为什么名家画的画总给人一种不像的感觉？将唐伯虎南宋院体画与元明时期流行的文人画相结合。我认为唐伯虎的画很好有两个原因。在那些渴望利润的人眼里，所有能以天价拍卖的画都是最有价值的。元明时期的文人画，强调笔墨趣味，略脱形似，强调神韵，重视书法文学修养和画中意境的表现。
世界上最有价值的画是什么画？你怎么看？
在利益欲望人眼中，凡是能拍卖出天价的，都是最有价值的画。而在这个时代，由于机构的操作X钱人为的炒作等等因素，许多画作，被不断的推高，使许多没有多少艺术价值的作品，在艺术品的拍卖市场上，屡屡创出新高，刷新了人的生命认知及对审美的迷惑。而在不断被推高的作品中，许多现代人的作品，本身就没有多少艺术价值，但是在别有用心人的操作下，比许多承前启后的古代杰作还火爆，价格还高。
从而可见人的审美的堕落程度，是完全被欲望冲昏头脑的，人对艺术认知的审美态度，更是在不断的堕落。米开朗基罗逐出伊甸园因之，在艺术史的不断推进中，我以为，凡是能在艺术史上，被人熟记的作品，都是最有价值的画。而这个价值取向是人类的视野人类的欲望无法衡量的，不是人类能站在自我的立场上来做出的价值判断，而是站在信仰与艺术史的拓展路径之中，来对待一幅画的艺术价值。
达芬奇圣约翰在旷野为此，在艺术史家的视野中，包括我现在的认知，感觉到凡是能在艺术史及人类历史的文化活动中，许多作品都是承上启下的，都是艺术史上杰作的一环。它们以独特的形式，新颖的视觉，极具新意的审美，创新的构图形式，别具一格的艺术主义，拓展开艺术史家视域中的文化视野，让灵魂中与生俱来的生命认知，成为见证一个时代，对过往艺术大家及艺术杰作的新的界定，从而推断出一个时代的艺术，在现时代过程中的艺术价值。
唐伯虎的画好在哪里？
个人觉得唐伯虎的画好的原因有以下两个原因:1.唐伯虎的诗书画都有极高天分，唐伯虎才气横溢，擅长诗文，更擅长绘画。唐寅的书法如同他的画一样，具有风致飘逸灵动劲利的特点，工巧而不媚俗，洒脱而不油滑。2.唐伯虎将南宋院体画和元明盛行的文人画相结合。南宋院体作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。而元明文人画讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重视书法文学等修养及画中意境之表达。
唐伯虎将两者之长融合一体，即法度严谨又有文人情趣。为什么会产生这种属于唐伯虎独特的艺术风格呢？这和唐伯虎的学习绘画的经历有关，因唐伯虎曾经向同时代的画家周臣院体风格学过绘画，后来又从北宋画家李唐南宋画家刘松年的画作中得到过很多借鉴。并得到当时大画家沈周的精心指点，最终才逐渐形成了自己的绘画风格。
为什么那些有名气的艺术家画出来的画总是给人画不像的感觉呢？
为什么那些有名气的艺术家画出来的画总是给人一种画不像的感觉？我怎么觉得这题问得有些不大符合逻辑呢？是哪些有名气的艺术家呢？又是怎么个画不像呢？如果这题说得是国画，显然这出题者要么是对国画不大了解，要么是明知故问。因为国画是笔墨线条的艺术，从古至今始终贯穿的是写意的创作原则，追求画的在似与不似之间，以达到突出意境的效果。
这要归功于中国画的创作理念。即使是国画中的工笔画，也只是注重绘画题材的形似，而不太在意造型，这正好符合中国传统文化中的寓意。人们只能看到画是什么，看到画中人的身份和气质，而看不到画中人是谁。如果这个问题是关于油画的，那显然就更错了。油画，尤其是写实油画，不仅生动，而且非常逼真，栩栩如生，比如超写实油画，完全可以媲美拍出来的照片。
