《逃学威龙》最终证明了一件事,那就是无厘头的表演风格是可以适合任何阶层的人物的,这才有了星爷日后扮演《食神》中的霸道企业家、《大话西游》中的孙悟空、《唐伯虎点秋香》中的风流才子唐伯虎……至于《逃学威龙2》,这部电影最大的亮点就是周星驰与懵懂的朱茵的爱琴故事,这令一切看起来都那么美好!《逃学威龙3》则是王晶导演的圈钱作品,但又因为周星驰与梅艳芳的表演而受到一大批观众喜爱。
怎样评价周星驰的《逃学威龙》三部曲?
《逃学威龙》是星爷生涯极具颠覆力的作品,这一系列的最强也是唯一的卖点就是周星驰的表演,也正是靠这部电影周星驰无与伦比的票房号召力完美的展现出来。《逃学威龙》在星爷生涯里是具有里程碑意义的,这部电影上映于19991年,虽然早在1990年星爷就凭借《赌圣》到香港票房记录,红极一时,但在《赌圣》之后,星爷拍摄的电影也陷入了雷同的怪圈。
整个1990年他出演的电影有《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《龙凤茶楼》、《风雨同路》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最的一个大佬》、《赌侠》,在这些电影里周星驰扮演的角色无非是小混混、小偷之类的小人物,《咖喱辣椒》与张学友同演警察,但总体而言仍是属于小混混形象。
这些人物虽然很接地气,也很适合无厘头表演方式,但无厘头的表演方式只能适用于小人物吗?社会精英与周星驰的风格碰又撞会有怎样的火花呢?带着这样的疑问,陈嘉上导演拍摄《逃学威龙》时,选择与周星驰联手。在当时,警匪片时热潮,发哥、成龙大哥都是警匪片的常客,当时的香港观众对警察的印象都是智勇双全、身手敏捷的大好形象,周星驰扮演的飞虎队队长当然也不例外。
星爷的风格看似与这样的人物有些格格不入,但陈嘉上导演巧妙地安排了了卧底戏份,于是威风凛凛的飞虎队长又摇身一变成为了高中生,而且回到了自己最不愿意回到的校园。身份的反差带来的喜感是不言而喻的,周星驰与吴孟达的合作更是默契十足。《逃学威龙》的剧本虽然巧妙,故事线却有些单薄,强行安排的感情戏又显得有些突兀,但这部影片胜就胜在演员的精湛演出。
先看一众配角,吴孟达出演猥琐卧底警察惟妙惟肖,张敏演靓丽女老师也是信手拈来,张耀扬出演反派也是张弛有度,而星爷的一众同学们又代入感极强……当然,星爷在警界精英与卧底学生之间身份切换所带来的笑点与累点,周星星沮丧时的无助与大显身手时的威势,这些反差都体现了周星驰演技的丰富层次感。《逃学威龙》最终证明了一件事,那就是无厘头的表演风格是可以适合任何阶层的人物的,这才有了星爷日后扮演《食神》中的霸道企业家、《大话西游》中的孙悟空、《唐伯虎点秋香》中的风流才子唐伯虎……至于《逃学威龙2》 ,这部电影最大的亮点就是周星驰与懵懂的朱茵的爱琴故事,这令一切看起来都那么美好!《逃学威龙3》则是王晶导演的圈钱作品,但又因为周星驰与梅艳芳的表演而受到一大批观众喜爱。
不想上补习班,南京四名小学生上演“逃学威龙”,面对民警说:我不想上课, 你怎么看?
做喜欢做的事,做有兴趣做的事,好像是人的共性,无论是男女老少,还是古今中外,都是如此。大家都知道,贪玩,是人的天性;乐趣,是生活的的追求;希望,是人生的动力。尤其是小孩子,何尚不是这样呢?我们也有少年时代。那时候,虽然物质匮乏,生活艰难,乐趣却是时时刻刻、随时随地都可以找到的:磕jian(用一块一拃长的木棍两头削尖再加上一段木棒玩的游戏),打瓦,挤油……其乐融融的少年时代充满了欢乐,充满了幸福。
现在回忆起来,仍然觉得有意思——玩的时间有的是,开心,快乐。我们今天的小孩子却大不相同——因为违背常理的悖论盛行,时时刻刻都充满了压力,充满了“危机”感——不能“输”在“起跑线”上——从上幼儿园起,激烈的竞争就开始了,“力争上游”是每个孩子的第一目标,也是每个家长的唯一标准,更是每个教师的不二追求。小小年纪天天生活在压力之中,没有兴趣,没有爱好,没有欢乐,一天天,一月月,一年年,漫漫长路,无边无涯……产生厌烦、厌学心理,甚至出现逃学现象太不奇怪了——不是还有厌世轻生,跳楼自杀的吗?出现这些现象,跟我们的教育生态有关。
——日益深奥、繁重、毫无意义的教材、教辅;——罔顾实际、脱离现实的“一刀切”的高分数、高升学率的教学要求;——脱离现实的“成才”标准的宣扬(社会)和期望(家长);……凡此种种,改变了教育的初衷,改变了教育的目的,使学生变成了“考试机器”……“造就”了我们今天的教育形势的——教育体制、机制本身有责任,社会有责任,各种媒体有责任……各位师友,事情的本质是否如此?欢迎大家讨论。