这让我想起了魔岩三杰窦唯、何勇、张楚，言归正传——推荐一部电影叫做莫扎特传，说的是他在奥地利宫廷里做音乐演奏师，期间又和公主私会等一系列的故事，电影2小时40分钟，生动曲折的描绘出天才音乐家莫扎特的一生，你应该从电影里可以窥探出那个时代中古典音乐正盛行的模样。
古典音乐流派就是维也纳古典音乐流派，这些天生的作曲家演奏家们在奥地利(世界音乐之都)维也纳度过了成熟的创作期，无数个经典作品像雨后的阳光照在松湿的泥土上一样瞬间沁人心脾。欣赏古典音乐对古典音乐的由来是有必要了解的，个人认为这就已经足够了，至于在听古典音乐时如果你想在别人面前说出一个深奥的音乐知识的话，那应该就是专业的范畴了。
古典音乐也是固定音阶的，之所以音乐分为布鲁斯、爵士、古典、流行、朋克、说唱、阿卡贝拉、新世纪等等之类，不只是因为其出现于人类音乐里的时间问题，更重要的是它的本质内容，每个音乐流派都有自己的基因，不是这个基因那就不叫这个音乐，大调、小调、全音、半音、旋律、音程、独奏、重奏等等吧再加上各种乐器的调组和各类型音乐的充斥融合，有时候一个曲子下来就真像是人生的五味杂陈，有古典音乐里那种对于往事的凝思又有爵士乐里轻挑细捻的不羁自由；有朋克说唱那种纯粹的年轻浪荡狂傲又有阿卡贝拉和新世纪音乐里的轻松徜徉！音乐就是如此这般，它懂每一个用心聆听它的人！——简单的世界。
如何正确看待普金“取消说唱音乐”之事？
普京没有说要取消说唱音乐，而是强调应该加以引导和控制。关于说唱音乐的表态是周末他在圣彼得堡召开的总统文化艺术委员会会议上对文化顾问委员说的。他称说唱音乐基于三大支柱：毒品、性、抗议。这其中最让他担心的是第一点，因为这将使得国家走向堕落。他还谈及说唱当中的一些“脏话”的问题，并曾经咨询过相关语言专家，后来专家称其也是俄罗斯语言的一部分。
但是普京将语言比作是人体的各个器官，但是脏话很显然不能不是那些随便就外露出来的部分。（普京参加总统文化艺术委员会会议）普京对于说唱艺术的态度很显然是十分消极的，但是他也表示这种艺术形式根本没办法停止。原因在于这是一种文化的诉求，说唱当中存在一些诗歌，并且绝大多数情况下的说唱音乐本身还是积极的，这跟现实生活当中的好人和坏人其实是一样的。
所以俄罗斯当局准备采取引导的办法而不是全面的取缔。听这些音乐的人并不是什么也不懂的小孩子，而是基本都是14岁以上有着法律意识和价值判断的青少年。在健全的法制社会对于前两点的担心明显就是多余的。只不过普京当局担心真正最多的是不是前两点，而是这最后这点：抗议。（俄罗斯说唱音乐会上的年轻人）俄罗斯饶舌歌手哈莎琪（真名德米特里·库兹涅佐夫），在去年11月在俄罗斯南部城市克拉斯诺达尔准备举办演唱会，然而他被当地的检察官以说唱内容存在“极端主义”而被禁止了。
后来他将音乐会转移到了另外一家大型的音乐俱乐部，不过警察随后赶到，断了电。他气不过在大街上跳上车，在车顶做了即兴演唱。这因为违反集会的相关法规，被视为流氓行为而被警方逮捕，被判了12天。后来当局迫于歌迷的压力而将他提前释放。（哈莎琪）可能你会很好奇为什么当局会找他的麻烦？其实问题就出在哈莎琪的歌曲当中，存在大量反应俄罗斯社会底层贫穷；年轻人没有上升机会；政府存在腐败；警察乱用暴力等写实的元素。
这些很显然是在于俄罗斯当局唱反调，所以他的演唱会就不被认为是一场演唱会，而是政治集会。俄当局对于说唱音乐艺术形式的管控，可以看出普京领导的俄罗斯政府的政治限制跟前苏联时期将摇滚音乐逼入地下其实有着异曲同工之妙。对于艺术形式的打压已经到了“上纲上线”的程度，可见俄罗斯政府执政的不自信。（普京与俄罗斯说唱歌手Timati ） 现在的俄罗斯是以统一俄罗斯党所领导的右翼政府，国家的经济命脉基本也都被统一俄罗斯当所控制国有企业所垄断。
这结果就是社会经济严重缺乏活力，私营企业和资本很难生存。年轻人十分辛苦，由于腐败和裙带关系找不到很好的工作，很多人都不愿意结婚和生养孩子，而且养老金制度改革，更加重了年轻人的压力。在这种情况下，才使得这种带有很强写实和讽刺效果的说唱音乐，有了生存的土壤。（嘲讽当局做法的PS）本文图片来自谷歌图片，感谢提供，欢迎加大家批评、指正、留言、点赞、关注！。
为什么感觉中国的传统乐器没有钢琴和吉他等西方乐器受欢迎呢？
中国传统乐器在中国一直很受欢迎，相比西洋乐，听众都更加乐意听包含“中国文化”的歌曲。但是中国乐器的天生声学缺陷造成了演奏曲目创作上的不足。钢琴和吉他，从声学上的分类来看，我们叫它“和声乐器”。简单地说，是能演奏和弦，充当伴奏的乐器。这类乐器往往音色泛音丰富和谐，融入乐曲中不突兀，很低调。而且它们的声音表现和演奏设计也为“同时演奏复数音符”打下了足够基础。
而传统乐器中和声乐器极其稀少，大部分乐器的声学特征都很“突出”，放在一堆乐器里面显得非常抢镜头。最明显的就是唢呐，锣，快板，竹笛这类，即使相对稍微“低调”的二胡，古筝，琵琶，演奏复音和弦的效果也不如钢琴和吉他，这是天生的声学特征，泛音频率的属性决定的。西方好的东西，领先于中国的东西，我们一定要虚心学习和接受而不是先鄙视，不能走清政府孤傲自大的老路。
我们经常可以看到西方古典乐有提琴四重奏，木管五重奏，但很少看见有京胡高胡二胡重奏，唢呐重奏，因为中国民乐乐器普遍极度缺乏低频，重奏效果不尽人意。现在的中国民乐曲的创作思路往往会借用西方弦乐器来填补乐曲结构，达到拓宽频率扩展音响的目的，而中国乐器仅仅作为主奏旋律处理。然而现代作曲早已不纠结于乐器本身，毕竟二胡琵琶这些也是西域传入中国的，成为中国乐器的时间也不长。
