在彩蛋中，米格尔惊鸿一瞥，画面马上回到了1967年蜘蛛侠的一部动画片，两个蜘蛛侠在互相调侃，这个画面是真的有过，是关于真假蜘蛛侠的，但这个片段放在《蜘蛛侠：平行宇宙》中，致敬意味真的很深远了。有一点就是原本应该是逗比话痨的蜘蛛侠在托比·马奎尔版《蜘蛛侠》中变成了一个闷骚男，这个改变让蜘蛛侠失去了一点灵性。
你最喜欢哪个扮演蜘蛛侠的演员？
如果说最喜欢的蜘蛛侠，我觉得我心中的第一名应该是托比.马奎尔吧！其实这也不是先入为主的原因，这是因为我在他的身上看到了真正的“侠”。他的所作所为担得起“蜘蛛侠”这个称呼！托比.马奎尔作为第一代蜘蛛侠的扮演者，他带给了我们不同于漫画里的蜘蛛侠，但他的这个不同，却赢得了一致好评，总的来说，这个蜘蛛侠的历程更加接地气！皮特帕克在被蜘蛛咬到之前，只是一名很普通的高中生，生活在社会的底层，性格内向，在学校话不多，甚至有些唯唯诺诺，成绩方面有点突出，但并没有更多出彩的地方了！作为一个普通人，皮特帕克没有想过什么理想与责任，甚至自己以后会怎么样，这些都是迷茫的，这个样子，与大多数人一般无二。
皮特帕克意外获得能力之后，他并没有想到这个能力回给他带来什么，最初的他，只是觉得这样很酷，也很好玩，理想很普通的他，知道自己能够爬墙，力气变大，他甚至想去利用这个赚点生活费，一开始他对自己的这些能力并没有理解，帮助别人？不！帕克一开始并没有这个领悟，见到有人抢劫，他并没有去管，他并不觉得这是他应该有的责任！然而……帕克叔叔临死前的话是他人生的转折点。
能力越大，责任越大！帕克开始有了担当，这个担当是他之前从未想过的，但他也因为这个责任，让家庭陷入了更大的危机，生活贫困的他，都难以保证房租费了！但他一直在努力着，就是这样一个普通人，成为了真正的“蜘蛛侠”，一个“侠”字，这是我喜欢他的原因！托比.马奎尔的三部曲，整个讲述了帕克的责任与成长历程，帕克所表现的各种情绪，性格，是真的很鲜明啊！从一开始的唯唯诺诺，纠结，软弱，到后面他会逃避，也犯错，甚至在第三部的时候，他的心里阴暗处也展示出来。
这体现出来的真实感，是非常符合一个普通人在得到一个自己想都不敢想的超能力之后所展现出来的复杂多变的心境历程。我觉得吧！托比.马奎尔的蜘蛛侠或许没有《超凡蜘蛛侠》里面的加菲尔德炫酷帅气，也没有荷兰弟的话唠，贴近漫画，但托比.马奎尔才是最真实的。加菲尔德的《超凡蜘蛛侠》，虽然也不错，但我觉得在三个演员中，他的光芒不及托比.马奎尔，也没有达到荷兰弟的那种感觉，加菲尔德的的设定虽然向漫画靠近，但整体感觉，剧情上与托比的差不多，但又没有把握到之前的精髓！荷兰弟的蜘蛛侠，在目前看来是最符合漫画的了！不过在之前的几次出场，都是依靠钢铁侠，不过在《蜘蛛侠：英雄远征》之后，他将会独当一面，在看看他的表现吧！能力越大，责任越大！负起责任，可以担得起一个“侠”字，这是蜘蛛侠的成长与历程！。
把蜘蛛侠拍成动画片到底好不好？如何评价《蜘蛛侠：平行宇宙》？
缤纷色彩的纽约，住着一位父母双全，交友甚广，还有一个交心的叔叔，没有什么大烦恼的高中生麦尔斯.莫拉莱斯。而他，在某一天被蜘蛛给咬了，拥有超能力对于他来说，反而成了烦恼。这样的一个设定，开启了最新版本的《蜘蛛侠：平行宇宙》，还是一部动画片。在这版的蜘蛛侠里，我们熟知的彼得帕克，死了，而且还是在开头不到半小时，彼得帕克的死，直接掀起影片第一个高潮。
麦尔斯在获得蜘蛛侠的超能力后，混入到了金霸王粒子对撞机的实验中，恰好撞上彼得帕克在和对方混战。然而这一次的对抗，彼得帕克没有活下来，多重宇宙被激活开启，这将会造成城市上百万人伤亡，彼得帕克在临死前，把关闭对撞机的重任，托付给了刚获得蜘蛛侠超能力的麦尔斯。蜘蛛侠的死，很快传开，众人举行了一场隆重的哀悼活动。
至此，麦尔斯则莫名其妙背负着拯救纽约市的重任，他要做的第一件事，是先去超市买一件蜘蛛侠的衣服。在超市的那场戏，我们又一次看到了亲爱的斯坦李，斯坦李老爷子在今年11月12日走了，当看到斯坦李作为售货员在影片中时，虽然还会会心一笑，但更多的是惆怅。在麦尔斯结账时，他问斯坦李，这衣服会合身吗？不合身可以退货吗？斯坦李回答道：会合身的，总有一天，会合身的。
不知道是影片上映前知道斯坦李走了，故意改动的台词，还是影片本来就是这样，影片这么来回简单的对话，正是阐述了《蜘蛛侠：平行宇宙》的核心，也代表了斯坦李塑造蜘蛛侠，乃至超级英雄的主题。让我们再来回味斯坦李这句话，麦尔斯和斯坦李聊的合身，只是表象，在合身的背后，影片想要告诉大家，超级英雄在面具或者套装下，依然是一个有着烦恼的平凡人，当有一天这些过着简单生活的人，突然有了超能力，被赋予了“能力越大责任越大”的头衔时，没有人问过蜘蛛侠，这蜘蛛服你到底喜不喜欢穿，要不要穿。
于是，跟随影片的进展，我们发现了一个颠覆我们认知的彼得帕克。因为粒子对撞机的开启，导致了另一个平行宇宙的彼得帕克，被活生生拉到了彼得帕克已经死去的世界，也就是麦尔斯是蜘蛛侠的世界。这一位满嘴胡渣，有着啤酒肚的彼得帕克，欠了一身债，还和玛丽简离婚，生活眼看就过不下去了，超级英雄更没心思去做了。影片中有一个镜头，是彼得帕克脱下蜘蛛装时，露出凸起的肚腩，很显然，这身蜘蛛装，是不合身的。
因此合身与否的议题，延伸到了这位彼得帕克身上。当麦尔斯和彼得帕克见面时，两人的关系发展起初并不顺利，就像麦尔斯和自己父亲的关系，也处在一个父子阶层分明，有压抑感的亲情下。相反最能和麦尔斯打成一片的，是他的叔叔亚伦戴维斯，如果大家还有印象，亚伦戴维斯还在《蜘蛛侠：英雄归来》中有登场过。在《蜘蛛侠：平行宇宙》中，亚伦叔叔同样有着自己不为人知的秘密，正好撞击到麦尔斯脆弱成长的心灵。
父亲，彼得帕克，亚伦叔叔这三位角色，分别缠绕伴随着麦尔斯的成长，太多父亲角色的选择，让麦尔斯在认识自己的过程中，渐渐找到了属于自己的英雄之路，这是我认为这部电影最高光的时刻。相比于以往的蜘蛛侠电影，彼得帕克都在借着叔叔的那句：能力越大责任越大去找准自己的位置，而这一部动画片，用了反套路的方式，让蜘蛛侠自己去解决和三位父亲角色的关系，同时自己找到了自己的英雄方式。
影片不光是麦尔斯的人物立体，另一个颓废版的彼得帕克，也一样出彩，他在被迫进入”自己“死掉的世界时，重新找回了超级英雄的责任和初心，更重要的是，彼得帕克找回了信心，一个在平常生活中重新站起来继续前行的信心。麦尔斯和彼得帕克之间，从互相看不上眼到相濡以沫，互相影响和鼓励，虽不能说看得泪目，但充满了感动和喜悦。
更让人惊喜的是，《蜘蛛侠：平行宇宙》不光有这对大IP蜘蛛侠作为焦点，粒子对撞机开启的是多重宇宙，而不是双重平行宇宙，所以在其他的宇宙空间，别的蜘蛛侠也来到了麦尔斯的世界。他们分别是女版蜘蛛侠格温史黛西，她首次登场于2014年9月的漫画，在那本漫画中，彼得帕克在生活中是一位无方向感的傻青年，而格温则是一个酷潮喜欢架子鼓的时尚女。
之后彼得帕克要让自己变得强大，给自己注射了毒液变成了蜥蜴人，没错在格温的世界彼得帕克是反派，最终彼得帕克死去，格温领悟到了能力越大责任越大的梗，成为了新一代蜘蛛女。接下来是暗影蜘蛛侠，在无风的房间披风都能随风摆动，没错这位蜘蛛侠有披风。暗影蜘蛛侠首次登场于2009年2月的漫画，名字也是彼得帕克，但故事背景放在了20世纪30年代，那个时候是美国经济大萧条时期，彼得帕克的叔叔和梅姨，经常在街头演讲，不料叔叔被黑帮杀害，这时彼得帕克被蜘蛛咬了。
彼得帕克为了继承叔叔和梅姨的光荣思想，打击罪犯，他把叔叔一战的军装改成了蜘蛛装，打击黑帮和罪犯。下一位是来自未来世界的潘妮帕克，首次登场在2014年12月的漫画，在未来的世界，政府做了一个SP/DR的计划，制作了一个机甲蜘蛛，而可以操作这机甲蜘蛛的，则是这位日裔美籍萝莉潘妮帕克。最后一位是猪猪侠，他居然首次登场于1983年11月漫画，名字叫做彼得波克。
在彼得波克的宇宙，动物是拟人化的，没错那里的复联超级英雄也是动物。。。在那个宇宙，彼得波克是一位人形蜘蛛，梅姨是科学家，有一天梅姨把自己给实验了，不小心梅姨咬了彼得波克，让彼得波克变成了猪猪侠。也就是说，彼得波克本身他先是一个蜘蛛，被咬后变成了有猪的超能力的蜘蛛（绕不绕），无论如何，猪猪侠也算蜘蛛侠成员之一。
一部《蜘蛛侠：平行宇宙》，就有足足6位蜘蛛侠超级英雄，而且还有四位反派，但还好影片主次把握得很好，层次分明，绝对核心依然放在了麦尔斯和彼得帕克身上。最后不得不夸这部动画片的视觉呈现风格，影片吸收了美式漫画风的所有特点，我也终于知道为什么会请三位导演一起来制作了，因为要的就是有条不紊的缭乱感，色彩的视觉冲击，天马行空的动作镜头运镜，看得人耳目一新。
尤其是动画故意抽帧卡壳的效果，还有添加了很多漫画该有的元素，分镜，冲击力的动作辅助线，角色内心独白等都呈现在画面上，让观众仿佛在看一部动态版的美式漫画。影片还有很细节的地方在于，每一位蜘蛛侠，都带着他们角色本身该有的样子，比如暗影蜘蛛侠是黑白呈现，而且很有以前美式报纸印刷的质感。猪猪侠是传统美国2D动画的风格。
潘妮帕克则是二次元日式动画风。影片最后依然有彩蛋，第一个彩蛋是一段话，看了又一次让人泪目呀，内容说的是：助人若是能够源自初衷，这样单纯帮助别人就是超级英雄最棒的善行义举。感谢斯坦李和史蒂夫迪特科，让我们知道我们并不孤单。第二个彩蛋要放完全部字幕才会出现，说的是未来蜘蛛侠米格尔在使用全息成像，米格尔还有一个名字叫蜘蛛侠2099，顾名思义是发生在2099年的故事。
在2099年的不同时空，有一个叫米格尔的蜘蛛侠，米格尔曾经是Alchemax的科学家，他在实验室将一个人和蜘蛛DNA混合来做实验，但Alchemax偷偷用这项实验加入了邪恶的计划，这个计划被米格尔发现，他想用自己DNA去阻止，结果自己成了蜘蛛侠。在彩蛋中，米格尔惊鸿一瞥，画面马上回到了1967年蜘蛛侠的一部动画片，两个蜘蛛侠在互相调侃，这个画面是真的有过，是关于真假蜘蛛侠的，但这个片段放在《蜘蛛侠：平行宇宙》中，致敬意味真的很深远了。
漫威三代蜘蛛侠，第一代可以直接吐丝，二三代为何要借助发射器？
大家好，我是舒宜昂，欢迎关注我，每个回答我尽可能答到最好，希望我的回答能让你满意。托比·马奎尔版《蜘蛛侠》作为千禧年后最早出现的超级英雄电影的其中一部，应该是国人对于超级英雄的一个入门。在此之前虽然也有出品过其他的超级英雄电影，但是真正让超级英雄进入到国人视野的应该就是这一部了。在那个信息还没有那么发达的年代，在我们国家看一些外国的电影都是比较困难，因为没有太多能在中国同时上映，我们只能看碟片。
而托比·马奎尔版《蜘蛛侠》在首映后的三个月就在中国上映了。这种新鲜的题材一下子就吸引住了国人的目光，就像现在的漫威电影宇宙，中国总是全球票房中最高的。作为一部入门级的经典，基本就让大家对蜘蛛侠这个形象先入为主了。直到已经出过两个新版本《蜘蛛侠》的今天，大部分人仍然最爱的还是托比·马奎尔版《蜘蛛侠》。大家也都一直把这个版本的设定当成是蜘蛛侠该有的设定。
然而事实并不是这样子的，托比·马奎尔版《蜘蛛侠》是在漫画的基础上所改编，身份、背景、人物关系之类的基本上没有太大的变动，但是在能力设定上就改编的有点大了。所以当在两个比较还原漫画的新版本《蜘蛛侠》上映的时候，很多人看了以后就很好奇为什么要改掉设定，甚至说被改得很不好。就如题主所问，吐丝的这个设定，在漫画中，蜘蛛侠在被咬后并没有得到制造蛛丝的能力，只是得到了像蜘蛛一样的能力，为了配合蜘蛛侠这个身份，凭借自己的聪明才智，他自制了蛛丝发射器。
托比·马奎尔版《蜘蛛侠》在设定上是被一只基因改造的蜘蛛咬后，变异成了像蜘蛛一样的能力，更像是人形蜘蛛的感觉。比如在手上出现了一个吐丝口，只要伸手就可以制造蛛丝。可是在安德鲁·加菲尔德版《超凡蜘蛛侠》中，能力设定就还原了漫画，蜘蛛侠被咬后得到能力，但是并不会吐丝，所以他就自己研制了蛛丝发射器。汤姆·赫兰德版《蜘蛛侠》并没有讲述蜘蛛侠的起源故事，漫威和索尼公司合作下，索尼允许蜘蛛侠出现在漫威电影宇宙中，所以中途在《美国队长3：内战》中就已经提前在大众面前露脸了。
在《蜘蛛侠：英雄归来》中，刚开始是钢铁侠将战衣交给蜘蛛侠，而战衣上有更先进的蜘丝发射器。不过后来在钢铁侠收回了战衣后，蜘蛛侠戴上了自己研制的蛛丝发射器，还被打掉了。这一版的除了在能力的设定上还原了漫画，连其他各方面也得到了还原，是还原度最高的一部《蜘蛛侠》电影。除了制造蛛丝的这个设定外，还有一些其他的设定也是改动比较大。
关于可以爬墙的设定，托比·马奎尔版《蜘蛛侠》是在手上长出细小的刚毛可以爬墙。而两个新版本是还原漫画中通过生物静电来附着在物体上。还有一点就是原本应该是逗比话痨的蜘蛛侠在托比·马奎尔版《蜘蛛侠》中变成了一个闷骚男，这个改变让蜘蛛侠失去了一点灵性。而当人们看到两个新版本的时候，反而会觉得蜘蛛侠话太多了。无论是先入为主还是奉为经典，托比·马奎尔版《蜘蛛侠》确实是和原著有区别，但是并不影响人们对他的喜爱。
