中国艺术与西方艺术有什么不同？
中国艺术与西方艺术有什么不同？这个问题相当宏观和复杂，想阐述清楚并不容易，我只能尝试着从表现形式来谈谈它们之间的不同。艺术和哲学、科学、宗教等，都隶属于文化的范畴，艺术实际上是一个国家和民族在文化形态和文化理念上的真实反映，因此，从文化理念上来进入这个问题会比较好。徐悲鸿《田横五百壮士》艺术是原始人从生活、劳动中逐渐发展起来的，比如，原始人做祭祀活动时，口中念念有词，手舞足蹈，这些肢体活动最终变成了舞蹈和戏剧。
人们协同狩猎、劳动时，一边敲打东西，一边喊统一号子，这些形式最终形成了诗歌和音乐。刻画在贝壳、龟甲上的符号，最终形成了文字和书法。在陶器上刻画的动植物图案，最终发展成为绘画，等等。布格罗《天使之歌》在艺术诞生和形成模式上，可以说，东西方都是一样的，都是一种从生活感受中的自然而为，只不过到后来，人们对各类艺术逐渐有了规范和要求，这些规范和要求由于受地域环境，以及理解方式的不同，就产生了不同的表现形式。
雷诺阿《船上的午宴》概括来说，中国艺术所遵循的那些规范和要求是“儒释道”思想，具体表现为，在艺术中要展现出仁义、博爱、悲悯的儒家思想，也要展现出道家思想里那种天人合一、人与万物和谐共生的关系，还要展现出闲适、恬静、安宁、平和的佛家禅意思想。只有如此，艺术才是有灵魂和生命力的。唐·李思训《江帆楼阁图》而西方艺术是西方文化观念下的产物，西方人对艺术的理解比中国人更直白更简单，那就是，始终坚守“人文主义思想”，遵循“以人为本”的原则，用艺术表现个体生命的喜怒哀乐，是西方人对艺术的根本认识。
如何从绘画方面看中西文化的不同？
我们说，任何艺术的产生都离不开它所处的社会环境和文化背景。文化是艺术的根，艺术是文化的集中反映。作为视觉艺术的绘画也是这样。中国国画植根于中国古老而深厚的文化土壤中，有着鲜明的中华文化特征，含蓄、内敛，以笔墨线条的艺术将画、书、诗、印融为一体，追求一种高远的意境表达，画面与客观物象常常表现为“似与不似之间”，蕴含着十分丰富的文化底蕴和思想情感。
