但是就实际情况来看，比如以湖北的油画艺术发展为例。最早一批出国留学的学子，譬如徐悲鸿、唐一禾等人，均留学法国，他们是真正接受了西方古典油画的训练，并且在回国之后纷纷创办艺术专科学校，将他们的成果传承下来。唐一禾的学生杨立光先生，所创作的《穿皮大衣的老人像》在解放时期的全国美展上就获得金奖。这张作品在创作时，杨立光先生只用了一个半小时，对于一张写实主义的油画作品而言，可以说是大笔挥就，即兴完成。
但是取得的效果是惊人的，这张作品中很好的体现了中国艺术家在接受欧洲艺术训练下的成绩，类似荷兰小画派时期艺术家哈尔斯那种迅捷的笔触、人物姿势和构图又类似17世纪西班牙大师委拉斯凯兹的人物肖像。但总的来讲，这是中国人的油画，杨立光先生又画出了属于中国当时时代背景下的穿皮大衣老人的形象。可以说技法和风格是来源于欧洲，但是主题和思想是非常中国的。
杨立光先生所培养的后一代艺术家比如尚扬、唐小禾进一步传习这种油画的精神。但是也在追求新的探索。上图为尚扬的《黄河船夫》，当时是尚扬在完成研究生学业时，大约70年代的毕业创作，从这里已经可以看出，尚扬这一辈人的艺术创作依然带有写实主义的风貌，但是作品的内涵和精神是在向着新中国重新走上特色社会主义道路的探索。
上图已经是尚扬90年代所创作的风景画，可以看出，这也是艺术家在古典训练之后，重新找寻绘画语言、绘画风格的探索，用相对冷静、克制、平面化的东方式的布局看待风景或者说是山水。作为深受山水画影响的中国人，尚扬所追求的境界越来越向着高远的意境发展。尚扬老师再往后培养的艺术家比如曾梵志，目前已经是受到国际认可的艺术家。
他的创作又收到了德国表现主义的影响，非常的狂放、笔触夸张、表现出90年代中国在巨大的变革过程中，营造出每一个身处在这种环境之中的人物内心惶恐、不安的心理气氛。通过这一代又一代的艺术家的不断努力，我们可以看得到中国艺术家在面对西方油画的成就，依然可以做到循序渐进的学习、吸收、思考、探索、创造。油画只是绘画艺术门类当中一种技法、一种媒介，最终最重要的是每个艺术家运用媒介和材料去实现自己的艺术理想。
当代中国油画艺术，应该以哪个画家为标杆？
当代中国油画艺术应该以中国的国画家刘春华为标杆，楷模，典范，榜样。刘春华就凭画了一幅艺术杰作《毛主席去安源》而一鸣惊人。西方世界著名油画家众多，所创作的世界著名油画作品众多，但没有一幅能与《毛主席去安源》相比的巅峰之作。《毛主席去安源》作为中国国画家的艺术作品，创作出了世界之大美。从哪个方位看没有一处不美的。
