而像大多涂鸦爱好者，他们所选的墙壁大多是是废墙，我们会选择一些工地大楼等废弃的遗址，在那里寻找完整的墙面进行创作，所以说涂鸦并不是一味的破坏环境，我们会去寻找合适的墙面，而想要看到涂鸦爱好者涂鸦的全过程的话，真的是很难哦~不过看你问的这个问题，能看出来你对涂鸦有一些小兴趣，如果你想学习可以关注私聊我~。
涂鸦是什么时候画上去的？
作为一个玩过涂鸦的人可以这么告诉你，涂鸦画手其实都是在夜里两三点出来画的，他们都是单独出去画因为，凌晨的街头格外的宁静方便画手创作。当然并不是所有的作品都是在晚上完成的，一般过于公共场合的涂鸦会选择在晚上进行避免被围观。而像大多涂鸦爱好者，他们所选的墙壁大多是是废墙，我们会选择一些工地大楼等废弃的遗址，在那里寻找完整的墙面进行创作，所以说涂鸦并不是一味的破坏环境，我们会去寻找合适的墙面，而想要看到涂鸦爱好者涂鸦的全过程的话，真的是很难哦~不过看你问的这个问题，能看出来你对涂鸦有一些小兴趣，如果你想学习可以关注私聊我~。
有些油画露出了隐私？你怎么看？
王国维在《人间词话》里面写道：以我观物，物皆着我之色彩！这句话的意思是说，你本身是何种眼光看待事物的，那个事物多多少少都带有你主观的色彩了。油画本身是一种艺术，有些露出隐私完全是创作需要，没有什么值得大惊小怪的！为什么有的画家爱画暴露隐私部位的油画呢？其实这种原因是挺复杂的，各式各样的。可能有的画家，本身就有这种偏好吧，非常擅长画这种，就像有的擅长画男性形象一样，有的可能是完全出于一种创作的自由，有的可能就不那么单纯了，其目的就是为了吸引目光，获得关注，以使自己获得巨大的利益。
一开始的油画暴露隐私，其实就是表达一种自由的观点，传递一个比较的自然的情感。油画分为许多的流派，有什么古典主义，浪漫主义，现实主义，写实主义，还有什么超现实主义。下面来简单欣赏几幅油画艺术品！《乌尔比诺的维纳斯》这幅作品给人的感觉，就是非常的有生活气息。小狗趴在地上面正在睡觉，女仆正在为她准备衣服。该女性眼神非常的具有挑逗性，其实作者是为了表达对封建禁欲主义的一种蔑视！《大宫女》这幅作品的色彩运用可以说是油画的典范了，蓝色帷幔，红色扇子，光鲜极为鲜明，并且还非常的柔和，人民在欣赏的时候，便会产生一种美感。
为什么有人说越是画的逼真的画却不值钱，越是感觉像是涂鸦的画却成了名画？
说到这个问题，可能有些人会拿齐白石画的桃子与冷军画的桃子来加以佐证：白石先生画的桃子是国画工笔写意桃子，冷军先生画的桃子是油画超写实桃子。从逼真度上讲，冷军的桃子肯定要强了，但是却与齐白石的桃子拍卖价值差了很多。由此便得出一个结论说，画画得逼真没有比不逼真的画值钱。我们说，不是这样的。艺术品的价值是由多方面因素影响决定的，跟画得逼真不逼真没有必然的关系。
一幅画的价值不仅取决于画作本身的艺术价值，还取决于画作创作的时代，取决于时代流行什么艺术，取决于画家的名望，取决于宣传推介的力度和市场的运作经营等。还以前面白石先生与冷军先生的桃子为例，白石的桃子为什么价值更高？桃子画得好是一个原因，白石先生的名望地位影响力、白石先生存世的作品终归有限等也是不能忽略的重要因素。
法国十九世纪重要画家学院派首席代表安格尔的《泉》完全按真人模特的外貌形体绘制，不仅容貌与真人酷像，而且身高、臂长、腿长都和真人模特完全等同，如模特的身高1.61米，画中的人也是身高1.61米，分厘不差。这幅画可以说是相当逼真了。可是有谁怀疑这幅画的价值呢？这幅画现存藏于卢孚宫，和达芬奇的《蒙娜丽莎》一并作为该馆的镇馆之宝。
唯美主义写实油画集大成者布格罗一生创作了近千幅油画和素描作品。他的人物油画形象逼真，美仑美奂。布格罗中年时代名盛一时，一画难求。但到他晚年时也就是十九世纪末二十世纪初，开始盛行印象主义油画和抽象主义油画，布格罗的唯美写实油画遭到冷落，价值大幅下跌。一直到二十世纪六七十年代，写实油画再度受到欢迎，布格罗的油画价值重新回升。
