于是我通过努力地学习、了解,听课和与相关同行、专家之间的相互交流,最终,采用了卡尔·奥尔夫的节奏教学法来引起学生学习音乐的兴趣。奥尔夫同时强调节奏,并利用身体的各个部位去做声势。因为卡尔·奥尔夫认为:“音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在,旋律则不可能脱离节奏而存在。节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。
音准不好，音乐基础0，如何学会鉴赏音乐呢？
很高兴为您回答这个问题，让我们一起感受音乐，体会生活的美好。音乐是人类文明献给世界最伟大的礼物，是我们生活的体现，根据美国国家公共广播电台于2004年做的一项调查完全可以给你解答这个问题，这个问题就是人为什么要聆听音乐，根据调查结果，按重要性的次序，大概由以下四个原因：1）、音乐缓解了听众的压力并且帮助他们放松。
2）、音乐有助于“集中思想”，帮助观众全神贯注。3）、音乐提供给我们更加美好的世界的幻想——美丽与尊严的避难所，我们将在其中超越物质存在的限度。4）、音乐提供了关于音乐，关于历史，关于人的学习机会。所以我的建议，鉴赏音乐的目的是为了更好的生活，可以按照以上四点，循序渐进，逐步去体会音乐的美好。主要从以下三个切入点进行展开：1、以音乐类型为切入点音乐类型及我们常说的曲风（歌曲风格、音乐曲风、流派），是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌，使我们能够感知音乐魅力最直接的源泉。
您完全可以根据音乐浏览器排列的曲风分别进行欣赏，经过一定数量的积累，总会找到适合您的音乐曲风，为创作者为切入点的音乐鉴赏提升奠定基础。2、以创作者为切入点经过上一步积累，你一定能会找到您喜欢的创作者，无论他是个歌手、乐队还是制作人，并且在您创作者身上，能够找到在同一种曲风中相似之处和出色的地方，可能暂时说不上来，这就需要您积极查询资料，可以通过类似豆瓣那样的专业乐评，逐步的了解该种曲风和该创作者的互通的地方，比如民谣的词，交响乐的和声，摇滚的节奏……通过积少成多，量变到质变，逐步体会到音乐的魅力，这也为音乐鉴赏乐理为切入点奠定基础。
3、以音乐鉴赏乐理为切入点当你有了对您喜欢曲风的了解之后，你具备了举一反三的能力，这就为音乐鉴赏乐理方面系统的提升奠定了基础。可以通过音乐史的整体发展进行切入，这样会感到乐理知识不在那么单调，而且逐步进入专业乐迷行列。这里为您推荐一本书，由生活·读书·新知三联书店出版作者是克雷格·莱特(Craig Wright)的《聆听音乐》，这是一部不可多得的音乐欣赏指南，帮助读者理解任何时代及文化中的音乐，发展和提炼聆听技巧，非常适合初学者，而且网上还有相关视频，跟这教授的讲解和音乐作品的欣赏，你会很快的发现各种曲风的发展和共性的东西，例如调式，节奏，和声，织体等，这样音准不再是0，音乐不再0基础。
