达芬奇，莫耐，凡高，列宾，马帝斯，塞尚等绘画巨匠也都有佳作巨制存世，随着社会的发展，人体艺术创作也逐渐繁荣起来，城市雕塑，摄影，油画，等表现形式也被人们接受和赏析。人体艺术创作在艺术院校作为造型必修课也普及开来，通过对人体的骨胳，肌肉，比例，色彩，动态等细致的观察，描摹，大大提高了对型体的把握和掌控能力。
对于人体艺术的表现形式，你怎么看？
人体艺术是表现人体美，但是，根据我们的传统文化思想，人体美只能表现给老公看，只能表现给老婆看，人体美不能表现给大众看。所以，人体艺术无论怎么表现人体美，都不合符我们的国情，都不合符我们的传统文化思想。那些从事于人体艺术的画家们可能都没有想过，人体艺术会对下一代造成多大的伤害？比如：我妈妈是警察，你妈妈是裸体模特，这叫“妈妈是裸模”的孩子们还怎么活？所以，对于人体艺术的表现形式，可以说是：糟透了！人体艺术，或许很适合于西方国家，但不适合于我们中国。
作为艺术爱好者，你认为怎样在艺术作品中表现出“时尚感”？
这个问题就简要的来谈谈个人的说法，只要是爱好艺术和创造艺术作品的作者，都会喜欢焕然一新的作品，而不会去欣赏创作华而不实的作品吧，够新奇的就是“时尚”。所谓的作品“时尚感”，表意着流行，时风，也就是艺术风气的习惯，只要富有创造性的才能和技艺，还有艺高人胆大的创新精神和崭新面貌的作品，才能称得上真正的艺术，只要不是俗不可耐和想哗众取宠博取人们眼球的庸俗作品，能够得上用形象来反映现实，还能比现实更有典型性的艺术创造作品，在经历不断的变化和发展向新中，就会让人们感悟到新奇优良，皆可够得上有“时尚感”了。
作为艺术爱好者，你认为如何用时尚的形式来表现艺术的文化？
时尚的艺术形式，从字面上理解，就是代表时代风尚的艺术形式。为了说明这个论题，我想从两个方面来回答。首先，从继承方面来看，在中华文化发展的过程中，自古至今，每个时代都有时尚的艺术形式。以山水画为例，北宋范宽的溪山行旅图，全图用雨点皴，画出了北方山水高大雄强的气势。它采用的是全景式构图，写实的手法。引领着一代山水画的发展方向。
这在当代就成为一种风尚，并一直延续至今。到了元代，由于文人画的流行，产生了元代四大家，以黄公望为首的山水画，从写实转向了写意，同样引领一代风尚。到了清代，以四王为首的山水画，也流行一时，仿古之风盛行。但他们取得的艺术成就，不可与范宽丶黄公望等同日而语。因此，时尚的艺术形式，也同样有高雅之分。这就要求我们，在继承传统的时候，要辩证的取舍。
