可以说，不同的时代、不同的社会背景、不同的意识形态、不同的文化氛围、不同的艺术生态都会对摄影行为和摄影作品产生重要影响。通常的大众化的理解是摄影作品是照片里的精品，升级版，是山里红里挑山楂，以大为标准。难易程度指的是摄影人在其作品中所投入的时间和心血、艰辛和努力。
林青霞最美的照片是哪张？
林青霞的美不在于她有多妩媚的女人一面，而在于她英气逼人的反串模样。就像张国荣对她的男装评价：不是说她扮男人有多像，而在于她扮男装有多漂亮。阁主只针对林青霞的男装扮相的演变史来说说她的这一面。青霞第一个的男装造型是拜大师李翰祥所赐，当年之后23岁的青霞凭主演无数琼瑶电影而成为台湾第一女星，但在李翰祥眼中，她是他心目中最适合走进《红楼梦》的女星。
不过在筹备《金玉良缘红楼梦》（1977）时，青霞本是林妹妹的首选，同样英气的台湾女星张艾嘉被定扮演宝玉。但当两人试妆时发现，青霞比艾嘉高出半头，于是李大师将两人临时对调角色，反而十分合适，于是青霞阴错阳差地成了宝玉，张艾嘉成了黛玉，就曾成为一段佳话。青霞与第一个男装角色贾宝玉相互成就。青霞30岁的时候，首次在成龙的电影《警察故事》（1985）中以男孩式的利落短发亮相，虽然扮演的是个刁蛮女生，但是这个短发真是英气逼人、倔强坚韧，又不失刁蛮公主的娇俏感，一时之间真觉得她就是雌雄同体的模糊既视感。
接着就是青霞重要标志的男装最佳亮相的代表作《刀马旦》（1986）——如果说宝玉的男装还比较奶，那《刀马旦》中的民国男装扮相就十分“硬”了！虽然她演的是大帅的海归女儿，但一个男仔头 一身男装，导演徐克将青霞身上的英气挖掘得一览无遗。然后就是在许鞍华导演的《今夜星光灿烂》（1988）中，青霞女神剪了个更短的男仔头，清爽脱俗，与男主吴大维同框简直就是一对美少年的较量。
然后就是青霞男装扮相的分水岭的重要作品《东方不败》（1992）。青霞在《刀马旦》之后，继续被徐克无限发掘其男装的潜质，将这个霸气强权的日月神教教主东方不败身上的男人气质发挥到一发不可收拾。有心的徐克还将他还是男人身的时候，找来男声来配音，更将青霞教主的霸气表露无遗。《东方不败》的男装之路真是开启了青霞最后辉煌影史的全新路线，往后到息影，青霞也就此演了无数男装造型的角色。
先就是徐克监制的《新龙门客栈》（1992），青霞扮演的邱莫言一开始的男装大侠亮相，连风骚的客栈老板金镶玉都为之动情不已。然后就是《鹿鼎记2之神龙教》（1992）的神龙教主龙儿，跟韦小宝一起清装公子的扮相，出双入对简直就是一对好兄弟。接着就是《绝代双骄》（1992）里的翩翩公子花无缺，贵气与侠气于一身，迷倒了无数移花宫宫女，风度翩翩、风流倜傥。
虽然这个版本的花无缺最后露出真身，还是个女人，跟小鱼儿还有一段恋情。在《六指琴魔》（1994）中，青霞扮演的琴魔黄雪梅虽然是个女儿身，但依然有英气非常的男装扮相，延续了东方教主霸气的气场。在《刀剑笑》（1994）中，青霞直接扮演了一代大侠名剑，这个名剑山庄的少庄主真的是撑住一家人的支柱，与刘德华的笑三少是一对肝胆相照的侠气兄弟。
摄影作品和照片有什么区别？有无具体的标准？
首先说，这是一个难有标准答案的问题，标准存在争议，更没法量化，我们只能在百家争鸣中跟着感觉走。 站在摄影史的角度来看这个问题，在近二百年的历史上，摄影作品的发展与评判也是趋向于发散，而非统一。可以说，不同的时代、不同的社会背景、不同的意识形态、不同的文化氛围、不同的艺术生态都会对摄影行为和摄影作品产生重要影响。
因此会有不同的流派与观念，作品的呈现形式也会干差万别。在某一背景下是主流的作品，倍受推崇，时过境迁后很可能不受待见，甚至遭到批判。 我们只能在当下的语境，来谈摄影作品与照片的区别。通常的大众化的理解是摄影作品是照片里的精品，升级版，是山里红里挑山楂，以大为标准。那么在浩如烟海的照片堆里，怎样挑选摄影作品呢？著名摄影理论家唐东平先生有四个度的标准，即难易程度、创新程度、思想深度、美感程度。
难易程度指的是摄影人在其作品中所投入的时间和心血、艰辛和努力。 创新程度表面上说就是别重复别人，一窝蜂，人家拍什么你就拍什么。实质是对一般与传统的超越。 思想深度是指摄影作品所表现和传达出的深刻意义。照片是平面化、片面性、瞬时的视觉表现，根本无法达到全面。只有通过看见的表现出看不见的，才赋予了照片思想性。
