怎样评价《夜雨寄北》这首诗？
从《夜雨寄北》这首诗迎面扑过来的质朴和自然的气息来看，它“很不李商隐”。作者一改常见的绮丽、隐晦、精工的写作风格，这首诗写的直入而情真，读来易懂而亲切，得到了很多人的喜爱。诗到了晚唐，没了盛唐当年的自信，变得伤感、细腻、颓靡。李商隐和杜牧合称“小李杜”与温庭筠合称“温李”。“告诉我谁是你的朋友，我就知道你是谁！”，从写《阿房宫赋》的杜牧和写“斜晖脉脉水悠悠”的温庭筠那里，我们也不难看出和他们“联体”的李商隐大概会有怎样的文风。
李商隐早慧、早夭，一生落寞不得志。一动笔就是模糊多意，无意间做了朦胧诗的鼻祖，其中最经典的就是那首《锦瑟》。《锦瑟》的解读有多种版本，至今也没有争论出个字子丑寅卯来。这首《夜雨寄北》就没有这个问题，对，它就是你直接读懂的那个意思！夜雨寄北君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
意思很浅显，我们就不去解读了。就说，为什么很多人会喜欢它吧。我想——因为它如话家常；因为它浅白近人情；因为它真实又温情。它就是千万个离别家庭真实写照，千万个离人思妇的真情实感。它体贴到的是很多人的人心上！时间过去了一千多年，这首简单真挚的《夜雨寄北》依然关照着今天的我们中的很多人，这或许就是它经久不衰和广为传颂的因由吧！。
如何赏析李商隐唐诗《夜雨寄北》？
李商隐的这首《夜雨寄北》，恐怕是我们在课本中学过的最美的诗了，其情思，其意境，令人无限回味。下面我与众友一起品味。夜雨寄北李商隐君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。首先，我把它当成一首寄给妻子的诗读，在《唐人万首绝句》中，这首诗的题目是《夜雨寄内》。不过有人考证，李商隐写这首诗的时候，他的妻子已经去逝了，所以是写给朋友的。
但我还是更愿意把它当成寄给妻子的的诗读，这样读，诗中那种缠绵的情丝更让人百转千回。君问归期未有期，诗的第一句，李商隐用了两「期」，第一个「期」，是妻子的期盼，第二个「期」，是诗人的无奈。妻子的期盼越烈，诗人就越无奈。诗的开篇，就交待了诗人漂泊他乡，归期难定的无奈。看着妻子询问归期的来信，只会更加无奈，所以诗人抬起头，望向窗外，窗外，是「巴山夜雨涨秋池」，雨，想必下得很大，巴山下的池子，已被秋水涨满。
「涨」这个词，明指池里的水不断上涨，实则暗喻诗人内心凄凉的情绪不断郁结。诗人用巴山夜雨营造一个凄苦的意境，再用一「涨」字将内心的情绪暗喻其中，诗意之美，无过此诗。窗外的凄风苦雨，难释诗人内心的凄凉，所以，诗人将目光投向更远的远方，穿过沉沉的夜雨，穿过时光与空间的阻隔，到达未来的某刻，到达妻子的身边。何当共剪西窗烛。
现实太无奈，太孤寂，所以他只好寄希望于幻想，他幻想，未来某刻，与妻子在西窗之下夜谈，那时一定有说不完的话，所以剪要去燃焦的烛芯，使灯光明亮，好秉烛长谈。却话巴山夜雨时。那时会谈什么呢？有很多话要说，但是，一定会谈起这个夜晚，为什么？因为这个夜晚对诗人来说太难挨了，这个收到妻子来信的夜晚，对诗人来说，充满着无奈与孤寂。
全诗读完，给读者留下的最深映像的就是归期和这巴山夜雨，诗人李商隐重复使用「期」与「巴山夜雨」，恰好形成了音调与章法的回环往复之妙，表现出了的情思缠绵不尽的意境之美。这首诗最耐人寻味的地方还在于诗中时间与空间回环往复。4句诗一共28个字，却包含了此地与彼地，此时与未来，现实与幻想。更妙的是，在此时此地的现实之中，诗人幻想未来彼地的情景，而在诗人幻想的未来彼地的情景之中，又反过来谈起此时此地现实中的情境。
