艺术，什么算是艺术

1，什么算是艺术

1、人创造的 2、有审美价值的 3、可借助器官感知的具有以上三个要素的东西叫艺术。主要门类：音乐，绘画，舞蹈，文学，电影，园林

。。什么叫算是，艺术的领域是明定的七种：文学、音乐、舞蹈、戏剧、绘画、建筑、雕塑再加一个第八艺术电影。

....感觉到美的感觉到有不同感觉的与众不同的都算艺术艺术往往是有些掩饰的代名词而已感觉好就是艺术...

什么算是艺术

2，艺术包括哪几大类

一、艺术的种类绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏艺术的种类繁多；二、根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：1、依据艺术形象的存在方式可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。2、依据艺术形象的审美方式可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。3、依据艺术的物化形式艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。4、依据艺术分类的美学原则可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。5、依据艺术形象的表现方式可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。6、依据艺术行为的表现方式可分为行为艺术、肢体艺术，语言，表情等。7、从媒介的角度分艺术形象大约可分为视象（绘画、雕塑等造型艺术）、听象（音乐艺术）、心象（文学艺术）和视听形象（电影、电视艺术）等。

艺术包括哪几大类

3，什么是艺术艺术有哪些

懂艺术的人说艺术是艺术.. 非懂艺术的人说艺术是垃圾.. 那你说怎么理解。。这是个人的思想问题。艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏为什么有好多人根本看不懂一幅艺术画的美在哪里。。而画的人才真的会理会得出感情。对于艺术，通常可以从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它最终以艺术品的形式出现，这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映，也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素，它是一种精神产品。艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要、最基本的特征。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想，欣赏者通过艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦，它不同于生理快感。艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。需要指出的是，关于"艺术"与"美术"的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。在西方，"艺术"与"美术"都源于古罗马的拉丁文"art"，原义是指相对于"自然造化"的"人工技艺"，泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等，当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。到了古希腊时期，艺术的概念仍是与技艺、技术等同的，但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时，已基本确立了一套古典美的标准，为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。直到文艺复兴时期，艺术逐渐与"美的"等同起来，18世纪中期，基于美的艺术概念体系方才正式建立，艺术成了审美的主要对象。今天，英语中的"art"一词仍然既作"艺术"解，又作"美术"解，它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类，有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。在很多西方著作中我们甚至还会看到，作者所说的"art"其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画。而他们的"the fine arts"（我们直接译作"美术"），也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。 "美术"这个专门名词，在中国是从"五四"新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用"美术"这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。其后，中国的文艺界、教育界把"美术"和"艺术"的概念逐渐分离开来，"艺术"是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等，也包括服饰、园林等很大的范围。而"美术"，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。总之，在汉语中我们有"艺术"与"美术"两个词，它们的含义不同，指称的范围有别，而在英语中却只有一个词:"art",它既用来泛指一切艺术门类，也用来专指所有艺术门类的一个部分：美术，甚至美术中的一个方面：绘画。这便是东西方在"艺术"和"美术"两个词的含义和应用范围上的差异。美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

什么是艺术艺术有哪些

4，如何欣赏艺术

艺术的界定很复杂，早期审美观由简至繁，后来又由繁至简，过去美女偏胖，而现在的佳丽奇瘦。凡高的画生前一文不值，终生穷途潦倒，死后价值万金，文人墨客，商富巨子争先收藏。艺术世界真是看不懂，道不明。我认为艺术就是与众不同，超凡脱俗，稀奇古怪，自古就有物以稀为贵之说，反之贵的物品称为有价值的艺术品为妥！

艺术的界定很复杂，早期审美观由简至繁，后来又由繁至简，过去美女偏胖，而现在的佳丽奇瘦。凡高的画生前一文不值，终生穷途潦倒，死后价值万金，文人墨客，商富巨子争先收藏。艺术世界真是看不懂，道不明。我认为艺术就是与众不同，超凡脱俗，稀奇古怪，自古就有物以稀为贵之说，反之贵的物品称为有价值的艺术品为妥！艺术说简洁一下应该是个体意识、思想、观念、感受等意识形态的外在表达。艺术的表现形式上可以是文字、画面、声音、实物、肢体行为、事件等等。艺术的范围很广，只要是能够将意识形态表达出来，并得到大众的意识共鸣，就是成功的艺术。艺术能带来什么？我们身边都是艺术的外在表现。记得高晓松在晓说节目中说过：科技发展越快，艺术发展就越慢但积淀就越深，科技发展慢下来，伴生的艺术呈现出爆发式发展。1、艺术是一种世界观，交给我们如何看待这个身处的环境。2、艺术能够给我们带来心灵的寄存，尤其是我们喜欢一种或者几种艺术，看到喜欢的作品，并且能够买回来放到家中或者公司中，在烦躁之余，静心观摩这些作品，能够给给予足够的力量。3、小时候的连环画、动画人物影响了千千万万人，著名的文学作品，丰富了精神生活，看到了另外一个意识形态中的世界，著名的传世名画可以和古人通过笔触、构图等来精神对话。艺术滋润的生活，让生活变得有趣！艺术是人类自身存在的“确证”，在自我严重迷失的现代，寻找“自我”，解答人类精神困境，是艺术的最佳功能。艺术家将“自我”植入作品，找回另一个超越又不离现实的自我。譬如“中国书法，用笔能回环运转，游意自如，又有立体美深度美，故可开出一纯粹之形式美韵味美之书法世界，为人之精神所藏修息游之所矣。”此言不虚,千古中国文人在繁琐政事之余，无论得意和失落之时，都能于书法中种植一块精神世界的“绿洲”。繁忙而严重物化的现代世界，艺术仍然可以承载这一功能。艺术的作用，需要深层解读。我们对艺术实质精神解读的不是太多，而是太少、太肤浅。你好亲，很开心回答你的问题艺术，是一门庞大宏伟的文化体系，创造艺术的是艺术家艺术，是艺术家，通过自己的艺术基本功，自己从生活中获取的创作灵感，通过自己的创意和想法，表达自己对生活，对文化，对社会，对历史的艺术感悟，从而创作成艺术品艺术的感悟，画家的创意和灵感，都是虚幻的，而创作的艺术品是真实具体的艺术，是博大宏伟的文化体系，艺术家表达才华，创意，对生活的感悟的艺术形式有：美术，音乐，舞蹈，曲艺，戏剧，电影，文学可以说，美术，是艺术的一个分支音乐也是艺术的一个分支艺术是一棵树的主干，延伸出许多枝干，比如美术，音乐，舞蹈但是美术这个艺术的分支，又包含许多美术种类：油画，雕塑，漫画，水彩，版画，国画，插画，游戏美术，动画，书法，摄影等等艺术的音乐分支又包含古典音乐，民间音乐，摇滚音乐，乡村音乐等等艺术，美术美术的“术”，艺术的“术”，个人拙见，都是注重艺术的技术，就是艺术的基本功的成熟与扎实比如美术的“术”，就是注重美术的技术，美术基本功，比如造型能力，构图能力，绘画写实的能力艺术的“术”，注重每个个艺术的分支，艺术家必须具备成熟的基本功和技法艺术的音乐分支也是如此，音乐注重发声，气息，乐理等基本功但是，艺术的“艺”，同时又说明，艺术并不是单单地只注重技术，基本功的表达，同时也注重技艺的升华艺术的“艺”，个人拙见，是指艺术家的才能，原创能力所以艺术不仅仅是注重画家的技能，基本功，还需要画家的想象力，富有才情的艺术原创力美术的“美”，同时也说明，美术不仅仅注重技能，还注重画家通过基本功技能，表达自己的才华创意，把美术升华为美的境界，给观众提供美的视觉回答完毕我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？艺术是高于生活，而又源于生活的一种表现方式，或用绘画表现，或用其它题材比如：雕塑，陶瓷、刺绣，竹编等形式表现。艺术和非艺术区别：艺术是带有艺术性的，表达创作者一种情绪，和对生活人生态度的表现，也可附加各种文化题材，有很好的文化价值，而非艺术则大众化，没有突出亮点，呆板的只是一种产品，没有内在的灵魂内涵。

5，艺术有哪些行业呢

艺术史多种多样的，都是能给人美的感觉，使人精神愉悦舞蹈老师，作曲，摄影，歌手、广告设计、书法、舞蹈、戏剧书籍装帧、平面设计、广告设计）2.环境艺术设计（室内设计、景观设计、家居设计、园林设计、建筑设计、城市规划）3.工业设计4.服装设计 5.电脑设计 6.染指艺术设计 7.陶艺（日用陶瓷、易用陶瓷、建筑陶瓷）8.动画设计（动画设计、动漫设计、游戏设计、插画、CG等……）9.装饰绘画 10.珠宝设计 11.金属艺术设计 12.漆艺 13.纤维艺术 14.玻璃设计15.色彩艺术 16.信息艺术设计（多了去……没的举了）造型主要就是绘画艺术：油画、国画、综合造型艺术、雕塑等等……:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

6，什么是艺术

艺术：是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。艺术，是人们在日常生活中进行娱乐游戏的一种特殊方式，又是人们进行情感交流的一种重要手段，属于娱乐游戏文化的范畴。艺术文化的本质特点，就是用语言创造出虚拟的人类现实生活。艺术发生的基础是人类的语言，有效的艺术创造必须完全借助于语言。人类有什么样的语言形式，就会有什么样的艺术形式。不借助语言的所谓艺术创造，只能算是普通的游戏创造。在娱乐功能的层面上，艺术与普通的娱乐游戏具有同等重要的存在价值和发展价值。然而，艺术与普通的游戏在文化形态上毕竟存在着本质上的差异，在文化的社会功能上也存在着明显的差异，这种差异无论从理论上还是实践上都有着被认真关注的必要。

我认为艺术就是，一种美的东西和欣赏的东西，超凡脱俗的东西就叫艺术。

艺术刚开始的时候被叫做艺人，即靠收益吃放的人，随着人们生活水平的提高，人们开始慢慢重视他，知道现在被人尊称为艺术

我认为艺术是一总境界,一总心太.

我虽然学了两年的多的美术现在的专业是广告艺术设计到现在我都认为艺术就是非主流超于平凡同学说我水平太底认识不了

7，艺术的主要表现手段和种类特征有哪些

（一）夸张。夸张即夸大，言过其词。作为修辞手法，夸张就是用夸大的词句来形容事物的特点。作为艺术手段，夸张要借助丰富的想象，扩大和强调描写对象的某些特点，突出其本质特征，达到增强艺术效果的目的。任何艺术都会有一定程度的夸张来集中、概括地反映生活，童话的夸张有其独具的特点。　　（二）象征。象征就是用具体的事物表现某种特殊意义，作为一种艺术手段是借助某一具体事物的形象来表现某种抽象的概念、思想或情感。特点是利用象征物与被象征物之间的某种类似或联系，使被象征的内容得到强烈、集中而又含蓄、形象的表现。作为曲折地反映现实生活的童话，常常采用象征手法。通过象征性的形象，确切地概括了人的特征和人与人之间的社会关系　　（三）拟人。拟人是指赋予人类以外有形无形的事物以人的思想、感情、行为和语言能力。拟人亦称“人格化”。　　（四）神化。运用神化的艺术手法进行创作，赋予童话形象以超自然的力量。运用神化手法时，常常借助于魔法宝物，如《七色花》中的小珍妮，获得了有七片不同颜色透明花瓣的花朵，就能随心所欲地实现自己的愿望；《神笔马良》中的神笔就是赋予马良超人力量的宝物。新时期童话作家的魔法道具往往选用现代色彩的科学技术，如《皮皮鲁外传》中的皮皮鲁乘坐“二踢脚”，像火箭那样离开地球直奔太阳。　　（五）变形。即形象的异变。童话创作中，常常运用幻想、夸张等手段把人形变成其他各种事物，或者使人体的某部分变形。前者称为全部变形，后者称为部分变形。如《格林童话》中“青蛙王子”是因为中了魔法而由王子变成了青蛙，“六只天鹅”是六个中了魔法的王子的变形，二者都属于全部变形；《木偶奇遇记》中的皮诺乔说了谎话鼻子就变长，用的是部分变形。运用变形可以使故事情节发生奇异的转变，又可形成浓郁的幻想气氛。　　（六）怪诞。是运用尖锐的形象夸张，使现实中的实际现象具有离奇古怪、玄妙幻想的形式。童话创作中有人物形象的怪诞、环境的怪诞和情节的怪诞之分。

8，什么是艺术呢

艺术是主观的东西表现与客观过程然后再由个个主观的人来做客观的评价艺术就是没什么艺术有人说好就是好没人说好还是好的境界

艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态。通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界，从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。通俗的说，艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等。　　【艺术】　　艺术是什么？　　首先它是被创造出来的。　　它是一种进步的象征，通过一种参照，世间一种公平的竞技。　　在压力下的动力，在生活中它让所有的生物突破常规。　　通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇，从而创造出一副出众的艺术品。　　从根本上说它是被一种求生欲所激发出来，它是优胜劣汰的产物。　　每个人都会发现很多"艺术品"，而且每个人的标准也都不一样,那到底什么才是艺术? 　　当人类双脚落地的那一瞬间，他就充满了好奇心，当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容　　面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。　　通俗的讲：东西是死的，人是活的，当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候，他就是在创造艺术。　　如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件绝对的艺术品。　　【艺术-漫谈】　　懂艺术的人说艺术是艺术. 　　非懂艺术的人说艺术是垃圾.. 　　那你说怎么理解。这是个思想问题。　　为什么有好多人根本看不懂一幅艺术画的美在哪里。。而画的人才真的会理会得出感情。　　对于艺术，通常可以从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。　　一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它最终以艺术品的形式出现，这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映，也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素，它是一种精神产品。　　艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要、最基本的特征。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想，欣赏者通过艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦，它不同于生理快感。

呵呵~这个问题问的好，我告诉你，艺术就是我在这里回答你的问题！不要以为是玩笑，其实你自己仔细想想看就知道，首先你要有问题，这是你的大脑活动，人类的大脑活动产生的新的思维，新的问题，你说是不是艺术呢？然后你又上网，上网难道不是艺术？而又用了QQ，难道这不是艺术？所以啊，艺术是无处不在，并没有具象的概念！这是我的想法，希望能满足你！！！

用你的心去感觉

艺术是人的一种意境的体现想找答案？自己慢慢体会

解决无聊

艺术要有创新，要有独特的美