那么，孩子们是通过什么美术创作形成来实现快乐的呢？以下两大类别是美术培训机构普遍使用的形式：儿童画：儿童画是儿童美术创作的主要形式。手工制作：手工制作是儿童美术创作中比较重要的一种形式。综上所述，儿童美术创作的形式有两大类，即儿童画和手工制作。
儿童的美术创作主要有哪些形式？
“望子成龙”、“望女成凤”是现代家庭中的普遍共识，从小培养孩子具有多方面的能力，不让他们输在起跑线上成了家长们最上心的事。社会上各种辅导班的开设满足了家长们的需求。儿童美术班就是其中的一种，在这里，孩子们找到了快乐的同时也放飞了心灵的翅膀。那么，孩子们是通过什么美术创作形成来实现快乐的呢？以下两大类别是美术培训机构普遍使用的形式：儿童画：儿童画是儿童美术创作的主要形式。
儿童画的种类很多，有水墨、水彩、水粉、蜡笔、彩铅等绘画种类。这些种类中有独立使用的，也有互相配合使用的，没有太严格的规定。儿童画可以开发儿童的想象力、创造力和动手能力，是不可取代的绘画形式。可以画静物、画风景、画人物，也可以画微观世界、太空世界和未来世界。色彩的使用上，不受太多的拘束，大红大绿、大黄大紫都是合理的，家长和老师也不要过多的干预。
要尊重儿童天生的想像力，让他们自由自在的创作，画完后还要多夸奖他们，并把他们认为最得意的作品收藏好，等他们长大后，做成礼物送给他们。手工制作：手工制作是儿童美术创作中比较重要的一种形式。手工分为纸艺手工、布艺手工、立体手工等几种，是开发儿童想像能力和动手能力的有效方式。在做手工的时候，家长和老师需要教会孩子正确使用工具，如，剪刀、小刀、胶水等，教会儿童如何保护好自己的安全。
儿童的手工制作形式多种多样，根据不同的要求来选择适合的材料。有单独用纸张拼贴的，如拼贴画；有只用布料来完成的，如扎染；有综合使用的，如做布艺娃娃等。手工做好后，家长可选择好看的来作为家庭中的摆件，既美化了家居环境，也鼓励了自己的孩子。综上所述，儿童美术创作的形式有两大类，即儿童画和手工制作。在孩子学习美术创作的过程中，家长除了在安全上有要求外，不要限制他们天生的想像力，让他们自由的翱翔在快乐的创作中。
作为艺术爱好者，你认为艺术作品是形式重要，还是内容重要呢？请用自己的话说明？
如果把艺术作品比喻为人，艺术作品的形式就像是衣服，内容则是气质。漂亮的装饰固然重要，但没有气质和内涵，总会给人花瓶的感觉，徒有其表。总体来说，气质的作用要大于衣服，因为不论人们的审美趣味怎么变化，人们对内在美的追求是不变的，内在美是永恒的美。艺术作品最终还是要依靠内涵去打动观者，而不是依靠花哨的形式去愉悦观者。
然而，关于艺术作品的赏析，往往分为浅层欣赏和深层欣赏，浅层欣赏往往看的是外在的形式感，就像“人靠衣装马靠鞍”的道理一样，没有好看的、光鲜的、吸引眼球的形式，是很难激发观者关注下去的欲望。比如，面对一部长篇小说，如果开头部分写得不够出彩，不够吸引人，大多数读者是没有兴趣再看下去的。再比如，一幅绘画作品，外在形式包括构图上有没有独到之处，布局有没有章法，色彩是否和谐好看，造型是否准确逼真，如果这些要求都达到了，在形式上就是过关的，自然会吸引观者继续欣赏下去。
如果形式上不够出彩，观者仅仅看一眼，很有可能转移自己的兴趣，不再关注了。有些艺术作品本身就是阳春白雪的，普通欣赏者很难从里面欣赏到审美价值，这些作品往往适合深层欣赏，也就是说适合从学术价值的层面来欣赏，如，抽象派油画，国画山水里的焦墨山水，声乐中的美声唱法，内容和内涵不可谓不丰富，但形式感欠缺，普通欣赏者没有那么高深的艺术修养，来领略其中的艺术趣味。
综合来看，艺术作品的形式就像敲门砖，必须要有，如果没有，就无法敲开作品的受众面，只能让作品在小圈子里传播。形式感具备了，就要想办法提升作品的内涵，用内涵去散发持久的感染力，只有如此，艺术作品的魅力才会得到最大化体现。优秀的艺术作品，往往具有雅俗共赏的特征，雅就是有内容，有内涵，有深度，能给观者带来强烈的精神震撼，俗就是具有鲜明的形式感，首先能吸引观者的眼球，然后引导观者从形式走向内容，达到从浅层欣赏到深层欣赏的目的，最终，不知不觉就提升了观者的审美修养。
