今年的《中国好声音》，“接棒”《中国好歌曲》其实，并不仅仅只是邢晗铭夺冠这一点，显示了今年《中国好声音》的审美变化。从这方面来讲，当年《中国好歌曲》的原创效应，已经在这一季的《中国好声音》真正体现，当好原创遇上好声音，而好声音又最大限度体现出好歌曲，这也是《中国好声音》这个节目，以及背后的“灿星”所体现的特殊意义。
李宇春有资格做2020好声音导师吗？
谢邀！个人认为李宇春有资格做2020好声音导师！因为从专业上来讲，李宇春本就是超女出道，在众多歌手中脱颖而出，并荣获冠军；她的歌曲，在QQ音乐数字专辑总销量榜上，李宇春的《哇》排在了总榜的第四位，《流行》排在了总榜的第十位。说明李宇春音乐造诣还是非常过硬的。在道德品质方面，李宇春自出道15年来，从未有过负面新闻，是娱乐圈的一股清流，娱乐圈优秀偶像的代表。
李宇春不但专业过硬，她还是爱心大使，公益事业的代表，是“玉米爱心基金”的终身形象代言人 ，她成名后始终不忘社会，回馈社会。在粉丝群体方面，李宇春算得上是娱乐圈的顶流之一，做人、做事一惯谦虚、低调。她脍炙人口的歌曲《和你一样》、《西门少年》、《无价之姐》《蜀绣》《下个路口见》《1987我不知会遇见你》等成为了李宇春的代表作。
其中《西门少年》和《下个路口见》的作词作曲都出自李宇春之手，可谓是多才多艺。李宇春有很高的音乐天赋 ，曾先后获EMA欧洲音乐大奖全球最佳艺人奖、WMA世界音乐大奖大中华区最高销量奖和APEC杰出女性奖在内的多个国内外奖项 ；连续七年官方邀请戛纳电影节走红毯，还是位时尚大V；在娱乐圈里李宇春有极高的地位，各大选秀节目、跨年演唱会都少不了李宇春坐镇 ，说明李宇春在音乐领域中的重要地位。
如何评价2019年的《中国好声音》？
2019年的《中国好声音》，最终以邢晗铭夺冠，为这一季划上完美的句点。这，可能是《中国好声音》史上，最有“话题”的一个冠军，甚至即使从一开始就喜欢邢晗铭的歌迷，都不敢设想会是这样一个结果。因为在很多人眼中，《中国好声音》作为一个综合性的新人歌唱大赛，在审美取向上，也会更多偏向于符合大众的折衷原则。但邢晗铭至少从传统审美的角度来讲，肯定不属于大众型歌手，从盲选时演唱《得知平淡珍贵的一天》开始，她的身上就一直被贴上怪异、另类等等的非大众标签。
但就是这样一个歌手，最终成为了今年《中国好声音》的冠军，你可以说这是一个个例，但个例的背后，也离不开环境的发酵。或者说，邢晗铭成为今年《中国好声音》的年度总冠军，不仅仅是一次事件，也是一种现象……夺冠的“怪”歌手，只是印证歌坛“怪”规律除了盲选时的《得知平淡珍贵的一天》之外，邢晗铭在今年《中国好声音》的舞台，还有两首作品给人留下深刻的印象，一首是《疯子》，一首是《你啊你啊》。
《疯子》、《你啊你啊》这两首歌曲，分别是许哲佩和魏如萱（娃娃）的作品，加上《得知平淡珍贵的一天》的原作者祁紫檀，这三位女唱作人，都堪称华语乐坛近十几年比较有特点的音乐人代表。至少在小众层面，像许哲佩和魏如萱都是早就被歌迷接受的，甚至是让有些歌迷爱得死去活来的。而邢晗铭的演绎，其实并没有脱离这些唱作人的风格轨道。
虽然在演唱的处理上，融入了更多个人的气质，但在审美取向上，确实是和这一卦的音乐人，属于同一类型领域。她，并不是横空出世的怪咖；她，更像是一个受到师姐影响，又自成一格的新人。其实，无论是用怪咖、小众、另类，还是非主流这样的词语描述，像邢晗铭这样的歌手，都可以划到非大众审美类的歌手范畴。但什么才是大众审美歌手呢？翻开华语乐坛的历史，你就会发现，这是一个永远相对的概念，而且经常在岁月的变迁中转化、转换。
以中国台湾地区的流行音乐发展为例，今天被奉为大师的罗大佑和李宗盛，在他们出道的年代，他们的形象和唱腔，都不符合当时的大众审美。至少对听着邓丽君长大的歌迷来讲，罗大佑在《鹿港小镇》里的“咬牙切齿”，以及李宗盛在《寂寞难耐》里的“歌不成调”，都是反传统、反大众的。同样的道理，当李宗盛的都会情歌，建立起整个华语流行乐坛的市场审美根基后，上世纪九十年代末，随着周杰伦的横空出世，又被打破了传统的格局。
从出道时期的“口齿不清”，到后来的时代巨星，周杰伦走过的路，其实就是罗大佑和李宗盛走过的路。而他们走过的路，其实也是艺术规律的路，那就是审美是会不断被改变和推进的，所谓大众和小众、主流和非主流的界限，也是相对而不是绝对的。今日的小众，未必一定会成为明日的大众，但未来的大众，则一定来自于今天的小众。从这个角度理解，邢晗铭拿到今年《中国好声音》的年度总冠军，恰恰说明《中国好声音》对于未来，是有追求的。
今年的《中国好声音》，“接棒”《中国好歌曲》其实，并不仅仅只是邢晗铭夺冠这一点，显示了今年《中国好声音》的审美变化。事实上，从今年《中国好声音》节目里不同往年的选曲方向，也恰恰是审美断代的一种折射。除了因为新加入了王力宏和李荣浩导师，所以今年《中国好声音》也多了这两位导师的一些作品之外，今年《中国好声音》的“歌单”上，最明显的变化，就是以往选秀节目里大量出现的张惠妹、周杰伦、林俊杰、陈奕迅、田馥甄等歌手的热门经典，越来越少了。
取而代之的，则是近几年口碑在外的独立音乐人作品，开始大量涌现。像陈粒的《小半》、王梵瑞的《时光谣》、丁世光的《不散的筵席》、“声音碎片”的《优美的低于生活》等歌曲，就被不同的学员选唱。另一层面，李荣浩导师为学员李凡一选择的《你的酒馆对我打了烊》，更因为这首作品的“网络歌曲”的出身，引来了一次歌曲雅俗的大讨论。
但从另外一个纬度来讲，这样的选曲，恰恰说明《中国好声音》在审美外延上的拓展，以一种更包容和多元的姿态，来尽可能呈现一个当下的乐坛。还有一个比较有意思的事情，就是今年《中国好声音》的选曲中，还有好多作品，来自《中国好声音》曾经的姊妹节目《中国好歌曲》。像季秋洋的《不能没有你》、李亮辰的《有一块青苔很明显》、刘雨潼的《等风来》、张岭的《喝酒Blues》，以及邢晗铭翻唱的祁紫檀作品《得知平淡珍贵的一天》等等，就都是《中国好歌曲》曾经出现过的作品。
而刘美麟演唱的《时候》，歌曲作者苏运莹，同样也是出自于《中国好歌曲》。从这方面来讲，当年《中国好歌曲》的原创效应，已经在这一季的《中国好声音》真正体现，当好原创遇上好声音，而好声音又最大限度体现出好歌曲，这也是《中国好声音》这个节目，以及背后的“灿星”所体现的特殊意义。李荣浩当导师不过瘾，还指导人生导师，始终是《中国好声音》这个节目最重要的看点。
而不同于有些节目的导师，《中国好声音》的导师，还是有一个相对固定的标准，那就是必须得是在唱功或者音乐性上，在行业属于顶尖的水准。而导师风格的不同，不仅会影响他的学员战队的不同，也会因此影响一季节目的音乐走向。今年的《中国好声音》，迎来了两位全新的导师：王力宏和李荣浩。作为同样的全能音乐人，这两位导师也给了这一季《中国好声音》全新的音乐属性。
比如王力宏导师的加入，就从选曲和编曲角度，既带来那种90年代质感的R
