余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’”好一个“凡有井水处，即能歌柳词”！这句话，生动体现了柳永词在两宋时代是多么地受欢迎！尽管以苏辛为首的豪放派词人把词的境界无限拓展了，但是以婉约为词之正宗的观点还是有着极大的影响力，这也是柳词在两宋数百年间始终传唱不衰的重要原因。在文学史上，柳永被誉为第一位对宋词进行全面革新的词人。
所谓的“全面革新”至少包括以下三个层面：一是题材，柳词已经相当程度地从《花间集》里解脱了出来，在伤春时也开始悲秋，在闺阁闲愁之外也开始书写羁旅愁思；二是形制，柳词中出现了大量的慢词，远远超过了晏殊、欧阳修等人，是两宋词坛上创用词调最多的词人，达到宋词880个词调的八分之一；三是技法，柳永将敷陈其事的赋法移植于词，又擅用口语、铺叙、白描等手法，使他的词明白晓畅，缠绵悱恻，动人心肠。
柳永几乎影响了他之后的大多数词人：苏轼、周邦彦、李清照等。不能因为他有些作品的低俗与浅白就降低他的位次，排在第三，比较符合他的成就和地位——不能再高，也不能再低了。 第四名：周邦彦——“词中老杜”，丽质“美成”周邦彦，字美成，号清真居士，他的作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”，在很多人心目中，他也是北宋词集大成者，甚至被捧为“词家之冠”或“词中老杜”（王国维）。
北宋词人众多，为什么周邦彦被称为“集大成”呢？这是因为，在周邦彦之前或与其同时期的词人，都会有各自相对固定的风格，唯独周邦彦，能兼擅各个词人的长，为我所用：他继承和发展了柳永以赋为词、苏轼以诗为词的叙事手法，兼取晏殊词的蕴藉、欧阳修的秀逸、秦观词的柔婉、贺铸词的艳丽，综合形成自已善于勾勒、妙于剪裁、精巧工丽的典雅作风。
不仅如此，周邦彦还精通音律，如沈义父《乐府指迷》所说：“清真最为知音。”而词一开始原本就是用来“唱”的，周邦彦善于倚声填词，研音炼字，这使他的作品曲律和婉，可诵可唱；此外，他所传世的词作多自创调，这点上似乎只有后世的姜夔可以与之相比。周邦彦简直把“以赋为词”的手法运用到了极致！他的词，尤其是他的长调，以那首“都下盛行”“西楼南瓦皆歌之，谓之‘渭城三叠’”的《兰陵王·柳》为例，一首词，三叠三换头，如此复杂的声韵格律，竟被他安排得如此工稳妥切，真是大手笔！而在整首词的构建中，更是极尽开阖变化、曲折回环之能事，地点、时间也在不停的转换、跳跃，此处与彼处，过去、现在与未来，彼此交错，我们读了一首词，却仿佛读了一篇微型的小说，或看了一部短小精悍的电影，虽是古代文学作品，却能给人以现代艺术的观感体验，除了在周邦彦的词，还有什么能够办到？周邦彦的词，在内容上并没有什么崭新的拓展，但他在技法、风格上，对后世影响极大，南宋的史达祖、姜夔、张炎、周密、吴文英等，或多或少都吸收过他的营养。
《白雨斋词话》谓之“前收苏、秦之终，复开姜、史之始”。没有周邦彦，就没有南宋之后“格律词派”。 第五名：李清照——词中之后文学从来不只是男人的事，即使在男尊女卑的古代。见多、也读腻了男性代女性抒情表意的作品之后，我们都期待有朝一日能诞生一位才华足以抗衡男性，愿意以我手写我口、以我口说我心的女作家，直到李清照的出现。
北宋时期，李清照的生活还算优裕，少女时代，秉承家学，已经显露出出众的文学才华；十八岁嫁给赵明诚，二人志趣相投，经常饮酒斗词，搜集金石古玩，这一时期的词，诸如“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”、“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”等，无不显得芳馨俊逸，清新雅洁，其中处处可见女词人敏锐细腻的笔触，而且在表达方式也多用白描，真切而自然。
风云突变，金兵入据中原，北宋灭亡，南宋建立，李清照流寓南方，境遇孤苦，陆续写下了“伤心枕上三更雨，点滴霖霪；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听”、“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”等作品，与早期作品相比，除了仍然保持着女性词人所特有的敏感纤细的特色之外，更增添了无限感叹，从而显得沉郁悲凉，动人心怀。
李清照几乎是凭借一己之力，把女性文学提升到了一流的地位，她的存在证明，没有柳永、秦观们的帮忙，女性也可以精确、动人地抒发自己的情感、记录自己的人生；同时，她也以自己的固执、倔强，坚守着词“别是一家”的“本体”属性，如“协音律”、“尚文雅”等。李清照被尊为“词中之后”。千万不要以为她是沾了性别的光。我敢说，即使她生而为男人身，“她”仍然是个一流文人。
第六名：秦观——万古伤心淮海词“水边沙外。城郭春寒退。花影乱，莺声碎。飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。 忆昔西池会。鹓鹭同飞盖。携手处，今谁在。日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。”这是秦观词《千秋岁》。曾布读了之后慨叹：“秦七必不久于世,岂有‘愁如海’而可存乎? ” 孔平仲读到“镜里朱颜改”一句大惊，说：“少游盛年，何以言语悲怆如此？”不久之后，秦观果然辞世。
秦观，字太虚，后改字少游，号淮海居士，江苏高邮人，诗词文集均以号名。少年时不以文名，反而“强志盛气”，“读兵家书”，“慷慨溢于文词”，以至于多次“举进士，不中”。后经苏轼向王安石举荐，得到荆公“清新似鲍、谢”的极高评价。再度赴考，得中进士。秦观与苏轼、黄庭坚们差不多，仕途很不顺，多次贬谪，受尽打击。但不同的是，苏黄能于逆境中振作、超脱，而少游则是主动下沉，抱住他的悲伤不放，并在他的词里加色、加味、加料，以至于大家认定他是“真古之伤心人也。
”也许只有这样的性情，才能写出万古伤心之词。少游的人，伤心哀怨，少游的词，幽婉动人。从内容上来说，少游词显得很单一、贫薄，大多写爱情、羁旅、自然之类，不像他的老师苏轼可上九天揽月，可下五洋捉鳖；从风格上来说，少游词婉约、细腻、柔怯，有点女性化（元好问：“拈出退之山石句，始知渠是女郎诗。”）；但他的炼字、修辞之精致、优美，却是文学史上所公认的，“山抹微云，天连衰草”“雾失楼台，月迷津渡”，“抹”“连”“失”“迷”这样的字，真是“铢两不差，非秤子上秤来，乃算子上算来”；还有那句“天外一钩残月、带三星”，不仅用了《诗经》中“三星在天”的典故，同时也是一个字谜——残月加三星，不是一个心字么？据说这首词时写给他喜欢的一个名妓陶心儿，比起晏几道动不动把他的小蘋、小莲直接写到词里，显然更加技高一筹。
还有一点，也值得一提：秦少游也喜欢创作慢词，但他的慢词不像柳永的那样浅白单调，而是加入了缜密精巧的技巧、含蓄深婉的韵味，使慢词的质地和品味得到了大幅度的提升，为后来的周邦彦节省了很多摸索的工夫。秦少游不但善于填词，而且也精于写诗、制策、论兵，他的诗和词格调相似，是他文学创作里的孪生姐妹；但他策论与军事论文，立论高远，见解独到，章法严紧，文笔犀利，非常“男人”。
这也说明，少游只在填词写诗时才是“女郎”，那么，他的词之所以呈现出那样的风格，只能说那就是他的审美追求了。 第七名：晏几道——词至小晏最情痴黄庭坚曾在《
