一个漂亮适度的翘舌音不显造作，比如邓丽君演唱“ch”、“sh”打头的音时；牙缝出声也是种点缀，比如邓丽君在唱“S”、“Z”打头的汉字时。嘴型不断收放，时而呈圆状、时而紧贴牙面，这些都对演唱效果造成很大影响的。还是拿邓丽君的《千言万语》作解释，就高潮部分吟唱“千言和万语”这五个字时，她的嘴型明显有大变动，“千言”是紧贴牙面，“和”上半唇应该微微上翘，“万”张嘴，“语”又呈圆状。
此时的气息处理的急促也是很明显的，但这决不能表现在脸部。此为第三个“度”！咽音、气音。什么叫咽音？为何唱出来的音还要咽下去？这里说的只不过是种音色配合情感变幻的需要，把声音的宽度压扁，把声音的高度压低，而不是有意识把声音呈现出优雅感、艺术感。邓丽君演唱《再见，我的爱人》和《泪的小雨》到复歌部分时用到过这种法门，也就是说一个的大高潮过后猛然把声音的张力收减住，这就有了荡气回肠的快感。
气音也就是气声，气息更多的会和假声联系起来，但气声是气声，微弱、短促，但效果极佳，起到了承接作用，并非上气不接下气；而假声更多是用来承受更高难度的音阶的。前者是种技巧，后者是种方法。气音在高低潮转换里必然会使用到，一般气音靠的是鼻腔发实音，也不是纯粹的气流运动。这些都需要适度，此为第四个“度”！当然，再多的技巧都得以真实的情感为驱动力，否则有形无实，观众的耳朵是听得出来的。
京剧中的西皮、流水、二黄等都是什么意思？
“西皮”、“二黄”合称皮黄。西皮，起源于秦腔；二黄，是由吹腔、高拨子演变而成。在有些剧种中，西皮、二黄又分别称为“北路”、“南路”，合称“南北路”。清初时西皮是汉调的主要腔调、二黄是徽调的主要腔调。随着汉调、徽调以及二者合流演变而成的京剧在各地的流传，西皮、二黄对南方许多剧种产生了深远的影响，并发展出一些新剧种，形成一种声腔系统。
京剧在皮黄系统中流传最广，因此“皮黄”有时也专指京剧。二黄：清初由“吹腔”、“高拨子”在徽斑中演变而成。也有叫“南路”的。包括导板（倒板）、回龙、慢板、原板、快三眼、、散板、摇板等板式，二黄反调（习称“反二黄”）。一般适于表现凄凉沉郁的情感。在许各剧种（如京剧、汉剧等）里，二黄都和西皮腔调并用，习称“皮黄”。
西皮：清初秦腔经湖北襄阳传到武汉一带，同当地民间曲调结合演变而成。据说湖北人称唱词为“皮”，因而称陕西传来的腔调为“西皮”。也有称“襄阳腔”或“北路”的。包括导板（倒板）、慢板、原板、快三眼、二六、流水、快板、、散板、摇板等板式，另西皮反调（习称“反西皮”）。一般适于表现激昂雄壮、活泼愉快的情感。在许多剧种（如京剧、汉剧等）里，西皮都和二黄腔调并用，习称“皮黄”。
中国戏曲五大剧种指的是哪五种，代表作分别是什么，如何评价？
按历史来看应当把昆曲丶徽剧和秦腔排进来。如果按现在流行的情况，此三剧种就剔出去了，秦腔只有陕西和甘肃还流行，昆曲只有北京的北昆和上海的京昆还存在，徽剧只在皖南，观众亦寡矣。按目前能进入前五的只有京剧丶评剧丶河南梆子丶越剧和黄梅戏。京剧是吾国第一大剧种，历史从清乾隆年计快二百年了（一八四O年）京剧是徽调丶汉剧丶秦腔的结合发展起来的，如高拨子沅于徽调丶南梆子自源于梆子丶二簧源自汉剧等等。
京剧不但流行国内已到国际了，可以说是国剧。京剧代表剧目有几百个，如《贵妃醉酒》丶《长板坡》丶《空城计》丶《龙凤呈祥》丶《三岔口》丶《闹天宫》等等。京剧腔调分为西皮丶二簧，内又分导丶原丶慢丶快丶流水…等京剧代表人物太多了，国内外知名度高的如梅兰芳丶李少春丶程砚秋…。二是评戏，原叫莲花落和崩崩，原在民国初期产地唐山地区滦县一带后下关东唱红李金顺，后又聚到天津如白玉霜丶爱莲君等再后新凤霞丶小白玉霜丶筱俊亭…五十年代评剧名角支援京丶东北丶西北丶河南等，长江以北几乎评剧占了半边天。
评剧过去主要是以才子佳人和近现代社会题材为主，如《王少安赶船》丶《珍珠衫》丶《打狗劝夫》丶《杨三姐告状》…等。三是河南梆子现叫豫剧，是秦腔流入中原结合河南乡土风气，历史久远可能远于清代在明代时期，剧目多是历史题材和社会动态，如《叶含嫣》丶《花打朝》、《卷席筒。主要分豫东和豫西调，代表人物陈素贞丶常香玉丶马金风丶崔兰田丶闫立品等等。
四是越剧，民国初产自浙江嵊县，原主要流行在浙沪一带后越剧名角支援外地，福建去了尹桂芳，江苏去了竺水招，天津去了裘爱花，兰州去了…等等，剧目多是才子佳人儿女情长，越剧过去无男主角一律是坤生坤旦。代表物越剧十姐妹如袁雪芬丶徐玉兰丶王文娟丶尹桂芳等等。五是黄梅调现叫黄梅戏，也是民国后产生，有说是湖北黄岗有说是安徽的安庆，剧目如《割猪草》丶《观灯》丶《天仙配》、《女附马》等，代表人物严凤英丶王少舫丶潘景莉等。
而在京剧的演唱中常用西皮与二黄调,在吸收融入地方剧种的同时,使其在演唱音乐上丰富多样,自成体系。京剧演唱常用的西皮和二黄调,是各有特色的,也是人们喜闻乐见的。
