举个例子，唐楷唐法是中国书法艺术的一座高峰，对后世的书法艺术影响举足轻重。但是宋人为什么可以另辟蹊径，出唐法而得宋意？我想主要得益于思想的学术的开放。封建王朝到了大宋可谓登峰造极，文化艺术高度繁荣，有一种高度的文化自信。表现在书法艺术上，就是敢于破旧立新，自我肯定。 近代文学大师沈从文曾经说过，宋代四大家没有一个好好写字的。
中国传统文化传承和创新哪个更重要？
中国传统文化传承和创新那个更重要？这个问题是一个辩论题，公说公有理婆说婆有理。回答问题(传统文化的传承和创新哪个重要)之前，首先要明确一下传承和创新都有哪些形式和异同。我觉得传统文化的传承方式体现有三种：1.择善而承。就是就是将传统文化中那些恒古不破的真理，有利于国利于民利于生计社会发展的部分继承发扬。
2.则利而承。不同于第一点，则利而承所基于的并非普罗大众的平等，而是使某些特定群体受益。3.警恶而承。就是将前人的恶行恶事作为当代人的警示而承，所谓(以史为鉴，可知兴衰，以人为鉴，可明得失)，我们中国人注重历史最重要的原因就是总结前人之失而警戒自身之行。这些思想被一代代国民继承。传统文化的创新我觉得有两种形式。
1.吸收式创新。就是吸收本民族以外的东西进行创新，继而转化为传统文化的一部分。2.批判性创新。对传统文化中不适合于社会发展的部分进行批判提出新的思想主张，由此高扬人情、人欲、人性的心得以萌发。说完了传承和创新的形式，就可以说一说二者的重要性比较问题了。传承和创新哪个更重要，就要弄清楚为什么对传统文化的传承和创新。
因为传统文化是一个国家和民族的精神所在，是国家和民族的脊梁，是他具有生命力的体现。继承和创新传统文化不仅是对先贤的缅怀和敬重，更是指导国家和民族继续发展而不失本色，不失真我的重要保障。保证传统文化的继续发展，保证传统文化不被侵蚀，是传承与创新的目的所在。弄清了目的才能开始比较二者的重要性。首先二者都是建立在学习，了解传统文化的基础上进行的。
在传统文化的传承与创新中，最关键的问题在哪里？
传统文化，是一个国家和民族的灵魂。中华文化博大精深，是我们老祖宗五千多年生活结晶。传统文化有老祖宗对几千年生活的正反两方面的经验教训的总结。我们必须传承好的，去除糟蹋。美国建国两百多年，他们祟尚是海盗，牛仔，霸道文化。中华民族崇尚的和谐共存文化，与人为善，两种文化的不同产生的对国家治理有本质区别。在传承文化过程中要吸其精华，在学习西方文化方面也应如此。
相声，当前的第一要务是传承，还是创新？为什么？
即需要传承也需要创新，就像目前的德云社一样，把传统的文化与现代文化结合起来，即要让年龄大的人有回忆，又可以被年轻人所接受不是很好吗？一味的追求当下就会把老祖宗留下的痕迹抹掉，就谈不上传统艺术。我的父母辈，ta们喜欢侯宝林马季的相声，在德云社之前相声文化已经形成终点，我们看到的是相声演员们去争相表演小品，近20年来观众想图个乐子只能被迫看小品，是德云社的老郭救活了相声市场。
他用很多传统相声的底韵，加入当下时代的潮流语言表达，使人们愿意掏腰包买票进剧场看逗乐的相声，丰富了人们的生活方式，这也是侯宝林大师的最后遗愿，临终前曾对前来看他的姜昆说：你已经负责曲协工作了，但你一定多搞创作，传统的东西别丢掉。高尔基说：世界上最快而又最慢，最长而又最短，最平凡而又最珍贵，最容易被人忽视，而又最令人后悔的就是时间。
民国时期的书法家对书法的继承与创新起到了什么作用？
辛亥革命后，西学开始成风，中国人开始用钢笔等硬笔作为日常书写工貝，使用毛笔的人逐渐减少，对传承的毛笔书法艺术是一种损失，原先同日常学习使用关联的书法，成了少数人才能从事的艺术。行书由于与实用关系密切，表现力又较丰富，所以民国书法大家中几乎都以行书成名或善写行书，如张宗祥、沈尹默、陆维钊、潘伯鹰等等。沈尹默以二王为主，兼习古代各名家法书。
他的行书用笔精到，清圆秀润中有劲健遒逸之姿，他的《沈尹默行书墨迹》等多种字帖，对书法教育贡献很大。陆维钊书法各体皆能，尤善篆隶，行书博取唐宋诸大家，主张碑帖互通，其作品结体开张，笔势险劲，意韵深厚而雄放，他是我国新时期书法教育的开山功臣。沙孟海的行书融会了传统帖学与碑学之长，线条稳实用笔丰富，结体紧结而向上作斜势，有魏碑字势又有明人行草洒落风度。
他以阳刚为主又不乏秀美之灵气。沙氏书法也是当今书坛高水平的典型。启功是著名学者及书画家，大家最熟悉了，行书自成一格，结字内紧外拓清朗有神，书卷气浓厚。是当今书法界公认的巨擘。当代或许受影响吧，搞行书创作的占大多数，书法大展上丰富多彩的行书作品显示了这方面的成果。楷书发展到了近现代，多数人认为没有什么大建树。
