在弗拉戈纳尔的众多写实油画作品中，最有名的莫过于描绘《秋千》这样情欲场面的画作，比如，《被抢走的亵衣》《门闩》《被偷走的吻》，弗拉戈纳尔都以高超的手段，把礼教之下不能形象化的东西表现出来，正是他情色绘画最引人注目的成就，值得注意的是，弗拉戈纳尔为了避免别人说自己是情色画家，只会画“艳情画”，于是经常在作品中添加一些宗教神话人物，或信物，比如那幅《秋千》中的丘比特，他是爱神，爱是纯洁高尚的；《门闩》画中桌子上的一颗苹果，象征伊甸园中亚当与夏娃的宗教信物，这也是宗教神学思想“禁欲主义”的象征，弗拉戈纳尔作品总而言之，追求享乐主义氛围的西方画家弗拉戈纳尔笔下的写实油画作品从不缺乏有趣的故事，除了一些情色内涵的作品之外，弗拉戈纳尔描绘了一些“正经”作风正派的画作，比如，《读书的少女》这幅画无疑是弗拉戈纳尔最朴实生动的高超之作，成功地刻画少女优雅娴静的特质，画中的少女在认真的读书，完全没有一点享乐主义的姿态氛围，据说这少女是画家的小姨子玛格利特，这幅画体现出画家弗拉戈纳尔对亲情的关爱。
公主切或火了，曾经的断层、几何剪法、阶梯发型等，已经被打入冷宫十几年，一夜之间被网络又一次带火，可以说是个奇迹。讲真，任何发型都要结合自身的脸型和气质，按说这种发型适合任何一种脸型，但技术不到位，不仅起不到修饰脸型的效果，还会把缺点都暴露出来。下面就带大家一起领略一下，成功和失败的公主切，看看你是否真的适合。
脸型标致，剪什么发型都好看。公主切这种发型过去叫断层式，就是在完整的发型上，利用几何剪法，剪出一个跨度很大的发型效果，其目的就是修饰脸型或标新立异。公主切从正面看类似波波头的发型，而侧面看就是一个断层的结构。正面是为了修饰脸型，而侧面就是赶时髦，也算是一种趋势吧。切的长短根据脸型而定，没有统一的标准，因为每个人的脸型不同，需要设定从哪里切，这很重要。
切不好，还会把你的缺点都暴露出来，比如下面这位小姐姐，就是典型的失败案例。这位小姐姐属于典型的大饼脸，按说公主切是完全可以很好的修饰脸型，遮盖大部分肉嘟嘟的脸颊，让脸型看起来变小。但是，切的位置太高，或者本身头发不够长度，不仅没有起到修饰作用，还更显脸大。如果这款发型的刘海再长一些，两侧切的位置控制在下巴，效果就截然不同了。
这位大脸小姐姐的公主切还算成功吧，但还是一个败笔，就是刘海的长度不足，而且太厚重，给人带来不舒服的感觉，因此设计者的美感很重要，一刀下去可以成就一个大脸妹子，也可以毁掉一个妹子的颜值。这款发型也是公主切，但是总是找不到公主的感觉，切得到是很彻底，但协调性不好，让人感到这一点切得有些莫名其妙，影响发型的美感。
这款发型就很经典，刘海长度适合，切到嘴角的位置，更显甜美可爱。如果刘海短到眉上，就是另外一幅风景了。足以证明，公主切的确适合各种脸型，但设计师的刀法不够精湛的话，颜值肯定会报废的。对于颜值高的妹子，刘海长短和切得高低都没多大关系，而脸型不标准的妹子，就一定要保守一些，千万不能大刀阔斧的切，可能会让你失去梦想的~短发公主切没有长发完美，是因为跨度不够大，搞不好还对带来画蛇添足的感觉，不切还好看，切了反而破坏了美感。
轻薄的刘海长及睫毛，但两侧切得太短，不仅有画蛇添足的感觉，还会显得下巴太过肥大和圆润，而影响发型的完美效果。发型一定要适合自己，被人剪了公主切很好看，但你剪就不一定好看，因此一定要找一位资深的设计师，根据你的脸型、额头、发际线、发质进行评估，确定适合再切也不迟。千万不要一冲动，就切一刀，就有可能让你的颜值报废！个人观点，不喜勿喷！码字辛苦，原创不易，文中配图来自网络，如有异议请联系删除！我是时尚造型设计顾问成铭老师，希望我独特的见解和专业的解读能帮到你，更多话题可在下面评论中继续交流或吐槽！专业技术问题探讨可私信，关注我，天天分享美发干货！。
西方画家弗拉戈纳尔的著名写实油画有哪些有趣故事？
西方画家弗拉戈纳尔的著名写实油画18世纪初，西方宗教势力削弱，法国宫廷权势扩大，财富增加，享乐主义的洛可可艺术在上流社会流行了起来，其中，弗拉戈纳尔就是洛可可艺术的画家之一，他笔下著名的油画作品有《快乐情人》《秋千》《带土拨鼠的女孩》《恋爱系列进程》《渔夫拖网》《男孩扮小丑》《爱之泉》《被偷的吻》等等，这些作品都有一个共同的特征，那就是整个画面具有丰富的色彩，缥缈氤氲的背景，光影效果极为细腻，人物的肌肤色调很鲜艳浮华，导致整幅画作充满情色内涵，不过，弗拉戈纳尔的著名写实油画也蕴藏了一些有趣的故事，毕竟画作中有不同身份角色的人物，而并非只是荒无人烟的风景，比如，那幅《秋千》画中有3个成年男女，其中一个女性坐在秋千上，一个男性主教在后面推着秋千，另一个男性在女性的正对面的位置，这二男一女是“三角恋”的关系，不过女性的丈夫却不知道另一个男人是自己妻子的情人，所以画中人物的表情都很开心，画家让他们相处在一个很优雅和谐的环境氛围中，画中还有爱神丘比特的雕像，这样一幅人物关系错综复杂又有神话寓言故事的写实油画，其主题内容故事是非常有趣的，画家弗拉戈纳尔以秋千的晃荡，女性飞落的鞋子、被压弯的树枝、掀起衣裙的风，来突显作品画面的“动感美”，一切都显得生气勃勃，富于节奏，恰恰合乎对情欲的礼赞，那么，为何弗拉戈纳尔要这样构图立意呢？用这样带情色内涵的色调笔触描绘修饰画中人物场景呢？其实这一切都是圣朱利安伯爵要求画家这么做的，因为画中的女性是他的情人，圣朱利安伯爵希望用一幅画满足自己在情场上的虚荣心，证明自己是情场高手，以画作留念，而恰恰弗拉戈纳尔又是擅长艳情画的画家，同时也非常愿意创作这样的题材，更何况得到的佣金也很高。
在弗拉戈纳尔的众多写实油画作品中，最有名的莫过于描绘《秋千》这样情欲场面的画作，比如，《被抢走的亵衣》《门闩》《被偷走的吻》，弗拉戈纳尔都以高超的手段，把礼教之下不能形象化的东西表现出来，正是他情色绘画最引人注目的成就，值得注意的是，弗拉戈纳尔为了避免别人说自己是情色画家，只会画“艳情画”，于是经常在作品中添加一些宗教神话人物，或信物，比如那幅《秋千》中的丘比特，他是爱神，爱是纯洁高尚的；《门闩》画中桌子上的一颗苹果，象征伊甸园中亚当与夏娃的宗教信物，这也是宗教神学思想“禁欲主义”的象征，弗拉戈纳尔作品总而言之，追求享乐主义氛围的西方画家弗拉戈纳尔笔下的写实油画作品从不缺乏有趣的故事，除了一些情色内涵的作品之外，弗拉戈纳尔还描绘了一些“正经”作风正派的画作，比如，《读书的少女》这幅画无疑是弗拉戈纳尔最朴实生动的高超之作，成功地刻画少女优雅娴静的特质，画中的少女在认真的读书，完全没有一点享乐主义的姿态氛围，据说这少女是画家的小姨子玛格利特，这幅画体现出画家弗拉戈纳尔对亲情的关爱。
如何欣赏评价西方艺术大师弗拉戈纳尔的油画《秋千》？
弗拉戈纳尔，十八世纪法国最具代表性的洛可可画派画家，曾师从绘画大师夏尔丹和布歇。继巴洛克风格之后，在路易十五的情妇蓬巴杜夫人的倡导下形成了新的艺术风格—洛可可风格。洛可可的绘画大多描绘上流社会的享乐生活，画面精美华丽。这幅《秋千》是弗拉戈纳尔的代表作之一，大约创作于1766年，现藏于伦敦华莱士陈列馆。
画中描绘的场景是一个浮华的贵族少年藏在花园的树从中偷窥贵族小姐荡秋千，结果被小姐发现了，小姐踢出一只高跟鞋甩过去，浮华少年慌张地在树丛中给小姐找鞋。《秋千》是组画《少女心中的爱情升华》中的一幅，是路易十五的又一情妇杜•巴莉夫人委托弗拉戈纳尔创作的。弗拉戈纳尔擅长表现妩媚的人物和华丽的服装，据说还擅长讨好女人[呲牙][呲牙]，画面上背景桃红柳绿，人物浓妆艳抹，深得当时上流社会尤其是贵妇们的欢迎。
