但不久后他的风格又向新古典主义转变，并运用爵士乐。他的晚年作品则更为贴近社会现实。当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔。烦恼、不快立刻烟消云散，无有踪迹。音乐在生活中有着很大的作用,就好像人们需要用语言来与人沟通一样。音乐恐怕是一门呈献最富哲学意味的困惑的艺术。与绘画不同，其作品往往具有多个实体（multiple instances），我们认为音乐是一门充满了意义的艺术，不过，与戏剧不同的是：纯器乐并没有显豁的语义内容。
言及至此，旋即就会提出这样一个问题：我们何以会认为音乐弥足珍贵。就这些论题，许多哲学家思考的中心一向都是：音乐那显而易见的表达情感的能力，虽然在某种意义上它依然还是一门抽象艺术。⑴密幽咂客（Muzak）：有线广播网通过线路向酒吧、饭馆、超市、商场等公共场所播送的背景音乐。音乐可以给人听觉以愉悦，净化人的灵魂，使人们的精神得到一种高度的享受。
音乐还能帮你排除忧愁和悲伤，使你从痛苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治病,能起到药物所起不到的效果。就音乐本身而言，其作用表现很突出。德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。音乐的力量不可估量，让我们都来热爱音乐吧！让我们的生活充满音乐，让音乐为我们人类造福！ 。
音乐是艺术还是一种科学？
音乐既是艺术又是科学。科学性决定本质进步，艺术性给与广度中的个人审美。任何一门艺术，都是一种科学，具有科学底层规律支撑。音乐也不例外。比如：雕塑艺术的黄金比例：0.68，是人类情有独钟的审美偏爱；比如：绘画艺术的色彩冲突：梵高，向日葵之中色彩，正是人类能感受到的最佳色彩；这一切共性，都会在认知的成熟性下，具有科学的色彩。
以下具体阐述一下音乐的艺术性和科学性。音乐的艺术性比较好理解，听觉艺术会在特定情境下，针对于不同的人拥有的不同遭遇、心情、心理、性格而产生不同的联想反应，再更具这种联觉反应展现出不同的感性活动。这便是音乐的艺术性。但是音乐的科学性，实际上十分复杂，包含着我们的对于世界科学的未知性。以下几个例子，便是最好的证明：为什么音乐的音高是固定震动频率而确定的？为什么八度的赫兹比恰好是整数倍？为什么小二度的音高，给与人极度不安感？为什么大四度音程，给与人强烈的稳定感，正义感？为什么和音理论对于一切音乐具有共性？要回答这些底层问题，在艺术性角度上是不可能讲得通的。
