而且，电影的喜剧性相当鲜明。古斯塔夫浮夸的行为，扭曲却规则对称的镜头，高质量的戏剧冲突，让不同的观众看到不同的东西，却能感受到相同的趣味。在我看来，这部电影在一定程度上既能满足雅俗共赏。布的故事里有很多隐含的隐喻，比如电影结尾对茨威格的致敬，对纳粹的双ZZ暗示。古斯塔夫的金钥匙互助社，甚至一场看似普通的枪战，都蕴含着对二战历史的解读。
布达佩斯大饭店这部电影是想传达什么呢？和茨威格的经历有什么关系？
布达佩斯大饭店这部电影主要是想要传达对逝去多年欧洲封建时期的贵族世界的缅怀之情，尤其是祭奠了贵族世界优雅气质与处事精神的衰落。这部电影围绕着布达佩斯大饭店的神秘主人展开，如俄罗斯套娃般的回忆随着故事的推移而慢慢被揭开。难民出身的零号小孩在酒店当礼宾员，被一位堪称是完美旧绅士的酒店经理古斯塔夫先生看中并进行培训。
零号小孩跟着这位旧绅士经历了一系列事情，如盗窃谋杀越狱等。他们共同见证了贵族欧洲世界的崩塌。而古斯塔夫先生则是贵族欧洲的化身，是已经消亡的古典欧洲的缩影。在影片的结尾出现了这句话Inspiredby the writings of Stefan Zweig.俨然这部电影与茨威格的经历有着不可分割的关系。
年轻时候的茨威格经常与志同道合的朋友一同饮酒作诗，一同为文学举杯庆贺。然而茨威格潇洒自由的生活被随之而来的第一次世界大战给粉碎了。在这场战争中，茨威格经历了朋友穿上戎装奔赴战场，看见了无数个鲜活的生命变成冷冰冰的尸体。这场战争粉碎了茨威格对世界的幻想，让他彻底看透了人性的丑陋与文明的脆弱。而在希特勒执政后，茨威格成为了纳粹的罪人，只能通过刚戳这样屈辱的印记来实现出行。
如何评价电影布达佩斯大饭店？
实话实说，在文化作品日渐工业化的同时，我时常感觉到自己的审美能力在不断地退化，值得注意的是，我并非是在试图定论文艺作品好与坏的标准，毕竟审美理应是多元而主观的事物。但毫无疑问，粗制滥造以刺激观众感官为目的的工业文化，对人的审美能力无疑是破坏性的。但所幸，我们仍然有许多好的作品，这些电影带有着旧时代的情怀与气质，有着让人为之着迷的神奇魅力，而今天的主角布达佩斯大饭店正带有着这般魅力。
夸张地说，布达佩斯大饭店在超越了我对于电影的想象，先抛开布的故事不谈，电影的画面就足以让人惊叹，在长达一百分钟的时间里，几乎每一个画面的布局都带有惊人的对称性，而当人物出现在镜头中时，那么他就一定是在镜头的中央处，多个人物则对称分布于画面中心。这种居中镜头的大量运用使得观众的视线焦点永远都集中在画面的正中央处，这是一种相当独特的观影体验。
同时画面的调色上相当鲜明，低对比度的画面予人上世纪的复古感。这样的画面本身就带有极强的戏剧感，而拍摄人物时，我们往往先看到或听到人物对外界信息的反应比如说先看到人物听到声音做出反应，再将镜头转向声音的发生主体。这样的手法使得电影格外具有戏剧感。 如果要给布分门别类，那么其应当归属于荒诞喜剧，韦斯-安德森在营造喜剧感时并非是通过演员刻意地做出滑稽浮夸状，或是用一些好笑的台词，而是纯粹的通过镜头来展示喜剧效果，换而言之电影是纯粹的影像喜剧，正如前文所提的一样，大量居中镜头的应用与对称的画面布局，再搭配上带有时代感的剪辑，本身就有相当强的喜剧效果。
这样的影像喜剧是非常难得的。而且电影的喜剧性是相当鲜明的，古斯塔夫浮夸的行为方式，带有失真感但又规整对称的镜头，以及高质量的戏剧冲突，不同的观众能看到不同的东西，但却能感受到相同的有趣，在我看来电影在一定程度上是可以做到雅俗共赏的。 电影所隐含的内容和主题过于复杂，我着实没有足够的知识储备去解读它们，在此处只说一个最鲜明的主题---古斯塔夫所代表的欧洲旧时代的贵族精神。
在影片中，古斯塔夫一开始似乎是一个优雅、虚荣、浮夸的形象，但在面对绝对的暴力时，他却高尚到可以为朋友舍命。这种高贵的精神，代表着高贵典雅的文明，可能正是导演想要直接传达给我们的。在影片的故事讲述中，采用了三层嵌套结构。零是故事的见证者。他把故事讲给作家，作家把故事写进书里，最后被很多读者知道。
