考大学，甚至以后正规单位招聘，舞蹈考级证书都是用不上。说实话，儿童学舞蹈，考级，这些在给自己孩子报名学舞蹈之前我都查过，虽然考级证书是一种社会性考试。我们国家制作的大型舞蹈史诗《东方红》优秀的电影作品《洪湖赤卫队》也是音乐和舞蹈完美结合的金典作品，里面的舞蹈片段，歌曲片段至今被传唱和编舞。
儿童舞蹈考级有什么用？
说实话，儿童学舞蹈，考级，这些在给自己孩子报名学舞蹈之前我都查过，虽然考级证书是一种社会性考试。考大学，甚至以后正规单位招聘，舞蹈考级证书都是用不上。一句话，用处不大。但我还是毅然给孩子报名学了。我觉得虽然儿童舞蹈考级用处不大，但是在学舞蹈的过程中，可以给孩子学到非常多的东西，培养孩子的自信，气质，还有形体，以及最重要的，不怯场，这些都是学校培训不出来的，就我自己而言，孩子学舞蹈后，变化也是非常大的。
孩子小的时候因为工作的原因，都是爷爷奶奶带的，在农村长大，后来要上学了，我和她爸爸就回县城上班，刚接来时候整一个农村娃，见人躲我们背后面，也不爱说话，后来上学，给她报名学舞蹈，慢慢的见人会主动打招呼，喊叔叔阿姨好之类的。印象最深的还是今年上半年在安徽歌舞剧院表演，当时我是陪同去的。一直都很担心，各种担心怕她上台怯场，出错。
舞蹈和音乐相比，在素质教育中哪个更重要？
感谢悟空邀请回答这个问题，舞蹈和音乐都属于艺术领域的学科，二者都是为观众呈现一种艺术美感的专业。但由于展现美感的属性不同，把它分为舞蹈和音乐。音乐是声音的艺术，观众要通过声音的传递来获得美感，所以音乐作品要想完成审美作用，必须通过演奏家或者歌唱家通过演奏，歌唱等方式把作品呈现给观众，让观众在欣赏的过程中获得美感，完成作品的审美作用。
舞蹈是肢体运动的艺术，作品的审美作用要通通演员通过肢体语言，肢体动作的刻画来传递作品表达的艺术内涵，通过视觉上的感受完成作品的审美作用。二者的表现手法不同，但达到的效果都是一样，就是给观众呈现作品的艺术美。所以二者互相依存，就像鱼和水的关系。两者的表现形式同样重要。一个舞蹈的诞生必须有一个旋律优美的音乐作品做支撑，这样表演者才能根据作品表达的情绪，情感然后用肢体语言把它描述出来，传递给观众。
而旋律的表述也需要演奏家，歌唱家把它用声音传递出来。著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》就是音乐和舞蹈完美表现艺术美的金典作品。我们国家制作的大型舞蹈史诗《东方红》优秀的电影作品《洪湖赤卫队》也是音乐和舞蹈完美结合的金典作品，里面的舞蹈片段，歌曲片段至今被传唱和编舞。世界各地流行的音乐剧，歌剧，芭蕾舞剧都是音乐和舞蹈组合的艺术表现形式。
舞蹈基本功最科学、安全、快速、简单的教学法是什么？
如果是为了少儿来问的话，其实少儿练习古典舞基本功是最好的时间，因为她们的骨骼、身体足够“软”，身体能够以最快的速度来适应软开度的练习！但是同时也是最容易发生危险的时间，你需要注意一下几点：一、提前备课一堂生动的舞蹈课程一定是通过不断的创新与改进而得出的精华所在。教学内容一定是经过精心设计的；一个教学环节连接另一个教学环节流畅自然；所有的教学语言都经过深思熟虑；课堂上会出现的各种问题和意外提前作出预防和控制；提前到达舞蹈教室，播放欢快的音乐，迎接孩子们的到来。
二、形象装扮舞蹈老师的形象非常重要。老师的仪态风度，服饰妆容，言谈举止都会对孩子们产生影响。优秀的舞蹈教师在教学之前对自己仪容的要求是：头发高高盘起，给人清爽干净的感觉；妆容清新淡雅，不用颜色太亮的眼影和唇彩；不佩戴夸张的配饰；舞蹈服装得体大方，舒适贴身……三、教学状态合格的舞蹈老师上课充满激情，全身心的投入，心无旁骛。
教师的状态会感染每一个孩子，把孩子们带入一个快乐的环境里，让他们放松身心，在轻松愉悦的状态下快乐学舞。四、教学内容热情接待（接待是教学重要的一部分）合理的接待可以让孩子对你更信任更亲近。蹲下身与孩子交流，用孩童般的语气和他们打招呼，还可以与孩子热情握手及拥抱。（注意：把握好分寸，有的孩子可能不喜欢和他人过于亲密。
