精炼，方能蕴含丰富内容，令形象饱满；典型，方能准确地体现作者的思想感情；浑成，方能使情与境高度合一，相辅相成，加深感情的表达。诗词的语言缺乏这些特点的话，意境的表达会大打折扣。所以说，意境的形成和深浅程度，不仅与特定的技巧有关，还与作者的自然、人生感知能力和驾驭文字的能力有关，是诗词创作综合能力的体现。
外国人是如何看待中国的水墨画的？
这里的外国人估计是特指欧美人，以在国外几次参展的经历来看，外国人对于中国写意画，也称水墨画，和通常我们认为的不太一样。就像一部分国人不认可西方美术作品一样，也有一些外国人不认可写意作品；而另一部分，则是对于写意作品相当的欣赏。与很多国人，尤其是很多写意画家对于西方当代艺术不以为然的看法不同，西方很多专业人士，既对于西方当代艺术有深切理解，有对于中国画，包括工笔作品和写意作品，都有独特的见解。
他们并不非常在意写意画的笔墨技法，而是更加关注整个画面表现出来的效果，关注这种来自以画面的整体感受。他们对于作品的评价和讨论，不停留在笔墨意趣与形神之间；而是从独特的视角，明白的体会到被作品感染的自我印象。可能是不同的文化传统，不同的思维习惯，也可能是艺术教育方法的差异，他们对于中国写意画的评介，应该受到中国写意画家相当的重视，他山之石，可以攻错。
如何理解国画山水中的高远深远平远？
大家好！我是耀光，很高兴回答这个问题，那么我们是如何理解国画山水中的高远深远平远呢？下面，我根据我个人的理解分四点来与大家分享:第一点，我们讲一下高远，也就是自山下而仰山巅，谓之高远，用白话解释就是人在山脚下抬头看高山，山特别高，需要抬头仰视，那么在画中山是高大的，人物的站立点是在山脚下观看的，名画代表作是范宽的溪山行旅图。
第二点，我们讲一下深远，也就是自山前而窥山后，谓之深远；用白话解释就是在山的前面还能看到山后面的东西，不是透视眼，那是怎么做到的呢，是因为观众改变了观察点，也就是人跳到了空中越过山顶，看到了山后还有房子田园小道之类的东西。第三点，我们讲一下平远，也就是自近山而望远山，谓之平远，用自话讲就是观察位置与远处的景物高度差别不大，也就是平视得到的观察结果。
第四点，我讲一下三远的结合，在一幅画中有可能会出现三远现象，这就是画中的散点透视，会让人的观察点上下左右的游走，而并不是站在固定的点上观察，如果有这样的国画作品出现在你眼前，你就可以观察试一试啦！而并非单点透视。 好了，以上我用四点个人的理解分亨了如何看国画山水中的高远深远平远的这个问题，有喜欢的朋友点个关注，也可以在下方评论区留言转发收藏！谢谢观看！ {!-- PGC_VIDEO:{"thumb_height": 720, "vposter": "http://p1.toutiaoimg.com/origin/2fe750000cae5f9fd1b57。
