日本妖怪一般喜欢按照传说发源地划分，如北海道妖怪，京都妖怪，四国妖怪，东京妖怪。诸如此类让我不知道以什么标准去分辨，什么是封建迷信，什么是作为中国文化表征的东西。这是中国妖怪的遗憾，如果不想这种遗憾再次重演，那么我想，是时候为这些‘可爱’的妖怪们做些什么了。
有什么精彩优秀的国产动画吗？
1、《西游记之大圣归来》2、《大护法》3、《白蛇：缘起》4、《哪吒之魔童降世》5、《镇魂街》6、《十万个冷笑话》7、《尸兄》8、《罗小黑战记》9、《大理寺日志》10、《魔道祖师》以大圣归来为例：《西游记之大圣归来》从第一个镜头开始，就很难相信这是一个国内的动画工作室制作出来的东西。精致的场景、细腻的人物细节，自然的表情动作，这些画面技术上的东西还属于花钱和用心的范畴。
更可贵的是这个团队所展现出来的才华和灵气。一方面是对西游记原著中角色的优秀重构，在孙悟空背影变成江流儿师傅的那一刻我仿佛看到了黑暗骑士的影子，光这一点就足够让无数国内的电影制作团队惊叹。另一方面是喜剧桥段的设计和分镜设计。作为一部喜剧氛围很浓的电影，《大圣归来》可以说是两三年内极少数几部能让我笑而不会起一身鸡皮疙瘩的国产喜剧电影之一。
整个电影的镜头感也想当优秀。对经典电影的致敬，也既自然又巧妙，浑然天成。对于该电影，渲云渲染农场在幕后通力配合，制定项目渲染计划，快速的帮其完成从模型蜕变成影片，为电影的制作节省大量时间，使其能按项目计划完成。渲云是目前唯一全面拥抱公有云的云渲染平台，不论是影视渲染、动画渲染，都能hold住。渲云协助《我和我的祖国》、《诛仙1》、《九州缥缈录》、《西游记之大圣归来》等很多影视作品按时完成项目制作。
中国的妖怪文化是什么样子的？
你这个问题，在我们【橙瓜码字】的网文学堂有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：妖怪文化在中国出现了非常严重的断层，这是根本原因。但如果只谈这一点，就又有点吃不到葡萄说葡萄酸的心理，所以还要加上一点，日本的文化输出。从古至今，我们国家一直都是妖怪文化的绝对金字塔顶端。这点实际上你在问题中也已经说了，日本很多妖怪的原型都来自于中国，所以可以想见当年中国妖怪有多么“繁荣昌盛”。
但妖怪文化毕竟来源于民间志怪故事，分布很散，不成系统。想要将其整理出来，需要后来者不断的反复改编，重塑，整理，这是阻碍中国妖怪文化更进一步的第一重枷锁。这个问题其实日本妖怪也很头疼，只不过不知道谁编了一个‘百鬼夜行’，让他们取得大致统一。但这里需要注意，百鬼夜行并不包含日本所有妖怪，他实际上只是所谓日本神怪之中的一小部分。
然而这么做的好处是，起码在文化输出和再次改编方面取得了先天优势。然后，我们再说压在中国妖怪身上的第二座五指山，封建迷信。我们都知道，提到妖怪势力就不得不牵扯出他们的对立组织，‘除妖者联盟’。这个联盟的组织中的成员包括了‘道士’、‘和尚’、‘牧师’、‘驱魔人’、‘阴阳师’、‘灵媒’、‘祭祀’、‘萨满’……成员遍及世界各地，幅员辽阔，声势浩大。
但这些组织成员大体上都有一个共同的根基，那便是‘宗教’。所以你会发现，宗教繁荣的地方妖魔文化也同样昌盛，宗教凋零的地方妖魔文化便会消声觅迹。众所周知，日本是一个非常重视信仰的国家，毕竟人家号称八百万神明，遍数世界民族之林，恐怕唯有印度诸神可以与之一拼。然而我们国家恰恰相反，我们之中绝大多数人都是坚定的无神论者。
原本作为除妖者联盟重要成员的道士与和尚这些年反而不如徒弟阴阳师出名，就很尴尬。这方面其实我怕踩线，不能多说，只能讲目前我们对于封建迷信没有一个标准，而是采取一刀切的态度，像是建国以后不能成精，灵异事件永远是走近科学，恐怖片中不得出现鬼魂。诸如此类让我不知道以什么标准去分辨，什么是封建迷信，什么是作为中国文化表征的东西。
就以妖怪文化举例，你要说他封建迷信，没错，他肯定跑不了。但如果你能分清楚什么是真实，什么是虚构，那么这些妖怪就能反向变成我们中国文化输出的急先锋，成为最具象征意义的中国符号之一。毕竟，九九八十一难中并不只有一个孙悟空。这方面需要从根本上破除封建迷信，给这个时代的妖怪们赋予其新的含义与使命。除了以上两点之外，还有一点则是中国妖怪本身确实有许多不利于推广的地方。
