以‘复兴古希腊古罗马文化艺术‘为口号，以本主义思想为主旨，以动摇和冲破宗教神权统治启蒙人们思想解放人性解放为目的，从十四世纪开始到十六世纪末，这一时期艺术家以古希腊古罗马神话故事和宗教历史故事为题材，创作了大量的人体雕塑，对推动西方近代文明产生了积极而深远的影响。人体雕塑的出现，逐渐唤醒人性欲望，后人将欧洲文艺复兴时期称之为西方世界人类文明的新生，这一切都是裸露的人体雕塑艺术的功劳。
西方文化对雕塑艺术有哪些影响？
我们可以从西方雕塑艺术上的四个最为辉煌的高峰期来分析，西方文化对雕塑艺术的影响。第一阶段：古希腊罗马时期对于希腊人，人与自然，个体与群体，理想与现实，感情与理智都处于一种和谐融洽的状态。这种和谐融洽的文化，是优美的起源，也造就了希腊人对人体美的狂热追求，以健美的身材自豪。这种对人体美追求的文化，使得希腊人以展示裸体为美，也使得希腊出现了，最初的，为了展示人体美的奥林匹克运动会。
这种对人体美追求的文化，成就了希腊雕塑以裸体或者极少服饰为主，且比例完美（黄金分割比例就出来在希腊），也成就了希腊雕塑迷人的曲线与健美的身材。雕塑艺术史上那些最优秀的裸体雕塑作品，基本都出现在希腊，如《掷铁饼者》《雅典娜》《执长矛者》《米洛的维纳斯》《拉奥孔》等作品。第二阶段：文艺复兴时期文艺复兴时期，经历了中世纪长期的宗教束缚和封建桎梏，在人性遭到长期压抑之后，自然十分向往自由，展示人性的光辉。
这种对人性的光辉的展示与对自由的向往的文化，造就了这时期的作品往往具有象征人文主义的寓意。如《哀悼基督》《大卫》《晨》《暮》《昼》《夜》《摩西》等优秀作品。第三阶段：十九世纪法国雕塑19世界的法国崇尚浪漫，现实主义也盛行。崇尚浪漫主义文化，造就了《马赛曲》为核心的自由女神，具有强烈的浪漫主义色彩盛行的现实主义使得以罗丹为代表的雕塑家，在雕塑中探索运用新的手法表现人物的性格和生命的律动。
他的《巴尔扎克像》具有划时代意义，使观众注意力集中到人物的面部，尤其是炯炯有神的眼睛。第四阶段：二十世纪以来西方文化的多元发展，流行的现代主义文化与后现代主义文化，以及其中的各种各样的流派。这种多元文化的发展，多种流派的同时并存，也使得雕塑像多元化发展。如《地中海》这副作品，开辟了从具象走向抽象，才写实走向象征的崭新的手法。
