的确，时代变了，可能这个时代的潮流，是电子、是说唱、是跨界、是融合、是国风、是Trap，也属于短视频平台。当然，也确实如郑智化所说，崔轼玄的文字风格是高亢的，所以才有了像“每朵浪花一样澎湃，每个梦想都值得灌溉”（《最好的未来》）、“男人的背，该背负一身重担才能够高飞”（《男人的泪，男人的累》），以及“赤血染黄沙，青春成白发（《真英雄》），“酒先干为敬，是非留给后人评（《定风波》）这样既深入浅出，又能给人力量的作品。
你最喜欢唱的一首歌是什么？
“百灵鸟，从蓝天上飞过，我爱你，中国……”。每当听到这首歌时，我都会心潮澎湃，热血沸腾，听着这首歌，我走过了青春岁月，听着这首歌，我在祖国的怀抱里，幸福的度过了日日夜夜。是的，我最爱唱的就是《我爱你中国》这首歌。每一个有情怀的中国人，都深爱着自己的祖国，都愿用自己的汗水建设自己的祖国，都愿用热血捍卫自己的祖国。
如何评价郑智化和崔轼玄的新歌《荷兰谚语》？
久违的郑智化，出新歌了。这一次的新歌，也是他和内地著名词人崔轼玄合作填词并演唱的作品，歌名很有意思，叫《荷兰谚语》。《荷兰谚语》这首歌曲顾名思义，在创作上部分取材了荷兰的谚语。何谓谚语，即广泛流传于民间的言简意赅的短语，它们通过来自于草根的生活实践经验，并且一般都是以口头的形态传播，在语言层面既鲜明又生动。
而且会比顺口溜更有人生哲理，却又比名人名言更形象、更接地气。其实，从谚语的特性来讲，我倒是突然想到，作为华语乐坛历史上极具代表性的唱作人，郑智化作品一直以来的特色，除了敏锐和感性，其实不同样具备许多的谚语属性吗？他的音乐，因为朗朗上口所以广为传播；而他的音乐，不仅只是好听易唱，还能够在口语化的歌词和音调中，传递许多社会思考和人文反思，这种种的特性，不正是谚语的特性吗？很多年前那个时代的年轻人，喜欢郑智化的音乐，恰恰就是喜欢他作品曲调的悦耳，尤其是文字的既浅显又深刻，并且从一首流行音乐里，听到感官娱乐之外的深刻与思考。
比如，早在《中产阶级》这首作品里，郑智化就用“是不是学会了放弃思考，这样的我才能够活得更好”这样的歌词，反讽越来越缺少思考的现实大环境。而《大同世界》里的“歌仔戏国剧摇滚乐会不会相同，如果懂得包容的道理就会相同”，放到今日依然让人醍醐灌顶，虽然包容这件事，很多人都未曾做到。而九十年代的年轻人，很多都会为郑智化《年轻时代》这首歌曲所折服，因为“衬衫的钮扣要故意松开几个”和“蓝色牛仔裤要割几个破洞”这些白描，简直是将自己那些不符合长辈要求的审美，如实的写进了歌里。
但很多年后再回头，才发现“总以为自己已经长大，抽烟的样子要故作潇洒，总以为地球就踩在脚下，年纪轻轻要浪迹天涯”，其实又早就预言了自己的年少懵懂和轻狂。除此之外，“有钱的当老大，没钱的难过活，就算是看不懂，我又能如何”（《游戏人间》）、“为了面子，头壳坏去”（《面子问题》），以及“总是身不由己，从来没人在意，为了生活要卖力地演出”（《落泪的戏子》）等作品，郑智化也用针砭时弊的方式，直面社会和人生，并用卑微敏感的语调，道出了很多人生宿命的规律。
新千年后的郑智化，依然保持着那颗思考的心，“社会越来越进步，人就越来越复杂”，简简单单的两句话，同样那么掷地有声且让人深思。而与郑智化合唱《荷兰谚语》的崔轼玄，则是中国内地质量和数量的填词人，同时也是一位发行过多张个人专辑的唱作人。作为一个给中国内地、香港和台湾地区许多歌手都创作过作品的词人，或许更多人记下的是崔轼玄填词人的身份，或者像《爱如空气》、《可念不可说》、《红颜劫》《父子》等等广为流传的作品，但在多年的老友郑智化看来，“崔恕（崔轼玄曾用名）更像是一个流浪的文人，既豪放又孤独……想要郑智化的深沉，却拥有了张雨生的高亢”……重要的是，早年同样受到郑智化影响的崔轼玄，其创作同样有着平民化的风格，以及那些敏感却又勇敢的文字。
当然，也确实如郑智化所说，崔轼玄的文字风格是高亢的，所以才有了像“每朵浪花一样澎湃，每个梦想都值得灌溉”（《最好的未来》）、“男人的背，该背负一身重担才能够高飞”（《男人的泪，男人的累》），以及“赤血染黄沙，青春成白发（《真英雄》），“酒先干为敬，是非留给后人评（《定风波》）这样既深入浅出，又能给人力量的作品。
郑智化和崔轼玄，同样的平民音乐人，一个擅长思辨，一个真诚高亢，面对这个冲突和对立的世界，他们也通过一种对比、对照的方式，逐步厘清这个二元世界的对立与和解。两位唱作人彼此不同又相同，最后在《荷兰谚语》这首作品里，实现了流行音乐人文性的大同。《荷兰谚语》这首作品的创作，说来很简单。它用的是很典型的二元对立，来形成一种冲突感。
而在平衡对称的结构之下，则通过这些对立和冲突的语句，让人在矛盾关系中思考人生的意义和定位，并最终有了“去寻找心中的美丽天堂”这样的出口。很现实主义，也很浪漫主义。部分取材于荷兰谚语的这首作品，在音乐文本部分确实是深入浅出，用非常简单的浅显文字，用非常形象的比喻和形容，梳理了人类的世界物质和精神之间的关系。
这些问题我们都懂，但有时候只有面对像《荷兰谚语》这样的作品时，才会突然有种芒刺在背的感受，会突然意识到有床不代表有睡眠，有时钟不代表拥有时间这些生命的哲理。和音乐文本一样，由张铁创作的旋律以及编曲，同样用布鲁斯、民谣和摇滚的处理，让整首作品平民化、生活化之余，也充满着棱角和硬度。而郑智化和崔轼玄的演绎与表达，也很像是那些用布鲁斯语调唱着生命之诗的老歌手，口语化的韵调、半诵半唱的处理，不仅让歌曲有着非常强烈的叙事感，也更体现出谚语传播那种平民化的语境。
的确，时代变了，可能这个时代的潮流，是电子、是说唱、是跨界、是融合、是国风、是Trap，也属于短视频平台。但时代不管怎么变，音乐所承载和传递的东西，其实是不会变的。我们想要在音乐里听到的，并不是炫技甚至是炫耀，也不是那一闪而过的十五秒刺激。在这个音乐快消化的时代，我们同样需要像《荷兰谚语》这样的作品。
