针对南朝浮靡的文风，他详细地论述了风格和风骨对于文章的重要性，他认为在创作的过程中应“为情而造文”，把创作者的情感和思想融入到作品中，而且作家要不断加强自身的修养，在生活中不断地积累素材，写作过程中再加以合理的想像，这样文章才会有自己的风格。
刘勰《文心雕龙·神思》的文学价值是什么？
刘勰（约公元465—520年）夫情动而言形，理发而文见，盖沿隐而至显，因内而符外者也。然才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑。并性情所烁，陶染所凝，是以笔区云谲，文苑波诡有矣。故辞理庸俊，莫能翻其才，风趣刚柔，宁或改其气，事义浅深，未闻乖其学，体式雅郑，鲜有反其习。各师成心，其异如面。——《文心雕龙》在中国文学理论批评史上，《文心雕龙》以 “体大而虑周”首开我国文学理论批评的历史先河，其作者刘勰博得了当时社会的广泛赞誉。
刘勰，字彦和，自幼丧父，家境贫寒，从小好学，立志要成为栋梁之才。20岁那年，刘勰的母亲去世，因生活贫困，他不得不居住在定林寺，并一直在那里生活了10年。寺院枯燥的生活，让他有更多的时间博览群书，钻研儒家经典。之后，他应邀整理佛经，并最终成了“博能经纶”的佛学家。30岁时，刘勰撰成中国历史上最早的文学评论巨著《文心雕龙》，声名大振，也因此得以告别寺院，踏上仕途之路。
梁武帝时，他历任奉朝请、东宫通事舍人等职，晚年出家为僧，改名慧地。《文心雕龙》是一部文学写作的指南，共50篇，其中涉及到了写作中应该注意的各种事项，分四个主要部分，包括总论、文体论、创作论、批评论。刘勰崇尚儒学，所以儒家思想成为《文心雕龙》的指导思想。他试图通过儒家经典的内容和表现手法来探讨文章的指导思想、评价标准和文体渊源。
他认为文学的发展与时代和社会政治是紧密相连的，但是他又提倡文学不能拘泥于时代，要在继承上求发展。针对南朝浮靡的文风，他详细地论述了风格和风骨对于文章的重要性，他认为在创作的过程中应“为情而造文”，把创作者的情感和思想融入到作品中，而且作家要不断加强自身的修养，在生活中不断地积累素材，写作过程中再加以合理的想像，这样文章才会有自己的风格。
不仅如此，刘勰还在著作中对很多修辞手法、结构、文章裁剪、内容与形式的关系等作了精辟的论述，他所使用的一些理论术语如“意象”、“风骨”、“为情造文”，成为现代人评论古文的常用语。文学评论古已有之，如魏晋时的曹丕，但是到了刘勰，批评文学发展得更为合理化。在《时序》和《知音》中，刘勰对文学批评应该注意的问题进行了详细的论述，强调批评家的修养和博观对正确评价作品的重要意义。
例如关于批评态度问题，他认为作家要具备广博的知识，从文章的内容和形式进行全面的评析，不可以偏概全。在《知音》“六观说”中的位体、通变、事义、置辞、奇正、宫商就属于如何鉴别作品的内容与形式的论述。他的理论把文学批评推向新的阶段，时至今日，他的批评理论还对现在的文学批评有重要的参考价值，《文心雕龙》也成为中国文学批评史上杰出的著作。
《文心雕龙》中对文章的体裁与源流的阐述，是中国现存的关于文章体制和源流的重要参考著作。随着时间的推移，《文心雕龙》受到了许多国家的理论工作者的注意和重视。为了能更好地研究《文心雕龙》，国内外专门成立了“文心学”，也称“龙学”。《文心雕龙》奠定了刘勰在中国文学史上和文学批评史上不可或缺的地位。除此之外，刘勰还写过不少有关佛理方面的著作，但是大部分已失传，今尚存《梁建安王造剡山石城寺石像碑》和《灭惑论》两篇散文。
《文心雕龙》中讲到文章的三种境界你喜欢哪种？
《文心雕龙》中所言文学的‘三种境界’，本人不偏好其中任何一种，我认为文化也好，文学也罢，既要有所继承，又要有所发扬、‘与时俱进’和‘百花齐放’，而文风不拘一格，才更加争芳斗艳。只有形式上的所谓‘文采’或‘妙笔生花’，而无实质思想内容或意涵的文句读起来只能让人有点‘酸酸’的感觉。诗与文离不开生活与身所处环境，它是唯一的创作动力与源泉，不缺乏生活与思想内容，而又富有想象力的创作才更加值得去欣赏，而单凭想象地矫揉造作也只能是哈哈了。
