利用比拟的手法，绘图举例的方式，实验的手段，让学生能够最直观的感受到声乐实验结论，从而达到我们的最终目标。在学习声乐的过程中难免出现错误的发声，出现这种情况是很正常的，必须要及时的纠正的过来，要不然对声带是有损害的。声乐表演的喉头位置正确与否直接关系到其他发声器官的正常运动，影响到歌声的音质、音量、音色和声音的持久性。
怎么样才能唱好声乐？
声乐是一门抽象派学科，它需要学者具备很强的理解力及思维扩展力。就比如说，在课堂上我们经常会要求学生 “打开门腔共鸣” 那么敢问，如何打开？就连生物医学界都不能给出准确的解释。这时就需要我们用辩证的方法去看待问题。也就是在尊重客观存在的前提下，最大程度的发挥我们的主观能动性。利用 比拟 的手法，绘图举例 的方式，实验 的手段，让学生能够最直观的感受到声乐实验结论，从而达到我们的最终目标。
声乐生如何拓展自己的音域？
声乐专业10年来告诉你如何扩展自己的音域。首先你要先认识自己是哪个声部，这很重要！建议你来北京中央音乐学院做一个彻底的声带鉴定，切记不可说自己是哪个声部，一定要说自己来检查声带看看适合唱哪个声部，这样检查的老师才能给你最真实的建议，费用600左右！再得到检查建议时最好去找一个业内专业的老师给你上一节课做一个最专业的声部建议！这样你是男高音、男低音、男中音、女高音、女中音、女低音具体哪个声部就明确了。
对于提高自己的音域有至关重要的作用。明确自己条件后就开始学习声乐了，至于如何提高自己的音域其实很简单，我根据我的经验总结以下三点给你。1、树立正确的演唱习惯，一旦开始演唱无论是否唱得上去，尽力就好！不要野蛮演唱。用自己最积极的状态来演唱，和练声。2、气息是提高音域的坚强基石。如何运用气息一百个老师就有一百种解释方法。
我认为气息就是保持、控制、和长短。所谓保持就是吸够氧气，让这口气在自己肺里保存，通过横膈膜（类似于注射器那抽吸的黑色橡胶圈）来推动肺部保存的气息往声带那里送，按照乐句的要求需要多少就送多少。掌握好了保持那么对于扩展音域来说就简单了。所谓控制就是控制气流的快慢和大小，很显然高、中、低三个音区所需要的气流缓急是不一样的，高音需要稳定强劲的气流支持，中音需要稳定中强的速的气流支持，低音区需要稳定低速的气流支持，在自己唱的不费劲的音域多多练声，养成气息、状态、声音意识等的肌肉记忆，当你把这些掌握住就提高练声区的音区，切记一定要在前面练声曲稳定的情况下才提高音区。
3、恰当的嘴型是扩展音域的好帮手。嘴型就是咬字，根据歌词的归韵运用恰当的嘴型，辅助气息管道的声音输出。同样也要养成肌肉记忆的好习惯，这样才能把要唱的字唱好，自然音域就会随着好习惯的养成而扩展。4、良好的听辩和模仿是扩展音域的催化剂。多听你爱听的歌唱家的录音，仔细思考你不明白的问题，再自己实践你会发现效果出奇的好。
有条件的可以到音乐厅听现场最好不过了。5、适合自己的练声曲。练声曲多用来口音来训练，比如 a e ai nie 等这些可以直接挂到面罩上，并且很好的打开喉咙！一些闭口音比如u母音的训练尽量放到最后练习！总之想要扩展自己的音域需要时间和方法，最主要的就是要仔细琢磨！希望你能有一个好的未来和好的方法！祝你成功！加油！。
唱歌的气息走向共鸣的位置怎么解决？
我之前学过声乐，对唱歌有些个人的理解，希望能帮助到你唱歌发声器官：它包括喉头、声带。喉头位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼百唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。3、唱八度音程时，从低到高，母音不度断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。关于唱歌呼吸法：1、呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
